很多領域，我們其實早已看見，那兒的所謂知識工作者，只算是既有知識機械的一個延伸器官/屏幕。行之有年，但不具複雜思維、高階創造的功能。

[例如記者以cut & paste或改寫政治人物部落格博文為「新聞」；專題/評論作者根據網絡現成材料重寫的「特稿」。]

我這回借A24公司的《天馬行空》得獎現象議事，是因為覺得它對本區域文創領域啓示蠻多。

有友好善意提醒我，喂，你的書寫會不會扯遠了？因為谷歌、百度上所能找到的相關探討，雖說一片鬧哄哄，百花齊放，怎麽就是沒人像你那樣討論事情的？

現在流行「團結」，我們的文學藝術口味，就像對別的社會領域的口味一樣，口徑若不一致，就是「不正確」；「其心必異」。誰有點權利，就給他打馬賽克、標簽、滅音或投報。

另一方面，如果我們對「高階知識」的「創想」，有著個人信仰般的誠心與固執，恐怕還得為自己發言才是。

要不，談何文創？

對待創想知識的態度，和對待文學藝術的態度，不就是同一件事？

很多年前，我和本邦獨立電影先行者之一的James Lee聊天。他說，本地觀眾絕大部分都不愛動腦筋，對於本土獨立電影，不管怎麽個拍法，他們都說看不懂的。

[谷中城影院那時候其實已經有了「國際電影」（一般是得獎藝術片）院綫，好片連連。在網絡視頻、串流視頻還陌生的年代，我們的生活中何曾缺乏好作品？]

網絡世界即使來到GPT時代，一個只願意轉發熱門梗圖的社會，只要不是政壇網紅的東西，絕大部分人大概什麽都會說看不懂。

難怪福柯、洪席耶諸子建議，借自身的美學修煉解放主體的感知能力。

理由很明顯，失去感知能力，人只能是超級機械人的一個延伸器具/器官。

跨世紀時，我跌跌撞撞四處「傳道」說了關於知識經濟的事，壯膽的文獻包括一部中國人民大學出版社1999年出版的《思維科學研究》，裏頭收集的內容包括了錢學森先生晚期努力的心得，寄望的，唯二字：創意。

這幾天，我說：我為自己的文創努力發言，「空談又如何」？至少能澄明自身的存在；友人說：會不會只是「存在感」？

也好啦。有感，是消泯無感、冷感的開始。

海德格爾說的：煩憂，往往是走向存在的開始；沒有死亡，談什麽生的意義？（17.3.2023）

陳明發 〈知識工作者 or 超級AI的一個延伸器具?〉

線上討論若遇上某個關鍵詞較生僻，有心的友人很多時候會上網去查查看。

過去我們要從書架藏書去翻閱，到圖書館查百科全書，向師長或有關領域的朋友請教的事，現在很多時候都可能在網路上解決。

關於做功課這回事，網路材料已經不限於文字，很多甚至有了相關圖表、照片、視頻或音頻。我曾在優管上看過1960、70年代歐美教授講授哲學的課堂錄影；有時還找得到近期相關課程的Powerpoint投影片、講義。論文就別說了。

有些數字人文計劃，甚至已經具有把既存數據生成各種呈獻方式的能力。[有興趣的友好可參閱〈數字人文視角下的數字記憶〉]

看來偷懶的大專教師，有時不必備課也不奇怪；也讓人格外尊重那些耗了幾許心血在設計學習體驗的友好。

[最近有位友好和我分享了，他給瑪拉大學未來的馬來文創老師，講授本土華人畫家風格的正規課程的投影片，給我提供了一些思索的方向]

隨著微軟的Bing搜索器采用了GPT工藝，而GPT很快要推出強500倍的4.0版本；谷歌也推出Bard超級機器人，百度推出「文心一言」超級機器人，愛知識的人有福了。

但是，就像我一直警惕自己的一個信念：不管哪個領域，在其知識階層上，處於低檔部位的工作，已經受到機器人的挑戰。（知識階層分類，其中一個參考框架，是我之前提過的Bloom說法；Higher Creativity則不妨參考Willis Harman的著作。）

有個人反思、判斷與創造能力的知識工作者，還是有空間，就是那些高檔、需要大量個人創意的部分。這領地，既是挑戰，也是祝福。（不厭其煩談了那麽多《天馬行空》，就是衝著它所提供的案例。）

陳明發〈葉樂聲歌〉

不久前，出席文協新屆理事宣誓儀式，喜見呈獻的藝術表演節目，采納了「越界」的體驗設計。包括油彩刀畫與華樂；水墨書畫與口琴同時段、共舞臺。再加上出席者的現場熱切參與，藝術互動與一道起藝的呈獻方式，對地方文創意義極大。我們若有心加速超越打卡壁畫、吃雲吞麵與買豆沙餅的初期文創，藝術跨界的實驗精神幫得上忙。讓它落地到媒體、素材、技巧+社人年齡、背景、經驗與視野的跨界，「解域」是可以寄望的。我當場「脫隊起意」，抱歉人在現場但不夠投入，大腦multiverse私轉到很多年前的一幕：有位音樂家在城裏的舞臺上拿葉子當樂器帶動全場；隨即想起婆羅洲山區那些原住民的「葉樂聲歌」。頓時間，浮起早上開幕嘉賓那句：「馬來西亞華人文化有它非常特殊的地方」。在新的歷史階段，那「特殊性」可能具現其存在的方式之一，「跨界」是條生路。不少人的區域文創也就不會是「空想」。（18.3.2023）

今日贈品：一個人的時空跨界

陳明發的詩《孤島》

每一天每一刻，漫無人煙的海灣
遙望水面上的玄藍孤島
風很大，引領群林給險浪伴唱
一層一層直到天邊的山上

伊麗莎白，妳看見祖先們圍著
圖騰柱在起舞，手牽手低吟
救贖與治療的祈禱
聲音低得幾乎聽不到

妳聽得清晰，伊麗莎白
妳還相信
可以改寫族人的命運

（6.5.2012）

陳明發·原創 〈不曾〉

話說在前頭。我確實經歷過這件事；就像有人去過桃花源，有人去過小人國。但幾經翻查，我找不到任何文獻說明有這麼一段歷史，這麼一個地理位置。大概是還不曾發生吧？

聆聽者當然忍無可忍了：“不曾發生，算歷史嗎？”我大可和他耍弄相對概念的把戲：“歷史，什麼是歷史？”但我不願意拋一堆詩學、修辭學、生命史諸如此類的名詞，和他來一場思維乒乓賽。我的用意反正是想找個人說一說我的經歷而已。

故事是從我乘對船上錯碼頭開始的。在海關鬧了足足三十分鐘，我才弄清楚，那口岸叫葛伯里爾，而不是我所要去的克埔立。在這樣的國家，換總統是很尋常的事。但是我卻一點也不知道，早在三個星期前，在軍火商投資下，這兒的兩大種族分裂成西北與東南兩個國家。網上居然一個字也沒提。

世界畢竟忙碌，誰有興趣知道這地方發生了什麼事？ 不是美國總統的性醜聞；不是什麼人有膽量招惹中國人生氣；不是南北韓銀彈與核子炸彈的探戈，怎麽上得了國際媒體？

一位舊西裝洗得很乾凈的中年男子，走過來向我打招呼：“我 叫 穆 希。我是 導遊。要 房間嗎？想上 那兒玩？”

他的英語說得像是小學生在造句。可是，對於我來說夠好了。至少我不必像剛才上岸時，與那些官員拉拉扯扯了半天。我告訴他，我是要上克埔立去的。下一班船一到，我就走。“下一班 船？”他狂笑起來說：“你就 在這兒等？”“有什麼問題嗎？”“下一班 船，一個 星期後才到。”“一個星期！？”“一個 星期。”“七天？”“那可 不一定。”“你們的一個星期，不是七天嗎？”“要看 情況。”

我越來越覺得自己愚蠢，千山萬水跑到這地方來；連一個星期是幾天，也搞糊塗了。這男子還挺有耐性地解釋說： “在這裏，我們只有 太陽升起，曬在 頭上，和落下。其他的，叫著：以後。”我突然覺得，他是一位哲學家：“他們說，船，一個星期一次。可能是 這個星期，也可能是 下個星期。”

就衝著梭敏納特的一本《狼繼續在曠野裏奔走》（好像是企鵝出版社，1954 年修訂版），我才發現到在這個世界上，有一個千年古蹟群叫撒杉多悲。結束全書的那一句“月亮也只好為他伴奏”（第 327 頁），像是一句神秘的口訣，總叫我在有意無意間想起。也許是作者對於那原始宗教的描敘，喚醒我中年危機的幻想吧。

我從所羅門群島坐了十個小時的船，一心一意去撒杉多悲朝聖。誰知道，它已經被劃進另一邊新成立的國家。陸路交通全切斷了，更沒有航機，就只剩下船隻。

可是，船？唉，別說了。

穆希說：“先生，太陽 下山了，我給你 找間 旅館吧。”我嘆了口氣說：“看來，我也得請月亮為我伴奏了。”他好奇地問道：“你 說 什麼呢？”“你聽過《狼繼續在曠野裏奔走》嗎？”“噢，在葛伯里爾可是一部禁書！”

