張立德‧騎馬舞風靡全球

最近打開面子書都會看到不少人不約而同在分享同一支MV，主角並不是甚麼帥哥，而是一個長得胖嘟嘟的韓國“大叔＂，唱著一首舞曲，與一票人在不同場合跳著一支動作浮誇的“騎馬舞＂。

是的，他是PSY（音“賽＂），一個樣貌普通的韓國歌手，他沉寂兩年後推出的新專輯主打歌：“江南style＂（Gangnam Style）。歌詞是影射韓國一個地區人的奢華生活，不懂韓文的人根本不明白，但是曲風朗朗上口，舞蹈逗趣，馬上大紅。

“騎馬舞＂已經成為全球競相模仿的舞蹈，在Youtube上面，可以看到許多模仿的影片，尤其是電視藝人和主持人、歌手、電台DJ，當然也少不了一般民眾（不管是不是“韓飯＂）都在跳個不亦樂乎。有的不僅僅是模仿，甚至把歌詞改了，以配合當地情境。

歌曲加舞蹈紅透半邊天，令PSY自己也始料不及。唱片公司更打鐵趁熱，推出了女版相同音樂的歌曲，由女子組合4minute人氣成員炫雅和他合唱“哥哥，你是我的菜＂，企圖開拓另一個市場。

很多非“韓飯＂或者對韓國娛樂不甚喜愛的人都無法理解“騎馬舞＂憑甚麼爆紅。說白了，這又是韓國娛樂事業成功的另一註腳。

韓國流行音樂、戲劇自10年前就透過俊男美女，以及獨特營運模式，席捲全球，形成一股強勁的韓流。近年來大馬電視台也競相播放韓劇，電台更是狂播K POP，韓國一眾藝人更頻頻來馬表演，開演唱會，紅的，不是太紅的，紛紛來淘金。

如果有留意，可以發現K POP大多是組合形式出擊，由年輕俊男美女組成，每團可以少至4人多至十多人，而且具伸縮性，可以延伸可以獨當一面，曲風融合藍調、嘻哈、繞舌等。繁複的舞蹈招式，最為吸睛，美女組合都以修長美腿示人，更是令眾多粉絲為之而傾倒。

過去十多年，韓國娛樂事業有起有落，但是退燒後很快又崛起，這與幾個因素有關：韓劇製作規格直追好萊塢，大手筆砸資；藝人訓練扎實，自我要求高；公司要“紅＂的成就目標宏大；行銷手法獨特等。

還有少不了政府政策的大力支持。PSY爆紅後，韓國政府馬上推出以他為主角的觀光行銷歌曲，借力宣傳旅遊事業。江南是首爾的富人區，歌曲馬上吸引CNN介紹該區，又幫了韓國旅遊業一個大忙。韓國娛樂一次又一次成功吸引全球眼球，自有他們的一套，不得不服。（星洲日報／情在人間‧作者：張立德‧31.8.2012《星洲日報》主筆）

沙巴州內一群年輕人本著好玩及歡慶馬來西亞國慶日，把《Gangnam Style》改編成極具沙巴風格的客家舞曲，卻因此意外竄紅，不及一週，在Youtube的點擊率突破百萬。

這首片長4分鐘的短片改編自時下最熱門韓國歌手PSY（朴載相）名曲。它是由一群30名來自州內6間中學的在籍學生，在排練舞蹈將近一週後，再用兩天時間拍攝而成的，短片內的場景都是亞庇一帶的旅遊景點。

這部客家舞曲《Orang Sabah Style》的發起人是蔡日年（27歲）。

他在接受星洲日報訪問時說，他在上月中以《Gangnam Style》迎接新娘後，就興起要繼續“玩”這舞曲的念頭，逐與拍攝其婚禮的攝影師王鴻傑（31歲）及其任活動策劃的友人梁健勇（27歲）策劃這次的《Orang Sabah Style》。

於是，他讓其熱愛舞蹈的弟弟蔡日盛（19歲）擔任短片的主唱和舞蹈員。至於一眾舞蹈員，則是由日盛在參與舞蹈比賽中所認識的友人。

“我們都曾在西馬求學念書，有感西馬友人對沙巴的認識不深，因此想透過這個舞蹈，以輕鬆和搞笑的方式，向其他州屬的人民介紹沙巴州的美食和旅遊景點。”

他坦言，他們迄今仍無法相信這個短片居然會收到這麼大的回響。“我們不禁懷疑自己是否還在夢中，真的不可思議。”

負責拍攝的鴻傑在兩天的拍攝中，全程都是以佳能60D拍攝，而且大部份的場景都是“一鏡到底（One Shot）”，避免過多路人圍觀而影響在鬧市拍攝跳“騎馬舞”的部份。

“不過，我們週日於丹絨里拔公園拍攝時，公園人人潮洶湧，周圍有不少民眾圍觀，所幸我們仍能順利完成拍攝。”

鴻傑笑指，若他知道這個短片如此受歡迎，他們會以更嚴謹的態度和器材拍攝；不過，這也許會失去他們原有拍攝的心態和目的。

他不諱言，這次的作品也讓他的公司瞬間成名，如今已有越來越多人找他拍攝婚禮的影片。

他們也表示，這次突然而來的出名，讓他們有措手不及的感覺，但幸好所得到的回應大部份是正面的回應，他們的家長也同樣給予他們支持與鼓勵。

至於之後有何打算時，他們表示目前毫無頭緒，不過，這次的作品，也讓更多人認識沙巴。

(轉載自動 5.9.2012 星洲日報)

