陳明發·慢而美 深而透

我們每每在一些事物的邊沿經過，因為匆忙使我們的頭低下，往往已經走過了幾次，還不知在我們的旁邊曾經存在過什麽。有一些人會永遠處在憂愁的漩渦裏，因為他一直在埋頭趕路，心也儼然是有所焦灼的。

這種人的惟一樂趣，就是偶爾徜徉在那貧乏的回憶裏； 人生，只有放慢腳步，你才會發現更多美好的瞬間。

  （在劇速工業化與嚴苛宗教化中，馬來西亞已經失去了她曾有的悠閑而優雅的民間生活。舞蹈，包括在婚禮以及其他慶典中官民共樂的平等氛圍，一直是這個國家文化特色之一，也顯示了這個國家對傳統藝術的愛護。其中，Joget最常見的是。所有這一切在1981年以後不復存在。（上圖：星報【The Star】發佈的1932年老照片）（中）馬來西亞第一任首相東姑亞都拉曼；（下）第二任首相敦拉薩。）冠毒過後，慢活會是旅遊復蘇的其中一個主要項目，條件比較佔優勢的，會是東馬沙巴與砂拉越區域。）

當每一個人都選擇快速的時候，快速的好處就消失殆盡，這只能促使我們唯有變得更快。最終，我們只剩下在速度基礎上的軍備競賽，而軍備競賽的後果我們十分清楚：陷入同歸於盡的嚴重僵局。

在其他地方，人們閑得要死；在倫敦，人們忙得要命……滿腦子不斷地想著新形象、新人、新感覺，緊緊張張的。一切都要加快速度去做，買和賣、計算和稱重，甚至連櫃臺前的談話等，都以快速和不正當的手段進行。動作遲緩的、囉嗦的人很快就發現自己毫無機會。可過不了多久，他們自己也如同快車裏的笨馬一樣，逐漸形成從前不為人知的節奏。（参考：奧諾德《放慢腳步》）

參考：


1 https://www.slowmovement.com/

2 慢讀

Slow But Steady

Comment by moooi on February 16, 2013 at 4:03pm

我們享有驚人的速度，卻失去了沈思的能力？

記得以前我處事愛說：Be Slow But Steady!

以前那些鼓勵我「電腦化」的朋友常說： "掌握了電腦，你將擁有更多閒暇."

看來事實的演進卻是：資訊工藝越發達，我們越勞累。

我很懷念以前那些緩實、冷靜思考事情的時光。

我當然沒趕上父母那個一切都似乎三年五年、十年八年不變的靜態社會。

但至少一部手機可以用上好幾年，不必忙著關註一年或半載就有新款式，在趕時髦。

我絕對相信這本書的作者說的：

「慢想＋深度思考＋創意點子＝推動世界前進的力量。」

人類的速度是有限的，放慢下來，不是怠惰，而是對生活的珍惜、對忙碌步伐的反思。

慢讀，是一種深度的欣賞；

慢食，一種真心體味的風格；

慢遊、慢活、慢想........，一種安然深刻的態度！

因為這安然與深刻，我們才可能有適當的節奏與心境去了解、享受：

什麼是正確的決定； 什麼是難忘而有意義的體驗，給我們幸福感的趣味、知識、感受、創想........。

（原載：https://iconada.tv/profiles/blogs/moooi028）

LEVEL 3: CREATIVE PARAGRAPHS

A turquoise-blue stream wound its merry way through the forest. Babbling and burbling, it sprung over the limestone rocks in its way. Pebbles whisked about in the under wash like pieces of glitter. Streams are the liquid soul of the forest, and this one was glowing. Chords of soft light speared down from above, bathing its surface in gold. It was glinting with little sparkles, like a thousand diamonds blessed with an inner fire. A galaxy of dragonflies fizzed through the beams of light, wings a-glitter in the sun. The hedgerows were pregnant with berries and we tasted some. They energized us with their pleasant waft. The delicious taste stayed with us all the way home.

LEVEL 4: ADVANCED PARAGRAPHS

I was the first to chance upon the brook. It was a fragile, duck-egg blue colour, like the subtle sweep of a painter’s brush. Seeping and snaking smoothly past all obstacles, it managed to hurdle the river’s boulders also. Twigs twirled on its murmuring surface, little messengers from the mountain trees where they had come from. The brook flowed over the pebbled riverbed. It sounded like the airy, velvety whirl of a starling flock.

