今年8月，太行山中的許村國際藝術節舉辦，這是一個真正在鄉村與鄉民互動的藝術家獨立項目，引起大家關註。這些年來，隨著藝術介入社會的命題越來越凸顯，有關藝術家的鄉村建設也成為展覽和爭論中的熱門話題，當然那些堅守藝術本體論而反對藝術社會學的人總抱著不認同的態度，種種質疑都是以圍繞藝術的社會學結果為依據，而不是從其程序價值而言的，這個程序價值即：藝術家的行為本身到底有什麽可能性提供給社會思考。

當然那些反對者也會拿出社會學家的例子說藝術家如何如何地做不到社會學家這樣專業，但這只是那些不在社會學領域里的藝術家們想當然的單向判斷，他們代替不了社會學領域的反應，最多用的是他們思維簡單的判斷公式——介入社會要社會學家來做才專業，藝術家不是社會學家，所以藝術家無法介入社會。那些反對藝術介入社會的藝術家八九不離十地從這樣的簡單命題中推導出來自以為是的結論。相反，藝術家的行動本身卻讓那些專家們看到了與他們做研究的方式完全不同的優勢和不同點，哪怕是田野調查的社會學家也覺得，藝術家是用他特別的情感而做的作品，在這個方面，藝術家從其學習藝術的時候就開始培養出來的實驗性精神和不確定性冒險為他們在社會上的多樣性介入提供了可能，所以藝術家的行動常常給社會學家帶來驚訝，並且認為這是與社會學家不同的介入社會的方式。事實上，我們已經要對這樣的現象重新認識了，介入社會對於藝術家和社會學來說，不是誰專業不專業的問題，而是這兩個不同的領域如何能成為一個共同體，彼此各在一個工作的側面展開工作，然後彼此找到合作點。

許村是由藝術家渠巖參與鄉村建設實踐的所在地，當我將渠巖這樣的一個社會實踐策劃成了“許村計劃”展覽後，越來越多的人參與其中成為許村的誌願者。視覺和實際行動是藝術家習慣的方式，渠巖正是將許村做視覺上的改造而開始的鄉村建設，將老房子的原貌註入新的結構和打造幹凈的小廣場現在已成為“許村計劃”的標誌，而後在許村以國際藝術節的活動方式，展開鄉村孩子的藝術助學也成了它的核心方式，借助中西方藝術家，在許村國際藝術節上，美術助學、鋼琴助學和英語助學同時展開。

中國藝術三十年，一直有一條主線是涉及鄉村話題的，可以這樣概括，早年是畫鄉村，鄉土現實主義在當時就這樣火起來了，但很快就成為風情商品畫;而後是拍鄉村，影像和行為涉及鄉村題材，或者直接用鄉村資源成為一種樣式，它在中國當代藝術走向國際舞臺時成為一種中國符號，這種中國符號到現在還存在，有些打著鄉村旗號的活動，說是建設鄉村，其實最多是拿鄉村當他們玩耍的舞臺布景，或者只是把鄉村作為由頭，而與鄉村建設沒有關系。“許村計劃”不是這樣的，首先，去許村不是去接活幹，而是把它當做一個非營利的社會作品去做，從渠巖開始介入許村到“許村計劃”做成展覽，許村成了一種輿論方式，就是鄉村建設還可以用藝術的力量來推動，當然由於藝術家建立了非營利的形象，而專家誌願者也開始成了許村鄉建中真正的人力資源，藝術家和社會學家都以獨立的專家身份，回應渠巖的理念，在鄉村建設中發揮各自的影響力。

中國的行為方式喜歡獨奏而不屑於重奏，很難見到小組制或者合作制的，人們總是喜歡看著別人搞的東西，自己也模仿著另起爐竈，還美其名曰“原創”，這是一代代由於沒有受過學科思維訓練而導致的，而在許村，“每個人持續做一次義工，這就是藝術”的理論已經得到誌願者們的認同，渠巖是“許村計劃”的創始人，但現在更多是一個召集者，而許村已經成為誌願者希望體現其藝術家方式的一個所在，從中國乃至世界各地一些專家來到許村，一年一年地積累著對鄉村建設的思考。只有實踐才有心得，每當有人問“許村計劃”能持續多久的時候——這也是通常的中國問問題的方式，即關心結果不關心程序——我總是說，至少許村可以留下鄉村建設的思想成果。（愛思想網站2015-09-17）