Oppa Gangnam Style 红遍全球，风下之乡也刮起了这大叔之风，一时间冒出多支重拍之作。

论制作水平，这支余畑龙的"Sabah Hakka Style 沙巴客家 Style"，出现了亚庇漂移，算是比较严慬的“大制作”。

而且，从骑马变成了吃生肉面的姿势，更有新意；要不，大家都 Style, 看多几遍，大同小异，实在很厌了。

余畑龙的歌词如下：

沙巴客家STYLE 客家STYLE
早晨起身 不知道闹钟酱吵做么 要去刷牙才发觉我的牙膏已经没完
别紧张 最多讲话嘴角不要开酱大 现在想下 要吃什么
要吃生肉面 最紧要汤放多点猪油渣
吃弹弓面 放炸肉再加水饺就很劲
吃TUARAN面 叉烧切片要配丹南春卷 吃什么面? 要吃什么面?
真是好烦 SEMUA好吃喔 头痛喔 吃PANADOL
真是好烦 现在怎样哦 我很乱 真是很乱
我看我全部ORDER了才来算!
哦鬼吃不完 吃不完 哦哦哦哦哦 哦鬼吃不完
吃不完 哦哦哦哦哦 哦鬼吃不完
EH... 吃好饱咧 哦哦哦哦哦 哦鬼吃不完
EH... 面都青咧 哦哦哦哦哦 EH EH EH EH EH EH
猪狗朋友讲要出来吹水讲话 其实坐在一堆大家都没时间去讲话
手抓IPAD 跟IPHONE 还有SAMSUNG GALAXY NOTE 要CHECK MAIL SOFTWARE 要UPDATE
有些玩WHATSAPP 不理是谁总之CHAT到毁
玩INSTRAGRAM 随便影烂死相片随时都可以加EFFECT
上FACEBOOK看到靓4相片最紧要记得ADD 你要记得ADD
是没便咯 要认识多4 勤力咯 上INTERNET
是没便咯 最怕LINE慢了 独木睡 真是眼睡
唯一要精神就一起MUK靓4
哦鬼精神完 精神完 哦哦哦哦哦 哦鬼精神完
精神完 哦哦哦哦哦 哦鬼精神完
EH... sexy lady 哦哦哦哦哦 哦鬼精神完
EH... 鼻孔流血 哦哦哦哦哦 EH EH EH EH EH EH
今晚夜 想约你去disco baby baby最好今晚夜别喝太多
因为哦 老实对你说哦 我还没有出粮creditcard又刷爆
哦鬼好丢脸
EH... 好鬼丢脸 哦哦哦哦哦 哦鬼好丢脸
EH... 好鬼丢脸 哦哦哦哦哦 EH EH EH EH EH EH
沙巴客家STYLE

Associated Press: Foster Klug 

SEOUL, SOUTH KOREA — South Korean rapper PSY's “Gangnam Style” video has 220 million YouTube views and counting, and it's easy to see why. No Korean language skills are needed to enjoy the chubby, massively entertaining performer's crazy horse-riding dance, the song's addictive chorus and the video's exquisitely odd series of misadventures.

Beneath the antic, funny surface of his world-conquering song, however, is a sharp social commentary about the country's newly rich and Gangnam, the affluent district where many of them live. Gangnam is only a small slice of Seoul, but it inspires a complicated mixture of desire, envy and bitterness.

Here's a look at the meaning of “Gangnam Style” — and at the man and neighbourhood behind the sensation:

South Korean rapper PSY performs his massive hit "Gangnam Style" live on NBC's "Today" show in New York, Sept. 14.

THE PLACE

Gangnam is the most coveted address in Korea, but less than two generations ago it was little more than some forlorn homes surrounded by flat farmland and drainage ditches.

The district of Gangnam, which literally means “south of the river,” is about half the size of Manhattan. About 1 per cent of Seoul's population lives there, but many of its residents are very rich. The average Gangnam apartment costs about $716,000, a sum that would take an average South Korean household 18 years to earn.

The seats of business and government power in Seoul have always been north of the Han River, in the neighbourhoods around the royal palaces, and many old-money families still live there.

Gangnam, however, is new money, the beneficiary of a development boom that began in the 1970s.

As the price of high-rise apartments skyrocketed during a real estate investment frenzy in the early 2000s, landowners and speculators became wealthy practically overnight. The district's rich families got even richer.

The new wealth drew the trendiest boutiques and clubs and a proliferation of plastic surgery clinics, but it also provided access to something considered vital in modern South Korea: top-notch education in the form of prestigious private tutoring and prep schools. Gangnam households spend nearly four times more on education than the national average.

The notion that Gangnam residents have risen not by following the traditional South Korean virtues of hard work and sacrifice, but simply by living on a coveted piece of geography, irks many. The neighbourhood's residents are seen by some as monopolizing the country's best education opportunities, the best cultural offerings and the best infrastructure, while spending big on foreign luxury goods to highlight their wealth.

“Gangnam inspires both envy and distaste,” said Kim Zakka, a Seoul-based pop music critic. “Gangnam residents are South Korea's upper class, but South Koreans consider them self-interested, with no sense of noblesse oblige.”

In a sly, entertaining way, PSY's song pushes these cultural buttons.

This photo taken in 1980s shows the scenery of Gangnam area in Seoul, South Korea. Gangnam is the most coveted address in Korea now, but less than two generations ago it was little more than some forlorn homes surrounded by flat farmland and drainage ditches.

THE GUY

More mainstream K-Pop performers, already famous in South Korea and across Asia, have tried and failed to crack the American market.

So how did PSY — a.k.a. Park Jae-sang — a stocky, 34-year-old rapper who was fined nearly $4,500 for smoking marijuana after his 2001 debut, get to be the one teaching Britney Spears how to do the horse-riding dance on American TV?

“I'm not handsome, I'm not tall, I'm not muscular, I'm not skinny,” PSY recently said on the American Today TV show. “But I'm sitting here.”

He attributed his success to “soul or attitude.”

PSY, whose stage name stems from the first three letters of the word psycho, has always styled himself as a quirky outsider. But he is from a wealthy family and was actually raised and educated south of the Han River, near Gangnam.

He's an excellent dancer, a confident rapper and he's funny, but another reason for his breakthrough could be that less-than-polished image, said Jae-Ha Kim, a Chicago Tribune pop culture columnist and former music critic.

South Korean music has scored big in Asia with bands featuring handsome, stylish, makeup-wearing young men, including Super Junior and Boyfriend. But seeing such singers “makes some Americans nervous,” Kim said.

“People in America are comfortable with Asian guys who look like Jackie Chan and Jet Li, who are good-looking, but they're not the equivalent of Brad Pitt or Keanu Reeves,” Kim said.

Part of the initial interest in “Gangnam Style,” Kim said, was a kind of “freak-show mentality, where people are like, 'This guy is funny.' But then you look at his choreography and you realize that you really have to know how to dance to do what he does. He's really good.”

People stream into a street near Gangnam Station in Seoul, South Korea.

THE SONG

PSY, at times wearing sleeveless dress shirts with painted-on untied bowties, repeatedly flouts South Koreans' popular notions of Gangnam in his video.

Instead of cavorting in nightclubs, he parties with retirees on a disco-lighted tour bus. Instead of working out in a high-end health club, he lounges in a sauna with two tattooed gangsters. As he struts along with two beautiful models, they're pelted in the face with massive amounts of wind-blown trash and sticky confetti. The throne from which he delivers his hip-hop swagger is a toilet.

The song explores South Koreans' “love-hate relationship with Gangnam,” said Baak Eun-seok, a pop music critic. The rest of South Korea sees Gangnam residents as everything PSY isn't, he said: good-looking because of plastic surgery, stylish because they can splurge on luxury goods, slim thanks to yoga and personal trainers.

“PSY looks like a country bumpkin. He's a far cry from the so-called 'Gangnam Style,'“ Baak said. “He's parodying himself.”

The video abounds with ironic, “not upper-class” images that ordinary South Koreans recognize, said Park Byoung-soo, a social commentator who runs a popular visual art blog. Old men play a Korean board game and middle-age women wear wide-brimmed hats to keep the sun off their faces as they walk backward — a popular way to exercise in South Korea.

PSY's character in the video is modeled on the clueless heroes of movies like “The Naked Gun” and “Dumb & Dumber,” he told Yonhap news agency earlier this year. He has also said his goal is to “dress classy, but dance cheesy.”

Others see more than just a goofy outsider.