The mountains stood silently in the background, a brooding presence of sky punching majesty. Brooches of snow covered their lofty peaks, encircling them in wreaths of angel-white. A weeping waterfall poured from a gash in the rock face. It looked like a slide of silk-blue flowing down the mountain. Carrying its load of ice crystals, it appeared hemmed with silver. A distant thrumming sound emanated from it, like the steady rumble of a drum roll. Glinting brightly, it fed the river, the lifeblood of the forest. It was an awe-inspiring sight.

My gaze returned to the swirling brook. I could see now how the water had gained its glassy clarity. The run off from the ice made it appear varnish clear and the surface glinted as if dream dust had been scattered over it. Speckled trout drifted under the shady eaves of the bank, flicking their tails lazily. If a juicy fly happened to pass them, they would explode from the pebbled bed like angels of death. Arcing into the air, their bodies glistening, they hovered briefly, performing the ballet of the river. Then, with a plunking sound, they would dart back to the shadowed depths, their catch already safe in their spotted bellies. The watery grace of the river seemed magical to me at that moment.

The riverbank was lined with pods of wild peas. The pods were black, but inside there were tiny, succulent, fresh peas. I tasted one and it was scrumptious. Never did food wrapped in the devil’s cloak taste so good! Bending down, I scooped a hand through the water and drank my fill. It was thirst-quenching. I leaned my back against a rock and closed my eyes, enjoying the sun’s warmth. The sweet perfume of the forest drifted to my nostrils as I reflected on the beauty of nature. (https://descriptivewriting.wordpress.com)

Describing River by Liam O' Flynn

LEVEL 1: BASIC SENTENCES

1. I saw a jewel-blue stream in the forest.
2. It was splashing as it moved through the trees.
3. It curved gently through the forest.
4. It hopped over the rocks happily.
5. My friend told me that rivers are the roads of the forest.
6. This one was flickering like glitter on the surface.
7. I could see a family of ducks paddling on the water.
8. I took a drink. It was very refreshing.
9. The aroma of the forest was great.
10. It drew me to a berry bush. I ate one and it tasted rich.

LEVEL 2: A BASIC PARAGRAPH

I spied a gem-blue stream in the forest. It was seeping and dribbling as it swerved through the trees. It jumped for joy over the timeworn rocks. I heard once that rivers are the arteries of the forest. This one was sparkling like tinsel. T

he fluttering butterflies drifted over it lazily. I bent my head down to drink from it. It was very stimulating. The aroma of the forest was very powerful. I plucked a few berries and they were lush and fruity to the tongue.

重建林明圖書館

彭亨州團結、旅游與文化行政議員梁耀雯表示，州政府會致力於協助林明民眾圖書館的重建，重展甚至超越昔日的輝煌。

她說，林明早期的華人礦工歷史是不可被否認的史實，也擁有非常好的特色來推廣林明旅游，是彭亨州的重點旅游區之一。

「在團結政府的領導下，更多歷史的多元面貌將被逐漸呈現。」

梁耀雯日前訪問林明民眾圖書館臨時辦事處並進行深刻交流；隨後一眾人前往重建新館所地點實地考察。

該館理事會主席周益仁在交流會上致詞時表示，只要心手相連、群策群力，深信在不久的將來，一座嶄新的圖書館將屹立在林明的土地上。只要我們透過圖書館講好屬於林明的故事，那麼礦工兒女的精神將永續傳承！

重建委員會主席拿督陳智耀指出，重建計劃現已進入重新啟動籌募基金的階段，接下來的籌款宴會預計9月30日（星期六） ，關丹皇家御廚大酒家舉行，主題暫定為「把歷史的根留下來：重建林明民眾圖書館」。

新新村創辦人蔡依霖表示，重建林明圖書館的精神，讓人感動，新新村串聯結合不同專業的朋友，如窩工房加入建築設計工作，相信未來能有更多有志之士共同協力，讓圖書館早日重建。