我們正好走過街區的一座雕塑，穆希指了指它對我說：“看見嗎？一根 長矛，上頭是頭顱，一位洋人的。”我知道那是阿瑞德。梭敏納特提到過，他是第一位到葛伯里爾的西方人，是熱情又天真的野心家，與《狼繼續在曠野裏奔走》一拍即合。

他以為穿著軍裝，口袋裏有美鈔，背後有炮彈，再唸一本有關當地族群關係的書，就可能煽旺當地人民之間的仇恨，進而分而治之。結果，落得身軀不知何去，頭顱掛在市集中心的一根長矛上，倒讓一位攝影記者贏得了當年的新聞照片獎。

後來的領導覺得，斬首行為有點野蠻。為向世界表示和解與警戒混雜的那種統治元素，就在原地豎起一座公共藝術，複製原來的頭顱長矛意象，但全面封殺了《狼繼續在曠野裏奔走》。

我抬頭看長矛頂的那顆頭顱，發現阿瑞德竟對我眨眼睛。

極可能是那個傍晚的不寒而栗，嚇得我撤銷原來的遊覽計劃，同時消滅一切有關到過葛伯里爾的不祥證據，包括那部1954年的珍本、船票、旅館收據和穆希的名片等。現在想起有點不甘心，很想和人討論這事；可是，沒憑沒據，連網上都找不到一個字，誰有興趣？（2000初稿/2015定稿）

陳明發·暫且打住

對《天馬行空》一片，經過多輪的辨析，我其實只說到一半。至少還有两個概念還要進一步說明：

1德勒兹的“精神分裂”理論；《天馬行空》讓人覺得“非傳統”（甚至“錯亂”）的地方，是因為我們習慣了“結構”、“條理分明”、“先後有序”、日常“理性”的叙事慣習，也就是“正常”人的意識機械一個零部件結好另一個零部件，信息一格挨一格地傳下去。雖然，瀏網、打網遊等虚擬活動，早已經不是傳統小學生正襟危坐，一句接一句聽進老師教導的情境，一般人臨近藝術時，還是這小時上學的一份期待；被清晰告知、指導的慣習。

2克里斯蒂瓦的“互文性”；有人看見王家衛的《花樣年華》；香港的功夫/動作片；好莱塢的星際大戰；警匪对峙或災難拯救的指揮現場，說這些動作是向有關電影致敬。沿這思路延伸，“最大的致敬”又會是怎麽一回事呢？其中的一個視角，我們不妨說這些影像片段，已經成為了我們後現代意識世界一個現成的隐喻；一個我們可以随時採用、發揮的叙事意象原型。

我1997年亞洲金融風暴以後轉入文創研究與培訓，創意一直是我工作的重心。

人問：Creativity是什麽東西？

大家能想像的一個定義就是：Think Out of the Box.

現在我可以放心地說第二句與第三句了：

Into the Multiverse

Where time & space converge

之前發表在散文合集的《不曾》一文，或是我很久以前的一點小型展示 ～～

陈明发·地方文史

社媒上，大量流传本邦的老照片，但相关的文章并不多见。

国外海上丝绸之路研究人员想挖掘这里更深入的历史细节，常会失望。

例如，多少年来，不少马华领导都为党和新村的“血缘关系”而深感骄傲。但除了框架式、样板似的“大历史”外，并看不见很多具体的历史脉络、情境。

面对具有议程的网民胡说八道或人云亦云时，也就无法正面叙说。

借此说件难过的事。

不久前，我一位移民澳洲的中学同学，以“马来西亚第二家园”计划回到柔佛南部的客乡。他告诉我有意协助本地文创工作，此前联系了退休报人林明华先生交流此事。

我说这是非常好的想法。

去年，我夫人在新闻系的老同学，也是资深报人锺天祥博士给新加坡惠州会馆编了一部大块头的200周年纪念特辑，邀我给婆罗洲客家史写了几千字。收到特辑时，我读到林先生的柔佛州客家史篇章，知道他对南马文史下了功夫。我们虽然素昧平生，但很期待往后有机会向他请益地方文创的心得。

可是，就在上个星期，林先生离开了......。

怎不叫人难过与深思？

乘着本地旅游的风潮，初期文创已进入不少国人的视野。但深度文创的研究与推广工作，似乎才刚刚开始。而真正的有心人极其有限。

我和大马华人文协现任领导层并不熟。可是，当我看见他们在推动新村志书写计划时，我立即写了一大篇文字在社媒上给他们打气。

我知道不见得有人要读，但愿意读的人，大概能感受到，文创人最好的时机纲要开始了；请相信文创。

据知文协已经出版了一本村志，还有好几本正在编辑阶段，最终将出版整六十本。

这种活力与认真是有感染力的，叫我不时主动私下跟他们分享一点自己的看法。

很多研究札记留在电脑里，随时都可能“曲终人散”；分享出来，即使只对一两位有心人有所帮助，也挺好。

总希望，我们活过、走过的地方，有些人、有些事情会成为那里的故事。值得说下去的那部分。

在地故事，不只是一些所谓“精英”的特权。说不好为了“策略需要”，他们下一届大选又不懂去向何方；或修改了内容、情节、叫“公义”之类的玩意儿变调、走调。（29.3.2023）

陳明發答客問：人工人類

吳海涼提：當今除了AI 這熱門課題外, 另一少人知曉的正在探討中的"大事"，是人類試圖改變人性這門科技的發展bio enhancement technology的後果 (拙作頁121略有提及)。

今後的人類已不是達爾文自然進化決定論裏的智人, 更不是"神創論"裏上帝造人的那套傳統, 而是依照人本身的需求(要)與決定去改造而成的artificial man, 後者的出現全呈現怎樣的人性觀(human nature )呢, 是值得推敲的philosophical n practical大課題。

人類增強工程下所造就產生的"新新人類"一族, 和當前有關AI發展是禍是福的討論一樣, 是相當新鮮的學術課題, 可惜我們的社會和知識份子好像對此一無所知, 提都沒提,好像沒發生過般, 世界人性又會怎麽變, 好像不重要,奈何？！

陳明發答：在海德格爾「詩意地棲居」的存在哲學下，我自然不會接受從生理手段去塑造「人工人類」。對佛洛伊德、榮格諸子的潛意識理論有所認識，我相信人的意識、智力是可能進化的；也值得以人類的名義提升。至於倫理文化觀是否趕得上，則是個大挑戰。不過，後現代思想家如福柯、洪席耶在自我修煉與感性分配方面，給我們提供了不少寶貴的啓示。共勉之。（21.4.2023）

陳明發〈古達：南海文化特區〉

雪州黃金海岸計劃 II值得推動。2.0概念非常好，可以納進2017年出版的《濱雪鄉鎮》一書部分理念；并在該書既有的基礎上加速規劃出有關方案，配合馬來西亞重回一帶一路的招商引資方案。

我目前在沙巴，受邀做類似的區域開發計劃的前期工作。

趁這次飛沙巴出鏡浙江衛視的「追星星的人」節目的「星空直播」時段，有機會在拍攝工作後留下來重走一些地方。

出乎我意料之外，北部的西瓜地鄉鎮因為一家中資的旗濱工廠入駐，整個地方出現了新面貌。大路两旁出现了暂新的店铺，上古达市区的大路左旁的新开发地段，新商舖後還建了不少新房子。

以為未知何年才可能翻新的地區，立竿見影出現了新面貌。

這家建築材料玻璃公司投資馬幣30億，計劃7月開始生產，直接讓2000多名員工有了就業機會。不僅如此，對數百位前往中國受訓的男女，更是習得一技之長的珍貴機會。這個馬來西亞最北部，也是最靠近中國的馬來西亞地區，前景不可限量。（26.4.2023）

陳明發〈南海文化特區設想〉

一般人即使不懂什麽是「文化」，對於「文化旅遊」也有些概念。例如參觀古廟上上香、許許願。或在文物館轉一圈拍些舊物件的照片，分享到社媒。

這是個好的開始。從神佛故事接觸到教義；從今天已不再使用的農具，體會到前輩開埠的原動力，便有機會進入一個地區或先民的傳下的生命力。

這生命力，是文化的核心。

佛像或老工具是故事載體、是象征；是儲藏、釋放生命力的空間。

若廟宇、神像、舊造物、原生態失去了，每個人精神情感上寄存敘事與象征的空間，便失去了具體地理的物質條件。日常生活所呈現出來的，經過時光淘洗與轉變，人文歷史中介的辯證關係。或雲：蛻變的軌跡。文化自信的根據。這一切，便變得抽象而模糊，久而久之失去聯系。

就像中國內蒙古文化，是中國與外蒙及俄國之間的緩衝區；西藏是中國與印度的緩衝區那樣，南海地帶可以成為中國與東南亞諸國的緩衝帶。

這個地區的文化事物，是闡明一带一路生命共同體最好的叙事。最自信的文化象征。（04.05.2023）

吴海凉的感叹：替身人生

以後的世界是由"替身"组成,机器人取代智人, 机器女人取代肉身女人, 各階层的机器工人取代肉身的真工人, 人造虚拟的角色取代真实的真你(例如电台播报员), 什至人死后还能"还原"为虚拟人, 人造的心藏取代原生的心藏, 人造incubator 誕生的test tube baby 取代人体生的原生婴兒等等等...替代性人生人工智能时代的来臨, 真真假假难分难辨, 没有了纯种雜种组成也好的新世界brave new world, 你, 有何美好的期盼嗎？值得省思！