“PSY does something in his video that few other artists, Korean or otherwise, do: He parodies the wealthiest, most powerful neighbourhood in South Korea,” writes Sukjong Hong, creative nonfiction fellow at Open City, an online magazine. (Published by http://www.thestar.com on Wednesday September 19, 2012)

If Beatles were still around, will they Gangnam Style too; and have a new design for their classical album?

Anthony Wing Kosner: Dress Classy, Dance Cheesy: PSY Tries To Teach Britney Spears (And The U.S.) Gangnam Style

For everyone who hasn’t been following this story for weeks, the Gangnam Style video by South Korean hip hop artist PSY is now up to 240 million views on YouTube.

As predicted in my original post, Psy signed with Justin Bieber‘s manager, Scooter Braun.

Here’s the video of the (drunken) announcement. “We’ve come to an agreement to make some history together, and be the first Korean artist to break a big record in the United States.”

Will that happen? A look at PSY performing the song on the Ellen show and working the crowd answers the question:

Korean pop star and YouTube sensation Psy gave Britney Spears a surprise visit on the show, and taught her his famous horse dance!

Less than three weeks later, how’s it going? Shortly after the announcement with Braun, Psy signed with Braun’s Schoolboy Records division of Universal Republic Records.

Schoolboy will represent him globally with the exception of the heartlands of Korea and Japan where he is already a huge star.

Gangnam Style has a bunch of things going for it other than Bieber-level management.

First, PSY is a genuine star. He’s funny and personable, but also rhythmically acute (Britney Spears, not so much).

Second, the Gangnam Style dance is easy to do badly, but requires a little skill to do well. Like the Macarena, which it resembles, this low barrier of entry makes it easy to get started with, but hard to let go of.

Third, the song and dance has intergenerational appeal, as this mother son video (also trumpeted by Ellen DeGeneres) shows.

Finally, far from being a liability, the fact that the song is sung almost completely in Korean makes it open to interpretation (and mis-interpretation) in viral ways. Just ask Gotye or Carly Rae Jepsen about the ability of YouTube parodies to boost virality.

A search for “PSY parody” on YouTube already lists 3,670 results (vs 7,420 for Jepsen and surprisingly only 1,430 for Gotye).

He has even caught the attention of the new regime in Pyongyang, which published this low-production value video parody.

That PSY is from South Korea is a viral benefit, as well. As we have seen from many of the big recent pop hits, having a local fan base abroad (Adele in the UK, Gotye in Australia and Jepsen in Canada) is a social media magnet when a song or video hits here.

That Korean Pop (or K-Pop) is huge in Asia but almost unknown in the US outside of Asian communities means that there is more where PSY came from, as well.

PSY s only #4 on the Billboard K-Pop chart, but he is the only K-Pop artist on the mainstream charts (like, ever): #11 on the  Hot 100, #28 on Pop Songs, #68 on Radio Songs, #4 on Digital Songs and #43 on On-Demand Songs.

Last week, PSY was in New York for an appearance on the season opener for Saturday Night Live in a sketch set in a Lids store.

He recorded this interview with Fuse on the origins and viral explosion of Gangnam style. (9/22/2012 http://www.forbes.com)

Now you can see Malaysians are not too far away what is hot in the world, I mean in terms of Gangnam Style. After all, we are always a cheerful community, knows how to laugh (at ourselves) even in odd time.

This Malaysian parody of Psy’s Gangnam Style MV called Super Kampung Style, produced by Fly FM DJs.

SUPER KAMPUNG STYLE

Everybody wants to come to the city
For the promise of bling and lots and lots of money
What they don’t realize is that it’s noisy and hazy
And a 5 minute trip becomes a 5 hour journey.

But in your kampong,
You can wear sarong
Anywhere you go oh
Everybody knows oh
In your kampong,
Lepak kat lorong
You can go
Everybody knows
You can pancing, pull the pacat, panjat pokok, gotong royong

Super kampong style

Ehhhh…. nenek molek eh eh eh eh eh
Ehhhh… sexy monyet ooh ooh ooh ooh

In Kelate, we say huk alohh bakpomu natebeghuk
But don’t say that coz u might kena tumbuk

Wo mahder’s from Kampo
And we got excellent Kai Chai Peng
They’re funny looking biscuits made for humans out of chicken

Dei macha, Klang is our kampong in the city
Dei macha, we got cheap tires and great bkt
Dei macha, our kampong is as big as a country
Dei macha, say it, dei macha.

Coz in your kampong,
You can wear sarong
Anywhere you go oh
Everybody knows oh
In your kampong,
Lepak kat lorong
You can go
Everybody knows
You can mandi sungai, panjat kerbau, main lastic, gotong royong

I don’t know, US is my kampong yo,
We eat burrito, what is sambal telor?
Naw I love Terengganno,
We eat k’ropok lekor

Super kampong style

謝謝你的分析。

MV尾段的舞者們都是穿著制服的人, 是整個消費模式下被消費的人, 在品位者的帶領下跳舞的服務業人士。

回Attor Attor 當初向愛懇推薦轉載鍾樂偉先生的这篇研究文字，就是希望给Gangnam Style所引起的狂飆現象，提供比較深入的文化分析，讓愛懇所服務的文化創意社群有所参考。

没想到後来的幾位愛懇網友，引進了其他有素質的相關材料，讓我感覺得這裏已經是一個有關Gangnam Style的小小主题館了（只差沒賣咖啡）。

欣賞了這些新增内容，我覺得者Psy的創作给與其他有心人的啟發，不僅僅是熱鬧的模仿，與只圖一笑的恶搞而已（看看Youtube，就看見有多少優劣各異的作品）。

它也讓部分有企圖心的再創作者，一個反思本身在地的一般有趣現象的機會，用不太苛刻的口吻開自己的社会玩笑。

人生不是十全十美，我們讓這社會消费着；另一方面，我們也倒回来用文化創意消遣這世界。

舞步是很簡單，可是腰力不好，要跟着南韓江南大叔Psy跳騎馬熱舞，一下子就會覺得吃不消。

不過也不需要慌，中醫師自有一套给大叔大伯大姑大嬸提升腰力、恢復青春的方法，要不怎麼對得起五千年的悠深文化？

聽聽中醫師怎麼說；不，怎麼個唱法。(((台語))) 。

這支熱門搞笑舞曲已經變成了全球運動了；它就像是youtube或iPhone那樣的事物，它就只是一個載體，要怎麼個玩它；要放什麼东西進去，就看你的本领了。

沒本領，再時髦熱鬧，也沒人瞄一眼。

Ya, I found the English translation of Psy's Oppa Gangnam Style:

Oppa is Gangnam style

Gangnam style

A girl who is warm and humanle during the day
A classy girl who know how to enjoy the freedom of a cup of coffee
A girl whose heart gets hotter when night comes
A girl with that kind of twist

I’m a guy
A guy who is as warm as you during the day
A guy who one-shots his coffee before it even cools down
A guy whose heart bursts when night comes
That kind of guy