「林明圖書館重建的當代意義，不僅是讓後人認識世界最大的地下錫礦場，重建的林明圖書館在設計上融合了采礦產業的元素，必將成為未來林明文旅的新地標。（原題：梁耀雯:超越昔日輝煌 彭亨政府助重建林明圖書館，2023年06月12日 南洋商報）

說回来，還是綠皮火車親

在成都的一個寧靜的咖啡館裡，陽光透過窗戶灑在木質地板上，營造出一種溫馨而舒適的氛圍。趙明，一個對火車充滿熱情的銀行職員，正和朋友熱烈討論著最近的一個話題——綠皮火車的回歸。

「你知道嗎？最近很多地方都在討論綠皮火車的回歸。」趙明的眼睛裡閃爍著興奮的光芒，仿佛這個話題對他來說有著無盡的魅力。


「綠皮火車？那不是很久以前的交通工具了嗎？」朋友有些不解地問道。

「沒錯，綠皮火車的確有著悠久的歷史，但它所代表的不僅僅是一種交通工具，更是一種情懷和記憶。」趙明解釋道，「而現在，隨著社會的發展和人們環保意識的提高，綠皮火車的回歸也許正是一種新的趨勢。」

幾天後，趙明親自體驗了一次綠皮火車之旅。他早早地來到了成都火車站，等待著那趟熟悉而又陌生的綠皮火車的到來。當火車緩緩駛入站台時，趙明不禁感嘆歲月的流逝和時代的變遷。

車廂裡，趙明觀察和記錄下了旅客們的反應和火車的運行情況。他發現，雖然綠皮火車的速度不如高鐵快捷，但它卻有著獨特的魅力。旅客們在車廂裡聊天、打牌、看書，享受著旅途中的悠閒和愜意。而火車在鐵軌上緩緩行駛，仿佛在訴說著一段段歷史的故事。

通過這次實地考察，趙明對綠皮火車回歸現象有了更深入的理解。他認為，綠皮火車的回歸不僅僅是一種懷舊情懷的體現，更是對當前社會可持續發展和環境保護的積極響應。相比高鐵等現代交通工具，綠皮火車在能源消耗和成本方面有著明顯的優勢，這符合當前社會對環保和經濟的雙重需求。

此外，綠皮火車還能夠到達一些高鐵無法覆蓋的偏遠地區，為當地居民提供更加經濟實惠的交通選擇。這不僅促進了區域經濟的平衡發展，也讓更多的人能夠享受到便捷的交通服務。

對於普通消費者來說，選擇綠皮火車作為出行方式，不僅可以欣賞沿途的風景、體驗慢生活的樂趣，還能為環境保護做出貢獻。這種交通方式讓人們重新審視自己的生活方式和價值觀，提醒我們在追求快速便捷的同時，不要忽視了對環境的保護和對可持續發展的追求。

在未來，隨著環保意識的不斷提高和技術的不斷進步，我們或許會看到更多類似綠皮火車這樣的環保和經濟兼顧的交通方式出現。它們將為我們的生活帶來新的可能性和選擇，讓我們在享受現代科技帶來的便利的同時，也能更好地保護我們的地球家園。

在綠皮火車的轟鳴聲中，趙明結束了他的旅程。他站在站台上，目送著火車漸行漸遠，心中充滿了對未來的期待和希望。他知道，這個世界正在發生變化，而他和他的朋友們將繼續關注這些變化，並為推動社會的可持續發展貢獻自己的力量。（本文作者：常高俊；原題：高鐵將不再是首選？綠皮火車回歸大眾視野，聽聽內行人怎麼說；2024-04-05 搜狐）