陳明發回覆

兄台在这里所举的几件事例，虽然都是“科技”的成果，对于人类的影响却有本质上的不同。

例如，人工心脏虽是后天人造的，让受益者维系的生命，却是再真实不过的原来的人。

“替代”的出现，是因为人类所需。像政治、艺术、医疗......，因为不“独沽一味”，所以才冲击、重新定域着各自领域的既有边际。

從传统教义来诠释，很多事確是“人心不古”而“堪虑”；但如果我们认为现有的人类生存状态并不完美，新建议、新方案，re-territorize 的作为，是无法阻扰的。

从宗教角度来看，设想怎样的心对策、新对策，会比“忧虑”来得更实在吧？（24.5.2023）

吴海涼（二）

略提两项哲学性的思考: 1) 由生物人biological变成非生物或半生物的人synthetic or silicon based, 例如把biological heart 换成synthetic heart 以延长生命,要如何为新造的人下定义,界定何为neuromorphic vs synthetic 优劣的新课题；2) 如果human enhancement 和 re-territorise 整体是对人类有益的(例延长生命),没問题,但像AI 般的不分輕重狂风掃落叶般对人类存在的挑战,就值得深思。最近和黄亦樂博土(黄润岳校长的公子)談AI課题,他說Sun Microsystem 的联合念办人Bill Joy电脑專家)23年前就说过,有了人工智能, 将来就不需要人类了Future doesn't need human, 此言一出, 此君便隐尽居了！

陳明發 （二）

1 “一切都有人工智能了, 人在哪里？“ 我的理解是：问这问题的，是活生生的人；换句话说，既然是人在问，就表示人还在。

2 这问题，回到卡缪的”薛西佛的神话“存在主義。

3 從佛洛伊德的”利比多“学说到柏格森的”生命冲力“，我们要相信人有”向善“的能力；如何在”绵延“中定位它、体悟它，是个挑战。

4 人是还在进化中的物种吗？也许造物主借这AI的试炼，来使我们更完好。

Don't Ever Neglect Local Reinvestment

When we are busy attracting FDI, we may have missed out one thing:

Malaysia might really go bankrupt if we are not careful, but how many Malaysian businesses are actually extremely wealthy?

If Sabah can come up with exciting plans, local Chinese businesses will still return.

We may not welcome casino，but Nagacorp's story is a good illustration of how some Malaysian Businesses are doing fine oversea, and even locally.   

当我们很努力招来外资的同时，我们忘記了一点：马来西亚一个不慎可能真的要破产了；但多少马来西亚商号其实是多么富有？沙砂二邦构思出有分量的计划，本地华商还是会回流的。

陳明發〈發電〉

電費又要起價了

我只好自己發電

能笑着開始新的一天

我一整天都有能量

https://iconada.tv/profiles/blogs/leaf001

本星期，给个机会自我赋予新思维、新能量，读透这系列文字，更看得起自己是个受过教育的人，而不仅仅是上过学，读过书，一味高亢狂热。


用静能量对抗狂热 (1)
https://iconada.tv/profiles/blogs/3600580:BlogPost:1224277

用静能量对抗狂热 (2)
https://iconada.tv/profiles/blogs/3600580:BlogPost:1224471

用静能量对抗狂热 (3)
https://iconada.tv/profiles/blogs/3600580:BlogPost:1224207

用静能量对抗狂热 (4)
https://iconada.tv/profiles/blogs/3600580:BlogPost:1224278

陳明發《和自己人生擦身而過》

外國友人從錢包掏出幾張不同面額的馬來西亞紙鈔問我：

這座大山在那裡？

我去那裡可以看見這海龜？

你們的油棕有何故事？.............

起初，我還信心滿滿，大有“我是本地人，這個我清楚”的神氣。

於是我答了：這山在沙巴，是東南亞最高峰！

他的眼睛馬上閃出光芒說：東南亞最高峰！？那一定是充滿神奇的故事；你說一兩個給我聽好嗎？

我的下巴立即掉了下來；我.........我.......我怎麼知道那麼多？

我賣點小聰明說：谷歌一下，上面多的是呢！

說回來，何處沒故事？只是我生性迷迷糊糊，許多有趣事都是不求甚解。

我也很可能曾和自己人生的許多精彩片刻擦身而過了，沒留下很多故事；也就沒多少記憶似的。

遇過的人與事，交流過的話語，當時的情景、機緣巧合，其實都是可以和人分享的故事。

現在有這個馬來西亞中文微博專頁，我想留點故事；便開始留意起生活中的一些細節。

我不懂神山的故事，不可原諒；不懂自己的故事，更不可原諒。(25.02.2014)

陳明發〈詩與寫詩〉

詩可貴，在於它协助了我们

準確地表達一個意念或一组意象

冩詩更可貴，因爲那過程讓我们有機會

把一個自發的意念或泉生的意象

一再地翻轉，拒絶定型

像山水畫尚在散渙的水墨

充滿可繼續造就的可能

（24.7.2023）

陳明發〈诗性绵延：电影中的中华生命冲动〉

20世纪其中一位影响极深的哲学家是：法国的柏格森（1859年—1941年）。他在1927年以《创造进化论》获得诺贝尔文学奖，是少数以哲学书写而赢得此殊荣者。

他与爱因斯坦（相对论）与达尔文（进化论）的精彩辩论，不只是所谓的“科学”与“人文”之间的争议那么简单，而是从新定义人类看这世界的方式。

其中一个对我个人的生命观深远的是：从新了解何谓“时间”？

当中，有个关于时间的认识，便是“绵延”理论。"时间"不只是钟表上的那线性、只有前进、无法停顿、不可能逆转的一件事。

相反的，它是一种生命状态。

“历史重复”，不是某一件事“又再发生”那么的平铺直叙；而是生命冲动找到出口，以新的形态爆发。

这个理论，在政治斗争、艺术创作等人类日常实践中，分分秒秒在发生着。只是我们没察觉到其文化根源而已。

数月前，看中国电影《人生大事》（2022上映），我想起了1989年的台湾电影《鲁冰花》。民族的生命冲动即时有意义的结合了上来。

看电影是娱乐，但不仅仅如此，它更深远的力量，是生命能量的“绵延”。

“民族性”，不能简单地以所谓的“台海关系”来界定；它“绵延”了万载，一直影响着我们的思想行为。

懂得这个道理，大概也能理解精神分析大师佛洛伊德、荣格诸子的“潜意识”、“集体记忆”的力量。

来，听听两部电影的主题曲吧，二者虽然相隔34年，歌词里那“星星”的诗性寓意，我们不觉得后者抄袭了前者。它实际上是民族集体记忆的其中一个符号；象征了天下中华在文化上是一家。（13.11.2023）

陳明發《語言如金錢，價值在使用》

《亞洲週刊》下文中提到維特根斯坦的那句話，如果沒弄錯，應該是他早期“邏輯哲學”時期的説法（見《邏輯哲學論》）。

維氏思想專業生涯的後半段，放棄了羅素教導他的那一套，而獨創地走向了日常用語語義的研究，包括提出“語言遊戲”等概念（見《哲學研究》）。

自此，他不再用那“邏輯推理得出來的東西，就能説清楚事象”的方式來看待人世間；反而更相信語言就像金錢那樣，使用得出來才有價值，使得哲學更貼近日常的實在生活。

而一般民衆對一些現象，縱使用了很大力氣去詮釋，其他人往往也不見得會被説服，我的見解是，藉他的“語言即金錢”來理解，就是彼此的貨幣不通用。

如何讓彼此的貨幣通用？讓我在思考“中華文創”時有點空間。

羅蘭巴特説：“作品誕生，作者已死”。閱聽衆如何超越作者的千百糾葛，而純然與文創作品（如刀郎的新歌）本體結緣，推進私己思考、理解，與自身的實際生活建立關係，或可看出一個作品美學流通（語言貨幣）更高的意義。

亞洲週刊： 《羅剎海市》出海　解讀刀郎天馬行空

（見2023/8/7-8/13 / 2023年32期《亞洲週刊》）

中國大陸歌手刀郎發佈新專輯《山歌寥哉》（圖），其中的歌曲《羅剎海市》引起許多討論。該曲歌詞脫胎於蒲鬆齡《聊齋誌異》中的同名小說，描述了一個美醜顛倒的「羅剎國」，建構了一個充滿荒誕諷刺的世界觀，《羅剎海市》歌詞也因此充滿了隱喻和解讀的空間。有人認為歌詞中「他見這羅剎國裏常顛倒，馬戶愛聽那又鳥的曲，三更的草雞打鳴當司晨」是刀郎在抨擊如今華語樂壇的「虛假繁榮」，影射與樂壇同行的恩怨；也有人指他諷刺的是流量文化下的「以醜為美」，刀郎本人也因此被譽為「樂壇魯迅」。