Beautiful, loveable
Yes you, hey, yes you, hey
Beautiful, loveable
Yes you, hey, yes you, hey
Now let’s go until the end

Oppa is Gangnam style, Gangnam style
Oppa is Gangnam style, Gangnam style
Oppa is Gangnam style

Eh- Sexy Lady, Oppa is Gangnam style
Eh- Sexy Lady oh oh oh oh

A girl who looks quiet but plays when she plays
A girl who puts her hair down when the right time comes
A girl who covers herself but is more sexy than a girl who bares it all
A sensable girl like that

I’m a guy
A guy who seems calm but plays when he plays
A guy who goes completely crazy when the right time comes
A guy who has bulging ideas rather than muscles
That kind of guy

Beautiful, loveable
Yes you, hey, yes you, hey
Beautiful, loveable
Yes you, hey, yes you, hey
Now let’s go until the end

Oppa is Gangnam style, Gangnam style
Oppa is Gangnam style, Gangnam style
Oppa is Gangnam style

Eh- Sexy Lady, Oppa is Gangnam style
Eh- Sexy Lady oh oh oh oh

On top of the running man is the flying man, baby baby
I’m a man who knows a thing or two
On top of the running man is the flying man, baby baby
I’m a man who knows a thing or two

You know what I’m saying
Oppa is Gangnam style

Eh- Sexy Lady, Oppa is Gangnam style
Eh- Sexy Lady oh oh oh oh

Read more: http://www.kpoplyrics.net

再好吃的佳餚吃得多也很膩；原版江南風格大叔騎馬熱舞聽得多，也覺得雜亂吵耳？

來一個沒有音樂的版本吧，看看感覺是否比較清新？

這戲搞的傢伙也太有才了，人家是後期製作加上音樂；

而他的後後製作又把音樂去掉，聽起來變成好像是前期半成品。

鄭丁賢: 江南式預算案

我似乎愛上了……胖哥的江南式，就是Oppa is Gangnam style，Sexy Ladyyyyy……。

我看了各種版本，母子版、父女版、美媚版、救生員版、吉隆坡DJ版、沙巴客家版。

當然，最經典的還是胖哥PSY的原創版本，當他扭動渾圓的身體，舞出騎馬動作，大家情不自禁跟著哼唱、搖擺。

這才是娛樂，讓人感受其中之樂。

看了兩三遍之後，我卻不禁想，江南式到底在唱甚麼，跳甚麼？要表達甚麼？

這支MTV風靡全球，固然是拜勁爆的音樂，以及詼諧的騎馬動作之所賜；但是，在音樂和舞蹈之外，它的歌詞，以及它的影像，是否帶有特殊的意含？

動了這個念頭，我一頭栽進去，逐句讀其歌詞，唔，我必須說，歌詞內容很簡單、表面、重覆，沒有多大意義。

然而，配合歌詞看影片，每個鏡頭配合起來，哦，帶出玄機。

我又花了一個多小時，看胖哥PSY接受電視台訪問，談他悲喜交加的起伏人生，唔……，我明白了胖哥的意思。

江南指的是首爾的富裕高尚的地區，有如洛杉磯的比華利山莊。這裡有最華美的房屋、豪華的汽車、時髦的商品、時尚的男女。

在這裡，人們喝意式濃縮咖啡，在海灘享受人生，騎馬休閒，這就是人們稱羡的江南生活方式。

但是，江南有其另外一面。喝意式咖啡的背後，必須餓肚子；海灘其實是兒童遊樂場；騎馬是有騎無馬，空有姿態，或只是旋轉木馬。

胖哥在幻想和現實中穿插。他進入三溫暖，裡頭沒有大富豪，只有黑社會頭子；他高歌熱舞，不是在演唱會，而是在狹小的旅遊巴士。

胖哥在自嘲，也在嘲諷社會的膚淺；這個社會表面上很繁華，其實是打腫臉充胖子；人人都要做上流人，卻沒有上流品質；大家都愛享受，卻是超越了本身的能力，享受不起。

這讓我回到2013年度預算案；大送糖果，大派鈔票，500令吉援助金、公務員一個半月花紅、提高退休金，社會新鮮人領250令吉，年輕人買手機貼200令吉……。

然而，這些好處，是否具有經濟效益？能否帶動生產力？強化財政體質？

或者，只是自我膨脹，製造奢華，造成浪費，鼓勵依賴？

PSY舞出的江南，其實是一個虛胖的社會，繁華只是假象，時尚亦是偽裝。

管理國家的經濟和財政，不能是江南式，還是腳踏實地，量入為出，不為取悅民眾，而在於長遠之計。

（04-10-2012星洲日報／馬荷加尼‧ 作者：鄭丁賢 ‧《星洲日報》副總編輯）

Max Fisher: Gangnam Style, Dissected: The Subversive Message Within South Korea's Music Video Sensation

Beneath the catchy dance beat and hilarious scenes of Seoul's poshest neighborhood, there might be a subtle message about wealth, class, and value in South Korean society.

Park Jaesang is an unlikely poster boy for South Korea's youth-obsessed, highly lucrative, and famously vacuous pop music. Park, who performs as Psy (short for psycho), is a relatively ancient 34, has been busted marijuana and for avoiding the country's mandatory military service, and is not particularly good-looking. His first album got him fined for "inappropriate content" and the second was banned. He's mainstream in the way that South Korea's monolithically corporate media demands of its stars, who typically appear regularly on TV variety and even game shows, but as a harlequin, a performer known for his parodies, outrageous costumes, and jokey concerts. Still, there's a long history of fools and court jesters as society's most cutting social critics, and he might be one of them.

Gangnam Style", has earned 49 million hits on YouTube since its mid-July release, but the viral spread was just the start. 

The American rapper T-Pain was retweeted 2,400 times when he wrote "Words cannot even describe how amazing this video is." Pop stars expressed admiration. Billboard is extolling his commercial viability; Justin Bieber's manager is allegedly interested. The Wall Street Journal posted "5 Must-See" response videos. On Monday, a worker at L.A.'s Dodger stadium noticed Park in the stands and played "Gangnam Style" over the stadium P.A. system as excited baseball fans spontaneously reproduced Park's distinct dance in the video. "I have to admit I've watched it about 15 times," said a CNN anchor. "Of course, no one here in the U.S. has any idea what Psy is rapping about."

I certainly didn't, beyond the basics: Gangnam is a tony Seoul neighborhood, and Park's "Gangnam Style" video lampoons its self-importance and ostentatious wealth, with Psy playing a clownish caricature of a Gangnam man. That alone makes it practically operatic compared to most K-Pop. But I spoke with two regular observers of Korean culture to find out what I was missing, and it turns out that the video is rich with subtle references that, along with the song itself, suggest a subtext with a surprisingly subversive message about class and wealth in contemporary South Korean society. That message would be awfully mild by American standards -- this is no "Born in the U.S.A." -- but South Korea is a very different place, and it's a big deal that even this gentle social satire is breaking records on Korean pop charts long dominated by cotton candy.