延續閱讀：

丹南怀旧火车之旅

北婆罗洲蒸汽火车

張子選的詩·偶爾

一向是草木光陰

偶爾會羊朝北去，而馬首向南

就如雲在青天，水在湖面

也是偶爾，我會驟然記起你來

這世上，其實該來的人都來了就好

你能來應該更好

只是，大家都在佛也在

而你沒來

偶爾，我會坐在事情的側面

看舊山坡上，滾下新的時間

直到草們隨著季節倒伏，斜出正午

我還是沒弄明白，似乎活著

一直是件大事，如果仔細想想

為何又沒那麼了不起

有時候，事物會有一個

可能不合我意的尺寸

其實愛情和命運也是

即便心裡的你，好過整個人類

紙的背面，摸上去

還像十一月的結尾

偶爾，一場雨夾風帶雪地過去

另一個我，無悲無喜地走來

天空下完全像是沒計劃地游牧

很原生態地走掉一個下午

仿佛一雙牛角或者一陣馬嘶

就能把日子扯得又老又長

地球還是圓的，我對此

感到比較滿意和放心

有時，地平線上甚至會

空餘下千人搬不動的一個靜

倘若此際，你從輪回中回過頭來

會看見，我在，其實我一直都在

但你始終沒有回頭

(波蘭)米沃什：禮 物

如此幸福的一天

霧一早就散了，我在花園里幹活

蜂鳥停在忍冬花上

這世上沒有一樣東西我想佔有

我知道沒有一個人值得我羨慕

任何我曾遭受的不幸，我都已忘記

想到故我今我同為一人並不使我難為情

在我身上沒有痛苦

直起腰來，我望見藍色的大海和帆影

西川 譯

愛墾評註

波蘭詩人米沃什（Czesław Miłosz）是1980年諾貝爾文學獎得主，讀了他這首詩，就覺得今天過得很實在。特別是這一句：

想到故我今我同為一人並不使我難為情

在我身上沒有痛苦

直起腰來，我望見藍色的大海和帆影

本網提倡「知本法」文創，在大敘事上「不忘初心」，顧全整體生態經營；在小敘事上，落實慢生活、慢創作，追求「返鄉」、詩性的居住。

文化創意產業應該被列進大健康領域？

出版是核心文創產業之一

它與攝影、繪畫、設計、互聯網等

其他核心文產也息息相關

而書籍已經成了醫療的一部分

大家在談「人機結合」的同時

閱讀自然成了醫藥科技與身心感知

跨界融合、互相支援的利器

世界沉溺於高科技、大數據

而忽略了人心最需要的

其實是高觸感、深體驗

更多相關內容：

英國Get into Reading：讀書修復腦損傷

Girl in the Bookshop by Raphaël Chenol

顧愷之《神情詩》～《神情詩》是顧愷之(東晋，約348年—409年）的作品，也有一說是陶淵明所作，全詩二十字，描繪了春夏秋冬四季的景色，展現了自然生機和精神，被認為是「詩中有畫」的典范。

《神情詩》全文如下：

春水滿四澤，夏雲多奇峰。
秋月揚明輝，冬嶺秀孤松。

這首詩以簡潔的語言勾勒出四幅生動的畫面：

春天：:描繪了春水盈滿池塘的景象，生機勃勃。
夏天：:描繪了夏日多變的雲彩，形態各異，充滿活力。
秋天：:描繪了秋月的光輝，清澈明亮。
冬天：:描繪了冬日山嶺上傲然挺立的松樹，象征著堅韌不拔的精神。

整首詩以景抒情，通過對四季景色的描繪，表達了對自然的贊美和對生命的熱愛。

愛墾APP:詩性輪廓（Poetic Contour）～～從情感地理學（emotional/affective geography）與情動轉折（affective turn）的視角來看這句話：

「輪廓可以體現在物理、哲學與知識等不同層面」，可以被重新理解為：

情感與情動不只是個人內在的心理反應，而是與空間、身體、社會關係、歷史記憶等糾纏交織的多層次流動與表徵，這些流動在不同層面上畫出我們對世界與自我的「感知輪廓」。

一、輪廓（contour）在感情地理學中的重新意義：在情動轉折後，「輪廓」不再只是靜態的外形或知識結構，而是————

1.物理層面：空間與地景承載著情感記憶與社會實踐。例如，一座礦坑不只是地理空間，而是承載失落、壓迫與哀悼的情感地點（emotional site）。在Lebusa Monyooe的敘事詩集Poetic Contour（2014）中，像〈土耳其的悲劇〉這樣的作品，呈現的正是「地理—情感—社會」三者糾纏而生的空間輪廓。

2.哲學層面：從 affect theory 出發，情感不是主體內部的、可控制的情緒，而是與他人、環境之間的相互生成（becoming）。哲學上的輪廓，所以是關於「主體如何透過情動生成於關係之中」的思辨框架。輪廓就是情動作用的邊界，也是不斷變動的主體性與意義生成場域。