除中國古典文學典故外，歌詞中「西邊的歐鋼有老闆，生兒維特根斯坦」指的是奧地利哲學家、語言學家維特根斯坦（Ludwig Wittgenstein），他的著名觀點是：「凡是可以言說之物，都能說得清楚；凡是不可言說之物，必須保持沉默」，這句歌詞也將整首歌上昇到了哲學高度。一些中國網友將自發翻譯歌詞上傳到海外網絡，其中強烈的表現力與社會批判性同樣引發了海外網友的共鳴，使歌曲在海外得到廣泛傳播，以上線十一天八十億次的播放量打破吉尼斯世界紀錄。許多海內外網友也利用歌曲進行二次創作，藉助AI技術與已逝的維特根斯坦對話探討，或藉助剪輯技術對歌詞進行自己的詮釋。

陳明發《魏源Ekolier》

我很猶疑要不要把自己的詭異際遇冩下來。2021年7月，在我平生閲聽經驗中完全陌生的晚清人物，魏源，一連三個凌晨同個時段入我夢來。

在第三天（21.7.2021）早晨，我實在按捺不住，顫栗地冩過一首短詩《夢魏源》。

接着好長一段時間，我都在讀他的事跡。可是，魏老究竟為何入我夢来？千頭萬緒的，我這兩年多來我一直沒答案。

昨天 (22.9.2023) 早晨臨醒，夢見自己在上網，網麵內容看不清楚，唯頁首右側的其中一個標示，有個陌生的單詞特別地清晰：Ekolier。

醒來趕緊查看這字眼是什麼意思。

互聯網説，Ekolier是法國的一個數字教育平台。再檢閱其他網絡材料，發現法語的écolier，是學生的意思。

魏源和Ekolier，對現實生活中的我來説，曾經都是極度陌生的詞。

二詞之間，互相暗示了什麽；召唤了什麽？我還在思索中。（22.09.2023）


附錄：

《夢魏源》一詩在（21.7.2021）同步發表在臉書“詩人俱樂部”社團頁面。并留言如下～～

人和他的存在，真的會有所詫異的感應。我研習釋夢藝術三十餘年，這一年來的世事變化給了我極不一樣的捕夢、釋夢實踐。這幾天的經歷，頗叫我好奇兼不安。坦白說，魏源對我實實在在是不曾聽聞過的人物，居然在大前晚到我夢裏來。我無從解釋此事，也不清楚其意涵。是故在第二晚、第三晚孵夢追問其符象，到目前為止還是不甚了了。我暫且當此夢是一齣“日常的玄學”好了，繼續觀察。

陳明發：詩情地老去

老，也要老得有詩情；即使有事情，也會没事情。

因為我們有能力對最好的自己說：笑一個。

陳明發·詩性文旅

文旅，除了要考量：文化在那裡；還要考量：詩性在那裡。

在各種消費體驗高度同質化的時代，要使原來屬於原生態、地方特色的文化資源釋放能量，還需要詩性的——也就是創意地、審美的——周全詮釋與精彩表達。

舉歷史領域來説，歷史發現的新材料、深度叙事，大部分時候是學術圈的事，一般人不會有興致去閱讀那些文獻的。

文史工作者的敘說，則比較接地氣些。

而透過媒體如文學、圖像或影視等形式，則更讓人樂於接受。

現在社媒時代的短視頻應用程序，無疑讓很多過去看似很嚴肅的東西變得平易近人。

當然，這些絕大部分是用户非專業生產的內容，素質肯定参差不齊。

是故，若要把所分享的叙事體驗提昇到IP的階段，詩性開發有關文史敘事，是必下的苦工。

否則，只有流量，沒有儲量；只有數量，沒有能量，恐怕就談不上“文化生産了”。（17.1.2024）

陳明發〈民族企業大學〉

學習能力，關係到民族的主動能力；有了主動能力，才談得上主動權、生存權。

能主動，進可找到民族振興的有效方案；退則至少有相同想法的友人，可以互相取暖援助一起前進。

眼下的大環境，越來越加深個人、家庭的無力感。越是期待外在轉變者，越是感覺得無助、無奈。其中，有政治背景者，更是夾在雙重壓力中：一是期待本身的政黨「華麗轉身」；一是期待對手「良心發現」、「棄暗投明」。當期望落空時，嘲諷、埋怨甚至發飆在所難免。另一方面，我們也理解，這完全是自我消耗的狀態，於事無補。

那「有力感」又何來？除了學習，沒有調整、提振個體心智更好的方法了。幾個月前，我們分享過沈聯濤的一篇談話，他說當今世界最好的教育（內容）都在網路上。有目標的自我調整與提振，同樣可能從網路上找到最好的學習方案。

唯一的挑戰，是線上內容太龐雜了。工商領域數十年來辦「企業大學」的經驗，可以解決這個問題。也就是由專人透過非正規的開放教育途徑，主題式、策略性地集合、調動有關最適合的學習內容，在實體課室或虛擬學堂上去掌握。

正規教育已經進入Education 4.0，企業大學原來就強調實踐價值、實戰智慧，素有多元的培訓體驗設計考量在內，這方面的經驗可以整合起來使用在民族振興HRD 4.0實務中。

有了這個方向之後，整個民族之前所累積的文化資源可能釋放出其能量。例如，幾個華族為主的高等院系或華人社團資料/文物單位，收藏/發表了不少學術研究報告，即有機會進一步開發成學習的內容，促進民族趕上振興需要的知識能力。

網路與科技也給我們帶來知識傳播的機會。最好的例子，是做地方營銷的朋友，爾今沒有比Tik-tok 更方便、更經濟的途徑了。

曾在社媒上看見一支短視頻，介紹馬來半島南部森美蘭、馬六甲與柔佛三州交界點的鄉鎮阿沙漢深具故事價值，只要村民能掌握地方營銷的理念與技能，帶動本地遊，進而吸引鄰國新加坡遊客，對振興地方經濟是有幫助的。

游客來了，我們如何讓他們更願意消費、逗留，以後重游，在在都需要實戰經驗，這都是「民族企業大學」可能提供的。

短視頻如tiktok 快手 小紅書 及優管等，很適合用來制作學習內容。過去紙本書籍版本的"三分鐘經理人" "傻瓜指南" "懶人包"等系列出版概念，就是以最簡單的方式協助管理人在最短時間內學到一樣新事物。突破舊框框，體悟新事物，從馴化這些新工藝開始。

筆者所創辦的 #愛墾網www.iconada.tv 已進入第14個年頭。初心便是從各方面統整有關文創產業的學習材料，方便有志此新興領域的墾友使用。目前已有4萬餘筆內容，要制作地方文旅等短視頻，立即幫得上忙。也很容易便可以橫向發展與各個文化團體的努力結合。

之前曾分別與沙巴二單位合作出版書刊，便是一例。（20.6.2023 晚）

陳明發〈新加坡環球影城：沉浸式創意體驗〉

一家五口，加上两位女性“准家人”，最近同游了新加坡环球影城。

多数的体验项目入口处，都有一面大牌子善意提醒：

你的心脏还好吧？做过什么大手术吗？脊椎骨跟其他骨骼还牢靠吗？精神状态可稳当？血压会否突然失控？......

太多了，意思意思根据个人了解记述一点。总之，任何后果自负；先小人后君子，他们免责。

大儿子陪着老爸老妈兜了一圈，除了拍拍照片，看看纪念品，吃点冰淇淋，观赏街头的嘻哈、小黄人演出，好像就可以回家了。那免排队直通道的入门卷，要来干嘛？

虽说年初才在医院玩过一回“动脉造影”，医生说我的心脏还堪用，但年事毕竟不小了，凡事量力而为啊。

量力到什么程度呢？老二老三有伴，早消失于影城不懂那个园区，和他们之前的东京环球体验做比较或复习去了。

而我身边的妻儿二人，总不成就随我坐着。爆米花总会吃完的；就这样耽误下去吗？

不管了，只要不是那单单看一眼，膝盖都溶掉、下巴跌脱臼的云霄飞车，其他的都不妨试试吧。

“老的，行吗?” 这辈子好像还没看过老婆这么忧愁的眼神。

不就是一家出来玩了吗？有必要这么苦、这么不自信吗？

豁出去就回不了头！想都不想就进到《变形金刚》（Transformer）3D体验馆，坐上擎天柱（Optimus Prime）其中一个战友Evac(撤散)的过山车，带上 3D眼镜。冲啊～～～

其实也不是那么鲁莽的啦。我刚才在街道上打量过，这科技基地整座大楼的高度，远不及那全场最高处的冲天飞车，应该不会死人。

再说，过山车忽高忽地忽坠崖的轨道，设在黑暗的洞穴里，搞不清自己究竟悬挂在什么空间。眼不见为净，就不害怕了。

坦白说，我此生就是患上“惧高症”，才没胆做领导。

这回不甘寂寞随一众变形金刚，说是正义凛然去打击险恶集团、拯救地球，躲在暗处叫喧正合宜。很符合眼下一般网民的作业形态。

岂知，那无边无际的黑暗，全为了那立体的3D影音而设置。明知一切都是那要命的眼镜在作怪，可是那过山车在身历其境电影场景的秒变影像与震耳声响中，一会儿急速低空掠过危机四伏的都会建筑群；一会儿为了躲过敌方凶狠飞来的攻势，还没回过神来车子又钻进地铁隧道。