"Korea has not had a long history of nuanced satire," Adrian Hong, a Korean-American consultant whose wide travels make him an oft-quoted observer of Korean issues, said of South Korea's pop culture. "In fact, when you asked me about the satire element, I was super skeptical. I don't expect much from K-Pop to begin with, so the first 50 times I heard this, I was just like, 'Allright, whatever.' I sat down to look at it and thought, 'Actually, there's some nuance here.'" 

One of the first things Hong pointed to in explaining the video's subtext was, believe it or not, South Korea's sky-high credit card debt rate. In 2010, the average household carried credit card debt worth a staggering 155 percent of their disposable income (for comparison, the U.S. average just before the sub-prime crisis was 138 percent). There are nearly five credit cards for every adult. South Koreans have been living on credit since the mid-1990s, first because their country's amazing growth made borrowing seem safe, and then in the late 1990s when the government encouraged private spending to climb out of the Asian financial crisis. The emphasis on heavy spending, coupled with the country's truly astounding, two-generation growth from agrarian poverty to economic powerhouse, have engendered the country with an emphasis on hard work and on aspirationalism, as well as the materialism that can sometimes follow. 

Gangnam, Hong said, is a symbol of that aspect of South Korean culture. The neighborhood is the home of some of South Korea's biggest brands, as well as $84 billion of its wealth, as of 2010. That's seven percent of the entire country's GDP in an area of just 15 square miles. A place of the most conspicuous consumption, you might call it the embodiment of South Korea's one percent. "The neighborhood in Gangnam is not just a nice town or nice neighborhood. The kids that he's talking about are not Silicon Valley self-made millionaires. They're overwhelmingly trust-fund babies and princelings," he explained. 

This skewering of the Gangnam life can be easy to miss for non-Korean. Psy boasts that he's a real man who drinks a whole cup of coffee in one gulp, for example, insisting he wants a women who drinks coffee. "I think some of you may be wondering why he's making such a big deal out of coffee, but it's not your ordinary coffee," U.S.-based Korean blogger Jea Kim wrote at her site, My Dear Korea. (Her English-subtitled translation of the video is at right.) "In Korea, there's a joke poking fun at women who eat 2,000-won (about $2) ramen for lunch and then spend 6,000 won on Starbucks coffee." They're called Doenjangnyeo, or "soybean paste women" for their propensity to crimp on essentials so they can over-spend on conspicuous luxuries, of which coffee is, believe it or not, one of the most common. "The number of coffee shops has gone up tremendously, particularly in Gangnam," Hong said. "Coffee shops have become the place where people go to be seen and spend ridiculous amounts of money."

The video is "a satire about Gangnam itself but also it's about how people outside Gangnam pursue their dream to be one of those Gangnam residents without even realizing what it really means," Kim explained to me when I got in touch with her. Koreans "really wanted to be one of them," but she says that feeling is changing, and "Gangnam Style" captures people's ambivalence.

"Koreans have been kind of caught up in this spending to look wealthy, and Gangnam has really been the leading edge of that," Hong said. "I think a lot of what [Psy] is pointing out is how silly that is. The whole video is about him thinking he's a hotshot but then realizing he's just, you know, at a children's playground, or thinking he's playing polo or something and realizes he's on a merry-go-round."

Psy hits all the symbols of Gangnam opulence, but each turns out to be something much more modest, as if suggesting that Gangnam-style wealth is not as fabulous as it might seem. We think he's at a beach in the opening shot, but it turns out to be a sandy playground. He visits a sauna not with big-shot businessmen but with mobsters, Kim points out, and dances not in a nightclub but on a bus of middle-aged tourists. He meets his love interest in the subway. Kim thinks that Psy's strut though a parking garage, two models at his side as trash and snow fly at them, is meant as a nod to the common rap-video trope of the star walking down a red carpet covered in confetti. "I think he's pointing out the ridiculousness of the materialism," Hong said.

(If you're wondering about the bizarre episodes in the elevator and with the red sports car, as I was, it turns out that those are probably just excuses for a couple of cameos by TV personalities, which is apparently common in South Korean music videos.)

None of this commentary is particularly overt, which is actually what could make "Gangnam Style" so subversive. Social commentary is just not really done in mainstream Korean pop music, Hong explained. "The most they'll do is poke fun at themselves a little bit. It's really been limited." But Psy "is really mainstreaming it, and he's doing it in a way that maybe not everybody quite realizes." Park Jaesang isn't just unusual because of his age, appearance, and style; he writes his own songs and choreographs his own videos, which is unheard of in K-Pop. But it's more than that. Maybe not coincidentally, he attended both Boston University and the Berklee College of Music, graduating from the latter. His exposure to American music's penchant for social commentary, and the time spent abroad that may have given him a new perspective on his home country, could inform his apparently somewhat critical take on South Korean society. 

Of course, it's just a music video, and a silly one at that. Does it really have to be about anything more complicated? "If I hadn't seen that behind-the-scenes, I would have said he's just poking fun at himself," Hong said of the official making-of video, which is embedded at right. It's mostly of Park or Psy having fun on set, but at one point he pauses in filming. "Human society is so hollow, and even while filming I felt pathetic. Each frame by frame was hollow," he sighs, apparently deadly serious. It's a jarring moment to see the musician drop his clownish demeanor and reveal the darker feelings behind this lighthearted-seeming song. Although, Hong noted, "hollow" doesn't capture it: "It's a word that's a mixture or shallow or hollow or vain," he explained.

Kim seemed to feel the same way about the video, though it's so cheery on the surface. "He was satirizing more than just this one neighborhood," she told me. On her blog, she suggested the video portrayed the Gangnam area, a symbol of South Korea's national aspirations for prosperity and status, as "nothing but materialistic and about people who are chasing rainbows." Pretty heavy for a viral pop hit. 

"I think it all ties back to the same thing: the pursuit of materialism, the pursuit of form over function," Hong said. "Koreans made extraordinary gains as a country, in terms of GDP and everything else, but that growth has not been equitable. I think the young people are finally realizing that. There's a genuine backlash. ... You're seeing a huge amount of resentment from youth about their economic circumstances." Even if Psy wasn't specifically nodding to this when he wrote the song and shot the video, it's part of the contemporary South Korean society that he inhabits. "The context is all of these tensions going on where Koreans are realizing where they're at, how they got there, what they need to do to move forward."

It's difficult to imagine that much of this could be apparent to non-Koreans, which Kim told me is why she decided to write it up on her blog. "I thought people outside Korea might take it just as another funny music video. So I wanted to explain what's behind [it] and the song." Still, is it possible that the video could have caught on for reasons beyond just its admittedly catchy beat and hilarious visuals? After all, Korean pop really does not seem to typically do well in the U.S., and this has gotten enormous. "It's kind of the first genuine pop-culture crossover from Korea," Hong said, noting it's "more in the American style." Maybe it's possible that, even if the specific nods to the quirks of this Seoul neighborhood couldn't possibly cross over, and even if the lyrics are nonsense to non-Korean speakers, there's something about obviously skewering the ostentatiously rich that just might resonate in today's America.