3.知識層面（intellectual）：傳統知識體系往往忽視情感或將其邊緣化，但情動轉折強調：知識生產本身就是情感實踐。研究者的情感狀態、研究對象的情動歷史、語言本身的感性潛能，都是知識的一部分。

所謂「輪廓」就是知識如何因感情、位置與語境而展現出不同形狀與深度的方式。

二、詩意與情動輪廓：跨感知的連結：詩作如《詩意的輪廓》，本身就是一種 affective mapping——詩人透過詩歌，繪製那些無法用傳統語言描繪的感情地景與社會關係的變動輪廓。

這樣的輪廓不是平面地存在，而是一種情動在時間與空間中的運動軌跡；一種感覺與意義如何被感知、投射、記憶與再現的方式。

總結來說：「輪廓可以體現在物理、哲學與知識等不同層面」，在情動轉折視角下，可以理解為：

情動在空間（物理）、主體生成（哲學）、與知識建構（知識層面）中的流動與構形方式。詩意地繪製這些輪廓，就是情感地理學的寫作與政治實踐之一。

愛墾網APP:Village Stompers 的《華盛頓廣場》（"Washington Square"）雖然是一首風格輕快的器樂曲，但它與 David Shire 日後的電影配樂工作之間，確實存在一些有趣而深刻的美學與技術上的連結，反映了他作曲風格的某些核心特質。

一、David Shire 電影配樂的特色回顧

David Shire（大衛·夏爾）在《華盛頓廣場》後成為極受肯定的電影配樂作曲家，他的代表作包括：

《對話》（The Conversation, 1974）— 弦樂與鋼琴的內省式處理

《午夜快車》（Midnight Express, 1978）— 電子音樂與節奏的強烈運用（與 Giorgio Moroder 並列）

《危機倒數》（The Taking of Pelham One Two Three, 1974）— 爵士與大編制銅管的動感風格

《再見，我愛你》（All the President’s Men, 1976）— 微妙、低調但張力十足的配樂

二、《華盛頓廣場》與 Shire 日後作品的關聯

雖然《華盛頓廣場》不是電影配樂，但作為 Shire 初期的創作之一，已展現以下與他未來配樂風格密切相關的要素：

1. 旋律與節奏的簡練主導（Economy of Theme）

在《華盛頓廣場》中，旋律簡潔但極富記憶點，節奏穩健又帶流動感。這種簡約而有效的旋律設計在他日後的作品中頻繁出現：在《對話》中，主題只用一台鋼琴就營造出疏離與懸疑的心理狀態。他擅長用短小音型創造大範圍的情感張力，這從《華盛頓廣場》的主題動機中已可見端倪。

2. 美國城市感的聲音描寫（Urban Sonic Identity）

《華盛頓廣場》不只是樂曲標題，它的編曲充滿了濃厚的城市公共空間氛圍：喧囂又輕鬆、流動又懷舊。這種對城市場景的「聲音描述」在 Shire 的電影配樂中展現得更成熟：《危機倒數》中的紐約地鐵配樂，即以銅管爵士與不規則節奏描繪都市緊張節奏。

他擅長用節奏、調式與樂器選擇反映都市社會的複雜層次——這種技巧的萌芽，可在《華盛頓廣場》的民族樂器結構中見到。

3. 多種風格的融合與戲劇化潛能

《華盛頓廣場》結合了 Dixieland、民謠與流行曲式，展現 Shire 對多元風格的駕馭能力。這樣的能力使他日後能根據不同影片需求切換音樂風格：他能從爵士切換到古典、再到電子音樂，毫不突兀。在《午夜快車》中使用電子合成器，在《對話》中使用孤寂的鋼琴旋律，皆源於他早期對「聲音語境」的敏感掌握。

4. 強烈的敘事感與非語言表達力

儘管《華盛頓廣場》沒有歌詞，卻具強烈敘事性，就像一段未語先聲的城市故事。而這正是 Shire 在配樂領域的拿手絕活：他不需要過多旋律語言，就能讓觀眾感受到角色心理或場景氣氛。這種“無詞敘事”的能力，在他與導演如 Francis Ford Coppola 或 Alan J. Pakula 的合作中得到了極大發揮。                |