脑震荡了，记不得太多其他细节......。

只记得我们原来不只是一味逃难而已，而是要去捍卫“绝密的巢穴部队” （NEST）总部，大家于是随汽车人飞上了高空，在直耸云霄的摩天大楼群顶，陆续不让你有个机会喘口气，就神龙摆尾闪避毫无预警的突袭，而我们好像县在龙尾最末处。

以为安全了，一眨眼却坠机失控似地，从高楼天台直线往掉下。眼看要血肉模糊撞地面了，车子及时拉平、落地......到站了！

彻体沉浸的巨响与虚拟具象，结合上穿山车的剧烈冲力与震动，那体验可说是穿透了骨髓。

我们家还有一份额外的音效赠品。

和我们同车的三位印尼女生，那“呀呀呀呀”、“呀呀呀呀”的惊叫声，撕心裂肺的声量从一开车就没停过。不仅没沙哑，还一直保持着很一致的节拍。

有学人认为诗与韵律天生的关系，与颤栗经验有关；这么说来，变形金刚也不是那么冰冷、机械，还能催发诗性呢。

下得车来，我除了觉得有点累、有点晕外，一切安好，倒是老妻说：我的右脸好像没感觉了。坏事了！找个地方坐下看看。

过了一会儿，她居然说：我好了；走，看还有什么好玩的！

我这才发现，自己不头晕了，却似乎累得有点沉，只好跟大儿子说，陪你妈妈坐侏罗纪河流探险船筏去。我再坐一会儿大概就好了。

暂时先讲到这里，职业病发作讲点题外话。活该你累。

环球影城把他们拥有智慧产权的电影故事资源，开发成一家老少可以酌量参与的创意体验活动，全世界去开发园区。

其实，我们也有许多民间体验的原产叙事，例如乐行童军（Rover Scout）的自然河流探险。有皇家童军所分享的野外活动记录可以佐证这点。

各行各业许多行家都拥有丰富的实战经验。若能良好地结合各地具体的故事资源，设计成大家可以参与的体验项目，会是异常珍贵的“创意文旅”产品。

乡镇复兴也就不再是白说的，何需老是盯牢人家碗里那口饭。我奶奶生前说，锅里有了，各自的碗里才会有。

说远了，真累。（24.03.2024 原創）

陳明發文化志2024

1 漢女異服，宗教儀式也; 向大神表示: 我們獻祭來了。

2 日系少女玩cosplay, 時尚游戲也。政寵玩cosplay, 足見其幼齒文化智商。

3 愛因斯坦很早便解決了這個認知問題: 我們不好在問題發生的水平上來看待問題。(如果這水平是那麼好，就不應該出事了)。 而要從更高的水平來看，才可能有不同的替代或超越途徑。

4 今天所有關於族群的討論，都是從新聞學角度來考慮的。談歷史也是從既有的新聞角度來談。有點別的人文專業訓練的人都知道，歷史是符號 是文本，需要更高的 不一樣的視野來考究 來詮釋。（4.5.2024）

陳明發·2014年513札記

在老舍的小說《四世同堂》中有個角色，叫：韻梅。名字是極優美；際遇卻讓她成了「運沒」；抗戰年月，淪陷区的平民百姓誰又是「有運」、「好運」呢？可是，她在勤勤懇懇持家之餘，悟出一個道理：人活在這世上，最實實在在、無法幸免的一件事，叫「患難」；想活下去，唯有與「患難」同在。她不懂得什麼叫「存在主義」，但察覺得到「患難」這回事有隙縫、有邊緣，死活就在那裂痕之間逃逸開去。百般盡人事，一心只能聽天命。把細心放在大膽裡，邊走邊看。委屈就是活著的本質；使盡千方百計也得從千奇百怪的委屈裡嚼得出一點甜味來，好使自己還願意活下去。（13.5.2024）

陳明發·轉個彎，把想法說清楚

評注：也算是詩性表達，既抽象又形象，刺激刺激思維。

友人女婿是二毛子，最近想湊中國熱，賺點RMB, 除了努力學習普通話，還似模似樣背點成語。好像這一句～～

「聽其言而觀其行」。

網上材料那麼多，這不是問題。問題是，這個專業人士做什麼都是一板一眼，向老丈人要點現實生活裡的實際例子。

我一天到晚跟人說故事，友人問我要點有趣的case，給這年輕人Study study。學學好。

他的女婿我見過，有點藝術氣質。

我說，你發這篇文字給他，他可以在網上叫Chat-gpt翻譯翻譯，應該會喜歡這story。

你就直接看中文好了。～～虛話閃開，讓作品替你說你是誰

愛墾評註：評論陳明發的情動詩性～～陳明發的詩作《夢見你走在大路上》以及情動轉折理論的分析，可以與柏格森（Henri Bergson）的夢理論產生有趣的關聯。柏格森在其哲學體系中，尤其是在時間和記憶的研究中，對夢的本質進行了探討，而這些討論與詩歌中的情感體驗和夢境符號有深刻的交集。

夢中的“綿延”（「持續時間」（Durée）與時間體驗：柏格森著名的"綿延"概念是指時間的內在流動，不是線性的，而是意識中不斷積累的體驗和情感流動的結合體。在夢境中，時間往往是非線性和碎片化的，夢中的片段可以在瞬間壓縮或擴展。在陳明發的詩中，「天色是晦暗未明之際」暗示了一種時間的模糊狀態，接著「公車急速沖來」，時間從靜止轉向突然的緊迫感。這種時間的轉折與流動性與柏格森的「持續時間」理論產生了呼應——夢境中的時間與現實中的時間感不同，更多的是一種情感體驗的時間，它壓縮了意識的多種感受，生成了一種獨特的時間感知。

夢與記憶的交織：柏格森在《記憶與物質》（Matter and Memory）中討論了夢與記憶之間的複雜關係。他認為夢境往往是記憶的碎片化重組，夢中的體驗是對過去記憶的情感再現與混合。在詩中，「夢見你走在大路上」顯然帶有某種記憶或情感的影子，這個「你」可能是夢者的過去記憶中的人物。柏格森認為，夢並非完全脫離現實，而是現實記憶的延續與重構，這與詩中夢境場景的發展不確定性（「那意象不知道怎樣發展下去」）相契合。夢中的不確定性正是柏格森所謂的記憶與感知混合後生成的情感經驗。

情感和夢的生成：柏格森認為，夢境中的情感通常是一種潛在情感的表面化表現，它們可能被現實的經驗所壓抑，而通過夢境的形式釋放出來。在陳明發的詩中，手心握著一個「冷」字，是情感的具象化。柏格森的夢理論強調，夢境常常通過像徵的方式呈現我們在現實中不易覺察的情感。在這個例子中，夢者的情感通過「冷」這個簡單的像徵符號得到了釋放，表現了一種情感的濃縮與突然感知。

情感與身體的聯動：柏格森認為，身體在夢境中的體驗是情感的重要載體，即使夢境似乎是抽象的，但身體感知仍然在其中扮演了重要的角色。在詩中，夢者突然醒來，手心握住一個「冷」字，這種身體的感知與夢境的情感形成了一種獨特的連接，正如柏格森所指出的，身體的感知並非完全被現實世界所限定，夢境中的身體感知同樣反映了內在情感的狀態。

創造力與夢的潛能：柏格森強調，夢境是意識中創造力的重要來源之一。夢作為情感和記憶的交匯點，能夠打破邏輯思維的限制，提供一種更加自由的思維形式。在陳明發的詩中，夢境中情感的突然轉折與像徵符號（如「公車」與「冷」字）的使用，可以看作是創造力的體現。詩中通過夢境實現了情感的深刻表達，這種像徵性語言正是柏格森所認為的夢的創造性潛能的展現。

夢境中的情感張力：柏格森認為夢境不僅僅是無意識的片段，而是情感張力的聚集和爆發。陳明發的詩中，夢境的情感張力從「晦暗未明」的氛圍開始，到「公車急速沖來」的衝突，最終以「冷」字結束，這種張力是情感的逐步積累與釋放。柏格森強調，情感在夢中可以通過像徵和意象來傳達深層次的體驗，而這些像徵往往不依賴於理性的解釋，而是通過情感的直接體驗來實現。

結合柏格森的夢理論，陳明發的詩作展示了夢境作為情感、記憶和時間體驗的交匯點，正是通過這種交匯，夢成為了人類創造力的重要來源。夢中的非線性時間、情感的像徵化、記憶的碎片化重組，以及身體感知的介入，都符合柏格森對夢境的哲學理解。同時，詩中的夢境轉折與情感釋放，也契合了柏格森關於夢境是情感張力的表現場域這一核心觀點。因此，這首詩不僅在情動轉折理論的框架中得以解讀，也能通過柏格森的夢理論看到其深層次的哲學意蘊。

愛墾評註：陳明發·韓江的詩性散文～～至今已有9位亞裔作家贏得諾貝爾文學獎。第九位是剛剛出爐一個星期的韓江。格外有意義的是，她是來自亞洲的第一位諾貝爾獎女作家，而且也是第一位1970年以後出世的作家。
我要加上兩個替她開心的私人理由：