Whatever the case, Koreans seem to be proud of their first big musical export to the U.S., Hong said, noting that the Korean media has meticulously covered the video's tremendous reception here. "Koreans are definitely talking about it and pointing to it as a source of national pride." Maybe there's something relatable about Gangnam style.

(Aug 23 2012, http://www.theatlantic.com)

Brian Ashcraft: Way Before “Gangnam Style”, Gangnam Was Very Different

This summer, the K-pop single "Gangnam Style" hasn't only been popular in its native South Korea, but it has also captured the imagination of those outside the country.

Gangnam is a ritzy area of Seoul and the term "Gangnam style" obviously refers to that district.

However, Gangnam wasn't always galloping horse dances, tennis courts, and morning aerobics.

Here's a look at how the area has changed since the Korean War, courtesy of web forum Daum (via KoreaBang).

Originally, the area was called Youngdong, but since then, it's become known as Gangnam.

The photos below, you can see UN tanks in Gangnam's Sinsa-dong and rice paddies.

By the 1960s, roads and bridges helped provide the infrastructure necessary for the area's growth to take off. By the 1970s, there are blocks of apartments that make a marked contrast with the rural fields that surrounded them.

However, the Gangnam of today really started to emerge around the 1988 Seoul Olympics, as the Games helped create even more rapid, and impressive, urbanization.

The Trade Tower, viewable above, was built in 1988 and is one of the country's tallest buildings.

The images below show just how far Gangnam has come in the last sixty (or so) years with much of the most explosive growth occurring in the last few decades.

(Republish from: http://kotaku.com/5941267/before-gangnam-style-gangnam-was-very-dif...)

夏季已经过去一段时间了，可是今年夏季开始红烧的南韩骑马舞曲《江南风格》，仍在全球延烧。

从西洋红星的新舞步，到台湾的中医师卖药、新马幼儿园恳亲会，都得大跳特跳这支劲舞。

真正欢乐的全球化，好像是靠南韩这回的软实力给完成了。

大家集体入教K Pop（韩流）后，也开始变得谦虚向学：大韩民国的江南，究竟是一个怎样的地方？

这个寒假一家子就到哪儿去朝圣吧。

总叫人充满想象吧：在汉江边做有氧早操的正妹们，臀部不仅发育良好，而且翘得天那般高；大人小孩、大姨和和黑社会大佬，都那么友善而善于骑马术；骑完马就去打网球。

虽然这些事物，正是Psy大叔（原名朴载相）在歌里所要嘲笑的，人们还是想想去看看，这地方究竟有何特别，特别到让人想好好讽刺它一顿，结果却让它闻名到全世界去。

韩国首都首尔汉江之南的好风景、好事物，可大大不止这些哪。

一个贫困、备受内战威胁的国家，经济从1970年代开始起飞，取得与台湾、香港、新加坡齐名的“亚洲四小龙”地位。

她比其他三条小龙更威的是，她还在1988年举办过奥运会；2002年联合日本举办过世界杯足球赛。

从用心良cooool所转载过的黑白照片来看，首尔（原名汉城）江南区原是美军坦克车辗转、农人苦耕的乡区。

遇上韩国举办1988年汉城奥运会的契机，这儿才开始大规模开发，兴建了完善的基础设施，一跃成为韩国最繁华的商业区和最昂贵的住宅区。

短时间内的蜕转，不禁使人想起中国的深圳。

熟悉首尔的人都知道这里住着很多富商名流和艺人，所以大家都俗称江南为富人区。在这里不只有国际顶尖的时尚品牌，还有很多名设计师开的服装店。

许多“美女”最熟悉的首尔江南地区，大概就是以狎鸥亭为中心，往东西延伸就是所谓的“整形街”。

(Photo Appreciation: Seoul in Blue by Ohad Ben-Yoseph, http://ohad.me/)

(Photo Appreciation: Sun Rays over Han Gang by Young Sung Bae,http://www.facebook.com/profile.php?id=100002439734535) 

(Photo Appreciation: Night view - Cheongdam Bridge by Hyunwoo Park, http://www.facebook.com/hyunwoo.park.35175)

(Photo Appreciation: Gangnam Style by Daniel Carroll, https://www.facebook.com/HeadShotBoom)

(Photo Appreciation: Signs over Gangnam by Colin James, http://www.facebook.com/colin.james.75248) 

(Photo Appreciation: Hi... High by JEONG W.H, http://500px.com/tele6655)

(Photo Appreciation: Gangnam Intersection magic hour by Romain John, http://www.facebook.com/romain.john)

(Photo Appreciation: Gangnam Style by Jungmin Oh, http://www.facebook.com/ojmproject)

我相信人有第二度發育，包括認知發育；受到強勢文化灌頂，看什麼都像那潮流，比如江南大叔的騎馬舞過熱，害我看每個人每件事，都想起 Psy 。

其實回想一下，一般人何嚐不是這樣， Oppa Gangnam Style 一發瘋，很多人的想像力就往那兒發展，老老少少、男男女女都變成江南大叔；事事物物都騎馬飆舞。

連《中國好聲音》選秀競賽，都與之沾邊。

一個跨越疆界文化、團結全人類的新國度誕生了。

台灣天下雜誌：韓國15年甩開台灣(二)

關鍵抉擇一：FTA快攻vs.仰賴ECFA

為了贏，韓國政府選擇大開國門。

一九九七年金融風暴，韓國被IMF接管後，政府的國家經濟戰略，就是以FTA（自由貿易協定）為主。打開韓國大門，也打開韓國商品在全球市場的滲透率。

從二○○二年，韓國談下第一個FTA伙伴智利，至今，韓國是唯一已經完成與東協、歐盟、美國三大經濟體簽下FTA的亞洲國家。簽有FTA的國家貿易額佔韓國總體貿易額，已達三五％。

去年，韓國貿易總額突破一兆美元，躍升全世界第九大貿易國。而台灣，仍是世界第十八大貿易國。

(Photo Affection: http://www.facebook.com/profile.php?id=100001859855533)

經濟部長施顏祥不諱言，“從國際競爭角度來看，韓國FTA佈局比我們早，速度比我們快，規模比我們大，對我們形成壓力。”

施顏祥解釋，因外交因素，台灣花了十二年，才加入WTO；○二到一○年，完成中美洲邦交五國的四個FTA，但只佔台灣貿易總額的千分之二。一○年，與中國大陸簽訂ECFA，五百多項的早收清單，全部加起來，“佔台灣貿易總額不到五％。”

