迪斯尼經典動畫《灰姑娘》真人版在中美兩地在2015年3月中同步上映，最讓人訝異的是，該片竟同時挑起了中國和北美周末票房的大梁。上映首個周末，《灰姑娘》就以7005萬美元的成績輕松拿下北美周末票房冠軍，而在中國內地，此片也以1.55億元問鼎首周末中國電影市場的票房冠軍。

然而，一個我們從小就爛熟於心的浪漫故事，一部由童話故事改編而成的真人電影，在幾乎所有人都能對情節倒背如流的情況下，為何還能受到全世界的追捧？難道就為了一條blingbling的裙子？

《灰姑娘》能在中美市場做出如此驚人的票房，一個重要的原因就是故事擁有廣泛的認同感。真摯王子和善良公主的童話故事，也滿足了許多人心中的幻想。

真人版《灰姑娘》的劇情在經典童話的基礎上加入了創新改編，影片增加了更多挖掘邪惡繼母真實性格的內容，並在灰姑娘追求真愛的道路上增加了“宮廷陰謀”的情節，令灰姑娘美夢成真的道路更加艱難曲折。

自從1950年迪士尼動畫版《灰姑娘》面世，已經有十個版本的演繹，而這一次，電影融入了女性意識覺醒元素，試圖塑造一個頗具現代感的灰姑娘。制片人大衛·拜倫表示：雖然被後母壓迫，但就算沒遇到王子也過的很開心，她生活中的美好來自她美好的內心。

導演肯尼思表示，“克裏斯和我都認為這是一個很有挑戰的電影，很開心我們最後在經典故事和現代文化中找到了改編的平衡點。”編劇克裏斯為《灰姑娘》增添了很多新穎的現代元素，“在改編過程中，我把更多的精力放在塑造灰姑娘的性格上，她不僅僅是童話中的公主，而是一個現代感十足的女孩。”

有網友表示，我們就是來看繼母的啊！

沒錯，本片中的另一大看點就是奧斯卡最佳女主角和最佳女配角得主凱特·布蘭切特在《灰姑娘》中甘當綠葉，演起邪惡後媽，其表演細膩到位，俘獲不少觀眾芳心。

此次編劇為後母的邪惡加入了令人信服的原因：繼母也有自己的不幸，兩任丈夫都因故去世，自己和兩個女兒的生活岌岌可危，灰姑娘卻幸運得到了近乎所有人的愛。正是因為灰姑娘美麗善良惹人愛，才激發了繼母的黑暗人格。

灰姑娘參加王子晚宴時穿的裙子和水晶鞋當然是電影的最大看點。

童話中只要魔法棒輕輕一揮就可以擁有的豪華美裙以及精致的水晶鞋，在現實卻要18個裁縫花費550個小時制作而成，正因如此，這條灰姑娘的禮服裙要比想象中的還要美。

這次灰姑娘裏的所有服裝的是服裝設計師Sandy Powell來操刀設計，她曾經17次提名奧斯卡，3次獲得奧斯卡最佳服裝設計師。

最終，這條會飄起來的裙子，從裏到外有12層，用了10000顆施華洛世奇水晶，18個裁縫花了550多個小時縫制……關鍵是還足足備了8條這樣的藍裙子做替補啊！

美艷繼母差點把灰姑娘的戲給搶了。這件大牌感十足的禮服即便傳到頒獎典禮也一點不過分，雖然是戲服，但是藝術的褶皺也無處不體現著設計師的心思。

你們以為灰姑娘就那麽隨隨便便“搞定”王子的嗎？殊不知除了那條美到哭的裙子，人家頭髮裏、首飾和服裝上的水晶數目……足足有170萬顆！

而且水晶鞋真的是全水晶制作！設計師珊蒂·鮑威爾用施華洛世奇水晶連做了8雙鞋子，雖然因為實在沒法兒走路，拍全景時，灰姑娘腳部的水晶鞋實則是電腦特效合成而得，但被王子捧著的那只、讓王子對灰姑娘刮目相看的那只、給了大特寫的那只鞋子，可真的是有221個切割面，面面折射出璀璨光芒的、真的真的施華洛世奇水晶鞋哦。

