沙拉·阿布·塞夫和優素福·沙欣這兩個氣質不同的導演同時出現在一個從1945到1958年間經歷相當動盪的國家里。兩人中年齡較大的沙拉·阿布·塞夫從16歲（1932年）就開始電影生涯，在很長一段時期內擔任剪輯師，直到1947年才導演第一部影片《永記在心》。他最初獲得成功的影片為《安泰爾與阿伯拉》，由庫卡和賽拉格·慕尼爾主演，表現一個優美的阿拉伯民間故事，但他的氣質使他轉向現代題材，例如他的傑作《你的時運就將到來》或《工人哈桑》，后一部影片因法魯克的檢查機關強加的種種限制（只要導演想表現平民階層就會立即招致這些限制），而很受損害。

在埃及宣佈成立共和國后，阿布·塞夫攝制的《妖魔》一片中，最壞的人物是一個同攔路行劫的大盜狼狽為奸的督軍。安瓦爾·華格迪的演技有些做作，但導演卻用了引人入勝的敘事手法，善於描繪各社會階層的面貌。阿布·塞夫的這種才能在《螞蝗》一片中表現得更為出色。塔西婭·卡莉奧卡傑出的演技在該片中佔著突出的地位，影片成功地描繪出開羅一條平民街上手工業者的生活情景。

優素福·沙欣是在好萊塢學習他這一行業的，他深受美國優秀影片的影響，例如他那部《地獄天堂》的結尾中硬加入一個從希區柯克影片中學來的緊張追逐的鏡頭，因此使影片大為遜色。沙欣在1950年24歲時開始導演他的第一部影片《阿明老爹》，在《偉大的小丑》這部由優素福·華赫比主演的影片中顯示出他無可爭議的天才。他的《尼羅河之子》雖然採用埃及的傳統手法，內容卻是美國影片《河上少年》的翻版，不過，他在片中表現了一種個人的風格，使得這部影片成為一部具有獨創性的作品。我們在上面已經指出《地獄天堂》的最后部分大可批評，但它的開頭部分卻很引人入勝，尤其在描寫那個討厭的帕夏１的豪華公館上更為出色。優素福·沙欣的最佳影片是《中央車站》（1958年攝制），這部影片充滿懸念，有偵探片的情節和心理刻畫，它以一個大火車站為背景，表現了車站上的旅客、職工和小商販。影片由法里德·夏烏基、赫勒米·羅斯托姆以及優素福·沙欣本人傑出地演出。現實生活也啟發這位青年導演拍了《阿爾及利亞姑娘賈米拉》２（1959年攝制），之后他又拍了《薩拉丁》一片。

１帕夏：埃及封建時代的省督。——譯者。

２我國上映時譯為《阿爾及利亞姑娘》。——譯者。

在埃及，新電影的潮流（同時也是政治的潮流）是由革新題材的各種企圖表現出來的，而這些企圖在推翻法魯克王朝的革命前就已存在。易卜拉欣·艾塞迪納在《伊斯蘭教的誕生》（1951年攝制）一片中以堅定的信念表現了穆罕默德的時代。阿赫默德·巴德拉克汗在《凱末爾傳》一片（1952年攝制）中以阿拉伯民族主義的創始人之一作為影片的主人公。胡森·塞德基在《打倒殖民主義》一片中描寫了反抗英國人的斗爭。這些影片的價值，更多地在於它們的政治傾向，而不在於它的導演技巧。安瓦爾·華德齊的《達哈伯》，艾澤勒·丁納·朱勒菲卡爾的《走向生活》，阿巴斯·卡梅爾的《一位可敬的先生》，法丁·阿伯台爾·華哈伯的《哈娜菲小姐》，這些影片的政治傾向不太明顯，但有的卻是藝術上很成功的作品。

《生或死》一片則是另外一種類型（影片敘述一個藥劑師到處尋找一個小女孩，因為他錯把一包毒藥當作藥品賣給了她），這部不出名的影片由卡麥爾·埃爾謝克和老導演優素福·華赫比導演與主演，故事情節發生在開羅的平民區里。

1950年以來，埃及電影有從它長期被禁閉的沙龍和夜總會中擺脫出來的趨勢。由於同本國現實的接觸，一些由傑出的演員、編導和技師們製作出來的影片一定會很快出現。我們在以后將會看到1960年以來阿聯電影發生了什麼變化，因為在這一年之后，它的製片廠與電影院絕大部分都實行了國有化。