研究過去六十年，台韓貿易量的消長發現，台灣出口金額曾是韓國的四倍以上，而一九七五至九四年以前，雙方也都勢均力敵。

然而九七年後，台韓出口競爭力逆轉，雙方差距愈來愈大，○三年起韓國更加速猛簽FTA，如今已大幅甩開台灣，無論是出口金額或貿易總額，都幾乎是台灣的兩倍。

台灣的前五大貿易地區，是中國大陸、東協、美國、歐盟、日本。去年，在這五大地區的市佔率，台灣全盤皆輸韓國。

但若以為韓國模式，就靠ＦＴＡ的國門大開，讓產業自己在“市場”競爭，就大錯特錯。

韓裔的英國劍橋大學政治經濟學教授張夏準，在《富國的糖衣》一書中指出，外界以為韓國是新自由經濟的代表，市場愈自由愈好，政府干預愈少愈好。

事實上，韓國的成功是選擇特定產業扶植保護，直到成長足與國際抗衡的程度。可見，韓國政府對產業環境的保護，有清楚的拿捏。

（文／侯如珊, 轉載自2012-10-17天下雜誌508期）

台灣天下雜誌：韓國15年甩開台灣(三)

關鍵抉擇二：政策落實vs.口號計劃

韓國最大網路公司、最大遊戲入口網站、市值最高（超過三千五百億台幣）的網路企業NHN，執行長金相憲接受《天下》專訪時，承認政府對他的成功有貢獻。

在網路初興的九0年代末期，韓國政府就大力扶植網路產業。在全韓鋪設基礎設施，成為全球網路最快速、覆蓋率最高的國家。

“韓國政府永遠走在市場需求之前，”金相憲說，韓國政府發展網路產業，並不是直接金援重點企業，把它養大；而是創造好的環境，讓企業自己拚。

(連青蛙都大跳“騎馬舞” Feature Photo: Gangnam Style by Shikhei Goh, http://www.shikheigoh.com/)

而且，從台韓“關鍵時刻的關鍵抉擇”年表看出，韓國政府的政策（FTA藍圖、推動韓流、重振汽車產業等）落實度都高，具國際競爭力；台灣政府的政策（自由貿易港區、六大新興產業等），執行成效不彰，也不具國際競爭力。

“要談FTA，一定要先鞏固國內產業的實力。否則，企業一定死一地，”一位前財經官員焦慮地說。

2012年國慶演講中，馬英九總統指出要推出“自由經濟示範區”、加速與各國簽免稅協定、並大幅放寬外來資金投入台灣產業的限制，“未來開放是常態，管制是例外，”他說。

但比起韓國政府的“準備”功夫，台灣還差很大一截。

以FTA的談判人員為例，韓國外交部的通商交涉本部，就有二百二十個談判人才，而台灣經濟部的核心貿易談判人才，只有三十四人，無論是人數與經驗，都需要急起直追。

台灣天下雜誌：韓國15年甩開台灣(四)

關鍵抉擇三：價值導向vs.成本導向

企業的抉擇，也區別了台韓的成功模式。

一九九七年金融風暴後，韓國中小企業爆發倒閉潮，大財團大宇也不支倒地。面對全球化競爭，韓國與台灣採取兩種不同的路線。

韓國集合全國之力，扶植大企業，走價值提升和品牌路線；台灣則選擇不斷壓低成本，為人代工。

清華大學教授彭明輝分析，同時間台灣也面臨十字路口，前面擺著產業外移或是產業升級兩條路。大部份台商選擇了第一條路，大量西進，結合大陸便宜的土地、勞力、水電、甚至環保成本，繼續擴張。

彭明輝感慨，台商選擇賺“easy money”（輕鬆錢），以購買“turnkey solution”（統包解決方案）的外國機台、進口原料，追求製程良率與更低的生產成本。

（Feature Photo：Gangnam Style by Morten Albek, http://www.mortenalbek.com/）

相反地，韓國企業卻是選擇投資技術研發與建立全球品牌。

十年來，韓國研究開發佔GDP比例，一直高於台灣；0六年，韓國整體研發經費佔GDP比例超過三％，超越日本成為亞洲第一。

台韓不同發展路線的後果，也愈來愈分明。

去年，韓國在手機、面板（LCD電視）、DRAM居世界第一，半導體居世界第二，僅次美國。

以十吋以上的面板為例，0七年，台灣與韓國各佔全球四成市場，旗鼓相當，友達甚至位居全球龍頭地位。但到今年第二季，韓國市佔率已經躍升全球五成以上，LG、三星分居第一、第二名。

韓國服務業也急起直追。韓國國家智庫開發研究院院長玄旿錫指出，由於韓國必須對外開放服務業，除了以更高透明度與世界接軌，“未來移民政策將以吸引白領專業人士為主，包括法律、金融與醫療專業人才。”

相反地，台灣吸引台商回流的政策，是以開放外勞比例為誘因，繼續走壓低成本的老路。

今年，韓國啟動韓資企業回流計劃，以賦稅與土地優惠為主，但外勞開放上限，僅有條件的引進一○％。而台灣外勞上限已高達四○％，且有台商與立委持續關說施壓，要再拉高比例。

前勞委會主委王如玄，在《天下雜誌》專訪中，說明新競爭年代，台灣需要的企業抉擇:

“當全球都要吸引企業回國投資，韓國跟美國用的是租稅優惠，台灣卻總是希 望以開放外勞比例當誘因。我們要思考，要吸引怎樣的台商回來？是追逐廉價勞力？還是可以為台灣社會創造附加價值與好工作？”

台灣天下雜誌：韓國15年甩開台灣(五)

代價一：連炒年糕，都得吃財閥品牌

當然，韓國的發展模式，也產生極大後作用力，造成嚴重的貧富不均、大財團壓迫中小企業，已經到了爆發的臨界點，蓄積了反撲的政經勢力。

《國際先鋒論壇報》的特派員崔相熙，在韓定食餐廳裡，批評韓國大財團壓迫中小企業毫不留情。“韓國現在最重要的思潮是‘經濟民主’（economic democracy），讓全民共享財富，”他說。

三星集團的成功，除了自己的努力，也靠削減上游供應商利潤。“我們稱這個體系是‘三星動物園’，小公司的利潤結構由三星決定。就像居住在動物園裡的動物，我餵你什麼食物，你就吃什麼。”

崔相熙指出，在李明博擔任總統時期，大財團更加擴張勢力與領域，大小通吃，“甚至是庶民小吃的辣炒年糕、豆腐與泡菜。”

例如，韓國現代汽車投入養牛業；LG集團做竹鹽牙膏；GS集團大股東，要開炒年糕全國連鎖店。

被貼上靠攏大財團標籤的總統李明博，邀請前總理鄭雲燦，主持“大企業與中小企業共同成長委員會”，希望改善貧富差距。

出身貧寒的鄭雲燦，提出許多具體建議，包括大企業與中小企業的利潤分享制度；列出八十二個行業，希望大企業不要介入經營。

今年並公布五十六大企業的雙贏指標，衡量大企業是否對中小企業友善。但三星集團會長李健熙與韓國工業總會強力反彈。

2012年紅遍全球的韓國江南大叔Psy，生肖屬蛇，偏偏在本命年的2013春節，犯了太歲；一開年就惹來不必要的政治糾紛。

早在春節前，韓國占卜名師金榮柱就已經警告Psy：雖然這位一曲Oppa Gangnam Style諷世騎馬舞熱曲風靡全世界的大叔，在蛇年裡運勢仍將火紅不讓、繼續看漲，不過還是要遠離誘惑的好！