（1）瑞典學院給她頒獎的理由是「用強烈的詩意散文直面歷史創傷，揭露人類生命的脆弱。」歷史創傷」與「生命脆弱」太沉重，往後再談。這裡要點出的是，韓江寫的其實是小說，既不是詩，也不是散文，但」散文+詩「讓小說出現不一樣的面貌，這或許能證明好幾年前我為」散文詩「正名與確定文類功能的嘗試；

（2）這回韓國的韓江得獎，而好幾年來一直被認為是大熱門的日本村上春樹再次落第，也揭開了我個人多年來的一個疑點，對比韓江的《素食者》和村上的《挪威森林》，同樣是寫」精神困擾「現象（抱歉我用了一般人方便的形容），後者太囉嗦；太「劇透」了，不如前者的簡練。那個簡練，不是篇幅、話語的數量問題，而是表達上的輕盈而隱喻處處的奧妙。沒有詩性的底蘊，即使文字寫得像村上的華美，也少了那一份應有的「文學性」（對語言大師雅各布森來說，文學性與詩性是同一件事，那裡頭都有深刻的洞擦與想像）。察覺兩位小說家視野的不同，我們大概也比較容易理解挪威學院對韓江的評語。

陳明發札記·翻唱

盼望已如煙，仍繼續翻唱，其挑戰在于那“翻唱”，是否還是那素来的唱法？可能變奏嗎？最初的經驗可能是學習来的，後来的經驗若依然循環使用，就是“自我增强”，自我覺知不在場了。（11.11.2024 陳明發）

                                                              （source：https://www.pinterest.com）

陳明發〈黑橄欖〉

在社媒上看見砂朥越友人發佈的黑橄欖照片，我想起當地土著叫buah Dabai的果子，是砂拉越的地理標識（Geographical Indications )之一。三十餘年前，妻子曾主編一本農業月刊，還請專人書寫過砂拉越具有農業開發價值的在地植物。若干年前有個單位計劃開發砂拉越土產的文創資源，委托我做了前期功課，黑橄欖是其中一項。後来沒下文了，我至今還是覺得很可惜。我們確實有很多很多無形資產，就潛藏在日常物產中。但因為決策人缺了必要的知識與洞見，恐怕還是得等有緣人。（13.12.2024）

陳明發·夜鹰

聖誕節大清早夜雨初歇，天色陰暗。我在飯廳寫東西，忽聞脆亮的鳥啼聲，三四個音符一節，叫了三四節。好奇一看，是一隻濕淋淋的大鳥，蹲在大門口車頂上。趕緊上樓去拿手機，回來時，它已經飛走了。趁其形象與聲音還留在腦子裡，我上網去搜索了二十分鐘，最後確定它叫夜鷹。夜間飛行的益禽，大概是讓雨水與天色耽誤了回林歸路，在民舍短暫歇息時頻頻叫喚，是向主人家打個招呼吧。照片沒拍成，承北婆羅鄉土攝影家劉富威借了幾張照片存念，記上一截事象、聲象與心象互文互象的境遇。（25.12.2024）

（夜鹰，北婆羅鄉土攝影家劉富威攝影作品）

愛墾APP:夜鷹（Nightjar）在精神層面上常被視為神秘、魔法和未知領域的像徵。由於其夜行習性和獨特的叫聲，夜鹰與未知和超自然力量密切相關。

陳明發〈濾思場〉214

這一年，讀的書少了，因此可以反覆多想幾回；去的地方少了，去了就多待久一點、多看幾眼；文字倒寫得不少，完結的沒幾篇，有的部分還須要沉淀。2025年，大概也是這樣子。不能預料的，只有窗外樹姿霞色每一回的構圖。（31.12.2024 臉書）

許心倫對〈濾思場 214〉的回應：

文字可以拉到了另一年，

因為文字是長長的棉線，

還在編制著精致的圖案，

不懂何時才能打個美麗的結。

文字仿佛很需要跟時間做朋友。

我的回答：

海德格爾的時間觀，不以日曆或鐘表結算。而以存在的澄明、敞開；如何澄明、敞開，他的建議是用詩。我們不妨這樣理解，這裡的詩，是所有帶詩性的藝術創作，包括心倫的本行：繪畫。海德格爾的詮釋學，就曾深入探討如何從一幅畫看見存在。

早上欣賞台灣詩人葉莎新作〈水浮蓮〉，我也是如是觀。

語言有力，否則幼蟲如何蠕動？

語言非刀劍，它是幼蟲的繭

興觀交織成詩性的網

留住千樣的美

濾掉萬般羞愧

（1.1.2024 陳明發）

陳明發〈藝術創作的CPU-GPU〉～～你的挑戰，允許我做一個這樣的類比：你的創作是GPU的維度，而目前人們接觸藝術的方式，是CPU。不是跟不跟得上的事，而是創作人的平行創作思維與欣赏者串行思維的分別，這裡便產生了彼此共鳴所需要的互相理解。文創的學習體驗價值。

我從你的帖文與畫作，大致理解你的努力方向與成果。單看成品，人們一時可能抓不到你的真髓；你的創作價值，照我想是體驗過程的成分更高。你若能把它當成「行為藝術」，把你創作的過程拍下來，過後再加上旁白說明那狀態與故事，你所迎來的，就不是「告別的年代」，而是一份重生。懷舊的情懷固然可貴，但人們從今刻起所面對的，畢竟是每一分每一秒新的人生。

你在沉淀中，已經不需要旁人的肯定與看法；藝術家都需要獨自面對自己的技法與創想，一再的修煉。我在巴黎的畢加索紀念館，看見他同一個意念在舊報紙上一再的嘗試、探索、變化的情景。我不懂繪畫或書法，但感覺得到所有的藝術創作過程都是這樣折磨過來的。（14.01.2025 回覆一網友）

3.五志的情志調節與「興觀群怨」的社會功能

五志不僅是個體情感的生理基礎，還涉及情志的調節功能，與「興觀群怨」的社會功能（感發、觀察、共情、批判）形成補充：

個體維度：五志對應詩人對自身情感的調節與表達（「我」如何感發、反思、抒懷）。
集體維度：詩歌通過五志的情感映射，與讀者形成情感聯結，激發「群」與「怨」的社會性功能（「我們」如何共鳴、批評、建構價值觀）。

陳明發《五音：五臟：五行》II 五象～～兩千多年前的中國醫學經典《黃帝內經》，有這麼的記載：「肝屬木，在音為角，在志為怒；心屬火，在音為徴，在志為喜；脾屬土，在音為宮，在志為思；肺屬金，在音為商，在志為憂；腎屬水，在音為羽，在志為恐」。現把概念整理、補充如下——

陰陽五行體系

五行：木、火、土、金、水

五臟：肝、心、脾、肺、肾

五藏：（肝藏）魂、（心藏）神、（肺藏）魄、（脾藏）意、（腎藏）志

五志：怒、喜、思、憂、恐

五音：角、徵、宫、商、羽、

五竅：鼻、目、耳、舌、口、

在陳明發博士的「意象間性」（互象）框架下，「五行學說」的「五志」（怒、喜、思、憂、恐），與中國傳統詩學的「興觀群怨」訴求取得了有意義的契合。可從以下幾個維度探索它們之間的契合點，構建一個多層次的理論視野，從而揭示詩歌創作、情感表達和文化體驗的深層機制。

1. 五志與「興觀群怨」情感功能的對應關係

五志作為情感的五種基礎狀態，與「興觀群怨」的情感訴求在功能上具有直接的對應：

怒：對應於「怨」，體現不滿、反抗、批判的情感功能。
喜：對應於「群」，表達歡愉、認同與和諧的集體感受。
思：對應於「觀」，通過思索和審視帶來內在感悟與認知提升。
憂：對應於「怨」，既有個體化的哀傷，也可能包含群體性的感懷。
恐：對應於「興」，通過震撼與敬畏激發靈感，開啟聯想的詩性智慧。

契合點

五志為情感的自然狀態提供了一種動態性，而「興觀群怨」則是將這些情感狀態升華為社會價值的文化實踐，二者在個人體驗到集體價值的轉化中形成意義上的契合。

2. 意象間性對五志與「興觀群怨」互動的調和作用

陳明發博士的「意象間性」理論強調意象（象）之間的動態關係，而五志本身作為情感與身體、感官的像徵，可以在「意象」的互動中融入詩學的實踐：

興（感發意象）：五志中的「恐」最能激發意象間的互相喚起。例如，雷雨或大山等自然意象引發敬畏之情，與恐懼（腎）相關。

觀（審美體驗）：五志中的「思」通過深層聯想，使詩人能夠在意象的互動中完成情感與認知的升華。

群（情感共享）：五志中的「喜」在意象的交織中表達群體的和諧和共鳴。

怨（批判表達）：五志中的「怒」和「憂」通過意象的對比（如枯木與新生、風雨與日光）表現個體或社會的不滿，激發讀者的情感共鳴。

契合點

意象間性提供了一種中介，將五志與「興觀群怨」的詩學功能結合起來，通過象的交互表達情志的動態變化，形成更複雜的情感結構。

陳明發〈濾思場〉232

把生命活成原材料，甚至是廢料，而不是原電影，是因為缺了心靈意識的編導、剪輯與後制。自然、社會與人文三領域的交融，是這原電影最關鍵的動能。

A life that ends up as mere raw material, or even as waste, rather than an original film, is due to the absence of conscious directing, editing, and post-production of the soul. The interplay of nature, society, and the humanities is the crucial driving force behind this original film."