九位設計師，其中包括Jimmy Choo和Paul Andrew等大牌設計師聯合重現了經典灰姑娘水晶鞋，慶祝迪士尼真人電影《灰姑娘》的問世。

當然除了水晶給人的視覺效果，拍攝場景的宏大和奢華也是讓人頭暈目眩。

其實不止《灰姑娘》，綜觀近幾年來的電影市場，真人童話已經成為好萊塢最為青睞的投資類型。

2012年堪稱“白雪公主”年，這一年有三部改編自白雪公主的翻拍電影：《白雪公主之一個致命的夏天》《白雪公主與獵人》以及《白雪公主之魔鏡魔鏡》。前兩年又有《魔境仙蹤》《魔法黑森林》《韓塞爾與格雷特》《沈睡魔咒》《小紅帽》以及《美女與野獸》等接連上檔。後面還有一大波真人電影也在靠近。

有人會問，這些童話都是老掉牙的故事，劇情和人物早已經被人們熟知，還能引起觀眾的興趣嗎？可能還是要用數據來說明經典的魅力。

《灰姑娘》電影預告片上線的24小時內點擊率超過了800萬人次，遠遠高於片方預期，堪稱迪士尼(包括漫威)作品的歷史最佳開局。在中國，其首發預告片在微博上的轉發量甚至超越了《復仇者聯盟2》。

再來看看“硬指標”，僅是近3年內，童話改編的真人電影就取得了將近25億美元的票房，與9部漫威電影的票房總和差不多。其中《白雪公主之魔鏡魔鏡》《白雪公主與獵人》分別取得1.6億美元和近4億美元的票房，《魔境仙蹤》票房為5億美元，《沈睡魔咒》7.57億美元。業內估計，《灰姑娘》的全球票房有望超過迪士尼去年大賣的真人童話電影《沈睡魔咒》。

現在問題來了，精明的好萊塢片商為何如此鐘愛這些童話故事呢？

影評人韓浩月認為這都要歸功於名著名篇的延續效應，“首先故事就有知名度。這和我們多次拍《畫皮》是一個道理。尤其是作為好萊塢，它拍攝的題材不單單要滿足本土觀眾喜好，還要是全世界範圍內大家都會感興趣的題材。這些童話故事經過了時間的過濾和檢驗，故事大家都很喜歡。之前可能由於創作思維的保守或者技術條件的局限沒能拍得特別好看，現在增加了技術手段和新的商業元素之後再被拍出來也是很正常的。”

不過好萊塢也並不是單純的翻拍故事，而是加入了新的思路，並且這種思路隨著電影制作的升級也在不斷擴展，簡單來說，改編也分成了黑白兩道。

白道是忠於故事本身情節和對人物的設定，最大的變化可能是更加依賴技術手段，升級視覺效果，此外配樂等方面也會用到新的電影元素，一些場景或者角色可以通過CG升級得更加完美。

黑道采取了對原作顛覆式的改編，比如《沈睡魔咒》將施咒的壞女巫作為主角進行“洗白”，《白雪公主之魔鏡魔鏡》從往後角度來講述公主成長。這種改編方式最極端的要算近年來流行的“暗黑系”，已經是一種成人式的風格，充滿魔幻氣質，且不乏血腥暴力的場景。

對於這種改編方式，韓浩月認為這來自於觀眾的一種需求釋放：“其實大家都有這種潛在的願望，就是對這種特別熟知的故事來一個顛覆性的變化，賦予它全新的解讀方式。過去對這些故事的解讀無論形象層面還是價值觀層面都比較老，現在這種改編一般是建立在現代人的眼光下。”

不過他也強調，顛覆性的改編十分冒險，一般收獲的罵聲要多於贊美，“創意如果稍顯不足就會被罵。這是因為觀眾都有懷舊的心理，雖然渴望看到新東西，但如果和預想的不一樣，人們還是會不自覺地捍衛經典。”  （收藏自 《微信易讀》）