Dr Tan Beng Huat，Distilled Reflections (232)

陳明發:從歐陽修的「擬歌先斂」，談「情動時刻」～～「擬歌先斂」源於宋代歐陽修的《訴衷情·清晨簾幕卷輕霜》：

清晨簾幕卷輕霜，呵手試梅妝。都緣自有離恨，故畫作遠山長。
思往事，惜流芳。易成傷。擬歌先斂，欲笑還顰，最斷人腸。

明明“惜流芳”，偏偏“畫作遠山長”。“惜流芳”是呼唤；“畫作遠山長”是湧現。這中間的落差，是「擬歌先斂」、「欲笑還顰」的情動發生時刻。歐陽修體會到的情動，是「斷人腸」。

呼唤與湧現的興發現象，也可見于以下两首古詩 ——

「呦呦鹿鳴，食野之蘋。我有嘉賓，鼓瑟吹笙。吹笙鼓簧，承筐是將。人之好我，示我周行。」《詩經·小雅·鹿鳴》

「投我以木瓜，報之以瓊琚。匪報也，永以為好也。」《詩經·衛風·木瓜》

「擬歌先斂」可理解為開唱之前先收斂聲勢、醞釀情感，體現出一種蓄勢待發、含蓄內斂的藝術美感。再来，就是引申為行動前的凖備備、情感表達的鋪墊或表現的收斂與節制，常用於藝術、禮儀、社交等場景。

「社交」項考量，結合上雅各布森，肯定非常有趣。

根據這一意涵，接近其內涵的中文詞語有以下幾類： 

表示「先收後放」的藝術與情感表達（與「擬歌先斂」最接近的語境）

- 含蓄待發：先隱忍情感，等待適時釋放。 

- 蓄勢待發：積蓄力量，准備出擊，強調力量與行動的准備。 

- 張弛有度：強調情感與表達的節奏，先斂後放，鬆緊結合。 

- 未雨綢繆：事先做好准備，以便應對後續發展。 

- 厚積薄發：經過長期積累，在適當時刻展現實力。  

文創演講人語境：「這場演講，他先以沉靜的開場擬歌先斂，隨後逐漸加重語氣，將全場氣氛推向高潮。」 重點在：含蓄待發、蓄勢待發、欲揚先抑、厚積薄發。 

強調「內斂、節制」的藝術與文化美學

- 韜光養晦：隱忍鋒芒，等待時機。 

- 收斂鋒芒：暫時隱藏才華或意見，保持低調。 

- 不鳴則已，一鳴驚人：長期沉默，但一旦行動便震撼人心。 

- 克制含蓄：情感表達不過分張揚，保留分寸感。 

文創演講人語境：:  「古典音樂的魅力，在於旋律的克制含蓄與情感的擬歌先斂，令人在漸進的鋪陳中獲得共鳴。」重點在：韜光養晦、不鳴則已，一鳴驚人。 

適用於文化創作與表演藝術的相關表達

- 欲揚先抑：敘事或表達先壓低情感，再逐步升華，產生更大張力。 

- 鋪陳渲染：逐步展開情節或氛圍，為高潮作准備。 

- 漸入佳境：由平淡到精彩，逐步進入情感或藝術的最佳狀態。 

- 以靜制動：用靜態或收斂來襯托後續的動態與爆發。 

文創演講人語境： 「戲曲講求欲揚先抑，如同擬歌先斂，在低回婉轉中引導觀眾進入角色情感，再在高潮處迸發出極致的張力。」重點在：張弛有度、以靜制動、漸入佳境。（6.2.2025）

這些研究熱點反映了學界對情動理論在民族誌研究中應用的多元探索，強調情感、感官與社會文化之間的複雜互動。

在「情動-呼喚性民族誌」（Affect and Evocative Ethnography）領域，許多學者對情感、感官經驗與民族誌研究方法進行了深入探討，以下是幾位具有代表性的學者及其貢獻：

1.亞當·庫帕（Adam Kuper）

研究領域：社會人類學，特別關注文化概念的使用及其意義。

主要貢獻：庫帕對文化概念持懷疑態度，強調應批判性地審視文化如何被使用及其所承載的意義，這對理解情動在不同文化脈絡中的表現具有啟發性。

2.皮耶·克拉斯特（Pierre Clastres）

研究領域：政治人類學，特別是無國家社會的權力結構。

主要貢獻：克拉斯特在南美原住民社會中的田野調查，揭示了在無國家社會中，權力並非透過強制力運作，這為理解情動如何在不同的社會結構中運作提供了新的視角。

3.湯瑪斯·梅辛革（Thomas Metzinger）

研究領域：心靈哲學、神經科學哲學及神經倫理學。

主要貢獻：梅辛革提出的「自我模型」理論，探討了意識經驗中的自我現象，這對理解個體如何感知和表達情感具有重要意義。

4.斯蒂芬·平克（Steven Pinker）

研究領域：實驗心理學、認知科學。

主要貢獻：平克廣泛宣傳演化心理學和心智計算理論，探討語言與人類本性的關聯，這對理解情感的表達和傳遞提供了科學基礎。

5.斯特凡·貝格爾（Stefan Berger）

研究領域：現代、當代歐洲歷史，特別是民族主義和民族認同研究。

主要貢獻：貝格爾的研究關注民族主義和民族認同，這對理解集體情感和身份認同的形成具有重要意義。

6.楊國樞

研究領域：人格心理學與社會心理學，專注於本土心理學的研究。

主要貢獻：楊國樞推動心理學與社會科學的本土化，強調在地文化對情感和行為的影響，這對情動研究具有啟發性。

這些學者的研究，從不同角度深化了對情感、感官經驗及其在民族誌研究中應用的理解，推動了「情動-呼喚性民族誌」領域的發展。

愛墾APP:「情動-呼喚性民族誌」（Affect and Evocative Ethnography）的研究熱點主要集中在以下幾個方面：

1.情動理論的應用與發展：「情動轉向」（affective turn）在社會人文研究領域的興起，強調透過情感、感官以及知覺等概念，批判過於聚焦語言的理論脈絡與研究方法。情動理論成為跨領域學科探討權力關係以及交織性身份的重要視角，進一步理解人性與身體在社會文化脈絡下的情感經驗。

2.感官民族誌的探索：研究者關注感官經驗如何營造社會、文化和歷史面向，並透過「吃」、「喝」、「摸」、「看」等感官活動，深入體驗身體感的意識，探索感官與情動之間的關聯。

3.聲音與舞動的情動實踐：學者們透過聲音與舞動的感官實踐，探討其在認識論、社會情感以及集體記憶中的角色，強調聲音與舞動在情動研究中的重要性。

4.數位工具在田野研究中的應用：隨著生活面向的視覺化與數位化，研究者探討人類學者使用數位工具進行田野研究的可能性以及倫理反思，關注數位技術如何影響情動研究的方法與結果。

5.創傷與情動的關係：從「分析師」與「研究者」的視角，探討精神分析理論如何理解並處理社會運動抗爭帶來的創傷，關注創傷經驗中的情動反應及其社會文化意涵。

陳明發《獻：我只能經過這世界一次》

本詩原仿19世紀著名傳教士史蒂芬·格雷萊（Stephen Grellet,1772–1855) 的格言寫成。謹此註明——

我只能經過這世界一次，

我應該把我的所有，都獻給這世界。

比任何人，都做得更多，做得更好。

而且馬上就動手，絕不拖延，絕不推搪。

我常常警惕自己，除了我，還有誰？

除了現在，什麼時候？

因為在這僅有的一次以後，

我不能再祈望，經過這世界一次。

聲明

陳明發這首詩《獻：我只能經過這世界一次》，原仿19世紀著名傳教士史蒂芬·格雷萊（Stephen Grellet,1772–1855) 的格言寫成。謹此註明。

[中譯]

這世界我只會經過一次。因此，任何我能夠做的善事，或我能給予他人的關愛，就讓我現在去做吧。不要拖延，也不要忽視，因為我將不再經過此路。

（原文）

I shall pass through this world but once. Any good, therefore, that I can do or any kindness I can show to any human being, let me do it now. Let me not defer it or neglect it, for I shall not pass this way again.

—— 史蒂芬·格雷萊（Stephen Grellet,1772–1855) 著名傳教士，隸屬基督教新教派別「法國-美國貴格會」（Quaker，[直譯「顫抖者」]，又名公誼會宗教協會（Religious Society of Friends）

陳明發·《獻：我只能經過這世界一次》札記

生命話題，可以藉座右銘來表達，也可以藉一首詩來表達。所謂同一個題目，各自表達；也可以透過不同體裁，不同風格來表達。我仿格雷萊（Stephen Grellet）的座右銘，寫成一首可在課室裡朗讀的詩，也是出於這樣的精神。他是基督徒，我信佛，面對的則是同一個感知:我是誰？哲學裡永遠的第一個大哉問。我們曾在不同的人生階段中，一起正式或非正式學習過，探討過各種生命話題，借此和你共勉，來者可追。

我仿史蒂芬·格雷萊座右銘，在1983年寫成這首《獻·我只能經過這世界一次》。三年後，看到美國電影《戰火浮生》（《教會》[The Mission]，1986），在大銀幕上，欣賞到18世紀天主教耶穌會赴南美傳教的故事，我很容易便聯想到，在同一個時期，格雷萊也在北美洲莽野大地上傳教的艱苦情況。後來做文創研究深一層體會到，對同一個生命議題，藝術上大有不同的表達與呼喚形式，格言、詩歌、電影、事業......，在在為我們提供了機會，在個人天分與境遇中實現自己。若能進入雅各布森透過“文學性六元素”提出的“聚合”（paradigmatic）理論，人生藝術詩性上這件大事，生命不可能不生機勃勃。（16.4.2025）

陳明發（亦筆）的詩〈傘〉

一張張的傘
張著
八角的容顏
抗拒　後羿沒射下的
那座燒燙
讓自己沸騰
報撑傘人
以一片
陰涼

     外面是一團火球的溶液
     裡面是一種忘我的匆忙

當傘折起的時候
誰還記得
傘上的
烙痕

三、例子對照：卡爾·齊爾曼《口袋故事》某一篇段子主題對比

例如在〈失物〉（The Lost Property Office）中，一位誠實男子拾得錢包後，在一連串的官僚程序與道德檢查中，被懷疑得筋疲力盡，最後那份真誠反被當作問題，令人啼笑皆非。

對應到陳明發短文的主旨：

四、風格互補與當代表達啟示

陳明發的寫法近似於東亞語境中的禪意詩句+批判微言，用「雅人敬酒」這類古典修辭打開場景，最終以一個情感性碎片收束，具有“碎片式情動詩學”的特質。

齊爾曼則使用西方小說的“機智敘事+反諷結尾”，在日常小事中揭示制度的盲點，令人反思「正常」背後的異常。

五、對文創者的啟發

結語

陳明發《濾思場》271與齊爾曼《口袋故事》雖分屬不同文化與語文背景，卻在對人性真誠如何被時代壓抑與摧毀的觀察上，具極高的精神共鳴。前者以詩性碎片傳達情感斷面，後者以懸疑故事描繪制度荒誕——二者皆為當代文創者關懷「情動真誠」與「文化機制」的鏡鑑與引路。

愛墾APP:陳明發《濾思場》271～～其風格濃縮而具有詩意，結合哲理與日常意象，對比捷克作家卡爾·齊爾曼（Karel Čapek，1890-1932，捷克作家）在《口袋故事》（Tales from Two Pockets）中的短篇段子，可以從以下幾個層面來理解：

一、語體與形式：詩性片語 vs 敘事段子

二、主題比較：真誠與偽雅、碎裂與無人肯領

陳明發語句重點：

「一群雅人忙敬酒，詩句全浸酒。
溫泡掌握不好熱度，玻璃瓶破了。
真性情再怎麼千雲，此時誰也不願意嚐碎片。」

這三段話可視為一種文人社交場域的隱喻批判：

“雅人敬酒” → 象徵文人圈子中表面的詩意與禮節；

“詩句全浸酒” → 藝術或靈感的過度消費與商品化；

“玻璃瓶破”、“碎片無人願嚐”→ 真性情若未能妥善呈現或被曲解、破碎，最終被社會拒絕。

這與齊爾曼在《口袋故事》中對“制度化、文明外表下的冷漠與虛偽”的批判形成呼應。

陳明發:神經國家（Nervous State）～～有老朋友問，你愛寫東西，為何不寫一些時評？你私下也意見多多，為何不搞點直播？我笑稱，此時此地，還缺這麽些玩意兒嗎？社會當然還是要關懷的，只是用自己認為最擅長的方式去做好了。例如，不知不覺也搞了這些年的文創研究，只因為相信它對人的感知、情志有幫助，而感知、情志能加强人對環境演變的察見。像有位政治寫手William Davids在2018年的專書就提出了 #神經國家 (Nervous States: Democracy and the Decline of Reason），說明社會理性如何艱苦招架眼下情緒政治的見解。當大部分政治人物都在發神經的時候，那些講理性的人會被形容成“神經病”。我們要怎樣来說明這麼一個現象？文創可能是一條出路。

數月前，曾寫了這麽一小段～～

陳明發·滅鼠

有些政治人物，看見牆角有點餅屑，立即就喊“有老鼠！”

然後總動員抵抗鼠疫，自稱滅鼠專家，自封滅鼠大隊隊長。

中國文革與美國911時期，留下大量這樣的案例。

中西分別只在於「愛領袖」與「愛國家」。

現在，也有了「愛國旗」。

William Davies 是英國的政治經濟學家與社會理論家，目前是倫敦大學金史密斯學院（Goldsmiths, University of London）政治經濟研究中心（Political Economy Research Centre）的教授與共同主任。(MIT Press)

他的研究興趣包括知識精英與專業知識如何影響政治與社會，特別關注情感、焦慮、不信任專家與自由主義（liberalism）的危機。(William Davies)

Davies 也著有多本專書，其中《Limits of Neoliberalism》《The Happiness Industry》《This Is Not Normal》都是關於現代資本主義、幸福科學、自由主義政治動盪等議題的分析。(Wikipedia)

他的文章也常見於英國及國際的媒體與學術刊物，比如 The Guardian、London Review of Books、New Left Review、The Atlantic 等。(PenguinRandomhouse.com)

陳明發博士《“觀世音”與“興觀羣怨”之間的湧現性》

陳明發博士嘗試以提出《“觀世音”與“興觀羣怨”之間的湧現性》為思想起點，從宗教哲學與文創實踐的交界面，探討宗教資源如何在當代文化產業與組織管理中展現創意生產的可能性。

佛家「觀世音」象徵對眾生聲音與苦難的覺察與回應，儒家「興觀羣怨」則強調文學作品引發共鳴、表達群體情感的社會功能。

二者雖屬異質傳統，卻在「觀照—興起—群體共鳴—情感轉化」的動態中展現高度的湧現性，相信足以構成跨文化文創生成的理論基礎。

近日思考創造元素（creative elements）之間的歆唤現象。今天凌晨睡得迷迷糊糊間上洗手間，回到床上前三四步，腦子忽然響起個詞“觀世音”；潛意識裏就自言自語，以前把論語的“興觀羣怨”翻来覆去地讀，怎麽此觀没想過彼觀？

（30.3.2025）

觀音學研究·第三類是關於觀音信仰的神話傳說、宗教禮儀、神秘信仰等方面的研究。和前面兩種研究的區別是，前面兩種研究都是對歷史發展和歷史遺存的研究，更多地涉及到宗教與社會政治、思想觀念、民俗、藝術等方面的聯系，而第三類研究則更注重於觀音宗教信仰傳說以及信仰內容與特征的研究或闡釋。這方面的主要成果有：Martin Palmer, Jay Ramsay and Mao-Ho Kwok 的《觀音：中國慈悲女神的傳說和預言》一書分三部分，一是簡介觀音信仰的起源與歷史、二是闡述觀音的神話與傳說、三是關於流傳於中國和日本等地的觀音一百簽和與之相應的一百首觀音卜詩的解釋和應用的說明。John Blofeld 也寫了一部關於觀音信仰的書，先是以《慈悲瑜伽：神奇的觀音崇拜》為書名在英國倫敦出版，後又以《慈悲菩薩：觀音的神奇傳說》為書名在美國科羅拉多出版。筆者曾對兩書作過對照，正文部分是完全相同的。該書對觀音在印度和西藏的傳播、中國民間的妙善故事、佛教的觀音觀念、宗教禮儀、瑜伽冥想、夢幻沉思、菩薩造像等與觀音相關的問題都給予簡明扼要的闡述。Sandy Boucher 的《發現觀音——佛教的慈悲女神》則是以一個虔誠的美國女性信徒的身份闡釋觀音信仰的意義、特征以及禮儀等，講述了美國一些婦女希望看到更具女性面孔的上帝的心理以及這些人信仰觀音後的體會，揭示了觀音信仰在西方傳播的情況。日本後藤大用著、黃佳馨譯的《觀世音菩薩本事》也是以一位觀音信徒的身份，對觀音信仰的各個方面進行系統的整理，涉及到觀音信仰的原理、觀音形象的種類、觀音的應化、觀音的懺法等等。

日本另外一位觀音信徒森下大圓著、台灣星雲法師譯的《觀世音菩薩普門品講話》則是眾多《普門品》闡釋著作中的代表，主要是通過講解《普門品》這部最流行的觀音經典來闡釋觀音信仰的基本內容。Sangharakshita的《菩薩的理想：佛教的慈悲與智慧》則是論述佛教菩薩信仰中最核心的思想，其中涉及到了音信仰的基本宗教內涵。(觀音學概論, 會閒主編；會閒、湛空、明廬編著，《普陀山佛學叢書》)

陳明發：蝕孔，蟲噬葉的

孩子小時候，愛從蟲噬葉蝕孔看出去。有的父母會很緊張喊道：骯髒！骯髒！現在，逮到機會，我也偷偷看一下：那究竟是怎樣的一個世界？年紀老大，再不看，以後更模糊了。（4.10.2025）