這位新任大韓民國民族英雄究竟犯了甚麼太歲，應驗了金榮柱的警告？

先說今年是馬來西亞的全國選舉年，被譽為馬來西亞現任政府可能倒台，反對黨陣線可能上台的一次選舉，在過去五年間，各種競選怪象早就翻亂馬來西亞。

娛樂性質特高、煙火表演奇強的馬來西亞政壇，素來不缺歌台、MV和候選人真人秀。

去年，《江南風格》騎馬舞曲狂掃整個地球，反對黨陣線紛紛推出各種改編自這個舞曲的競選MV，對執政黨挖苦嘲諷到極點。

在2008年上台執政檳城州的行動黨，甚至由黨領袖親身獻藝，率眾大跳騎馬舞，製作了本屆大選的主題曲MV，說是他們極有創意的“行動黨變天風格”。

這支MV上載到優管後，也獲得黨員和支持者熱情的“讚”和“分享”，瀏覽人數直線上升百萬。

豈知，中央執政黨也極有創意，請到Psy本尊，在春節年初二，乘坐專機飛到檳城州，在新春大團拜舞台上，和他的樂團親自跳《江南風格》，免費招待民眾欣賞。

中央執政黨這一招，似乎大有直搗黃龍之勢；讓執政檳城州的行動黨一時腳步大亂。

你拿冒牌的《江南風格》唱我；且看我請Psy本尊到來獻藝，唱正版的《江南風格》。

中央執政黨在上屆大選，一口氣輸掉五個州政權，包括檳城在內。

這是他們執政半個世紀以來，最糟糕的競選成績，被譽為馬來西亞政治海嘯。造成這海嘯的其中一個最大原因，是馬來西亞華裔選民高度不滿執政黨含有嚴重種族偏差的施政。

2008年選舉，造成當時的首相下台。現任首相接手後，各方面大打華人牌，包括在今年的華族新年慶典表演項目中，祭出Psy。

在州執政檳城、在中央卻仍是反對黨的行動黨，原以為可用山寨版《江南風格》作為2013年競選的“殺手鐧”，現在卻一下子變成了浸水爆竹，看來是無法引爆了。

無怪乎行動黨黨要和支持者一時不知如何是好，想著想著就老羞成怒、由愛轉恨，對Psy大肆嗆聲。

大約有六萬人在年初二免費觀賞了江南大叔在檳城的演出。

當天是大熱天，向來穿著西裝大衣表演的大叔，這回得穿短袖衣上台，一面唱一面擦汗。

最苦的是，他在結束“騎馬舞”表演後，在推特及面子書上大贊觀眾熱情，同時高喊“一個馬來西亞”口號，因而惹來抗議。

他的貼文寫道：“你們比天氣更熱（情），是最熱（情）的！！一個馬來西亞！！”

這個“一個馬來西亞”口號，最讓反對黨人受不了；因為這是現任首相上台後所提出的一個政治理念。Psy這麼一喊，豈不是公然在替中央政府拉票？

其實，早在Psy決定接受馬來西亞政府邀請，飛到華族新春大團拜獻藝時，這些反對黨人就已經前仆後續到Psy的網頁上發聲。

有的善顏厲言，有的厲顏善言，有的乾脆就惡相惡言，“萬人一心”、“曉以大義”，盼望Psy“識大體”、“挺民主”，萬萬不要來馬來西亞。

原來的偶像，結果一再讓他們失望，難怪他們要在網上議論紛紛、鼓譟不息。

熱血一點的，就只好訴諸辱罵，指他出席中央政府的場合演出實在丟臉現眼；也有人質問：“你到底懂不懂得，什麽是‘一個馬來西亞’？”

唉，命這回事，不能不信，Psy真的難逃算命佬的預言！

Psy既然無法在本命年逃過太歲，希望他老人家學得一門功課：

除了“一個馬來西亞”外，馬來西亞還有一個很出名的口號：“馬來西亞能！”

馬來西亞人什麼事都可能做出來的，昨天能捧你為天王、模仿你跳模仿你唱；明天就能踩死你、扁死你。

不過，也沒什麼大不了的！有人踩死你、扁死你；也有人繼續捧你為天王，繼續跟著你跳跟著你唱：

OPPA GANGNAM STYLE！

你今天Con los terroris了嗎？看來，江南大叔有對手了，人們騎完馬，開始大跳Harlem Shake，搖轉地球一圈一圈又一圈。放開一切要就是了，別管詞曲多簡單：

Con los terroris

Da

Da

Da Da Da 

Con los terroris
And Do the Harlem Shake

黃能世‧從騎馬舞到哈林搖

目前在網絡上最爆紅的舞曲不再是騎馬舞而是哈林搖。全球每個不同的地方都以各種方式和創意表演“哈林搖＂。

在馬來西亞這樣相對還處於保守和發展的國家，可能對網絡上這種無厘頭的舞曲嗤之以鼻，認為是一種無意義的玩意，不值得鼓吹和跟風，甚至是去深一層的瞭解。

從騎馬舞到哈林搖，我們可以看到兩者的演繹方式都有共同的特點，那就是在表演形式上都表現出一種反傳統的意識。

舞曲中有著各種違反傳統規範的動作。 最典型的招牌動作就是一種象徵著“干＂的肢體語言（表演者前後搖擺著下體）。

如騎馬舞裡當電梯門打開時，演員搖動著下體的一幕。這種肢體言語轉移到哈林搖更成為了主要的表演肢體。

帶著面具的主要表演者跨浮大膽的對著眼前做著正經事的人們“干＂。這種“干＂的肢體語言在一般人眼中具有猥瑣、性象徵的不良意識。

因此總的來說，騎馬舞到哈林搖似乎給人的印象就是頹廢，有違傳統的無意義。但它們真的是無意義嗎？

若對後現代的文化思潮和藝術演變稍有瞭解的話，我們就知道上述表演藝術並非無意義，而是包含了後現代解構意義的深層原理。

這種解構含義主要從20世紀60年代開始，可以說是發展與延伸自對現代主義哲學思辨的批判和消解。

西方傳統的形而上學思辨特徵即在於它的理性思維的基礎。在這一理性基礎上建立起來的整體知識論強調的就是符合邏輯和正確性的思維模式。

但何謂邏輯內在的標準意義和正確性的內在可能性等本質論的問題，都已經在現代主義的自身消解中崩潰和瓦解。

來到後現代的光景，這種消解性愈加強烈和激進，如後結構主義代表人物德裡達對人類中心主義與邏各斯中心主義的解構，以及法國哲學家利奧塔對元敘述和一元性的否定等。

諸種後現代的哲學批判就是要點出, 人的存在不只是只有理性存在, 而是還包含了感性存在本身。

因此依據後現代思潮的脈絡來思考，我們就會明白為甚麼在騎馬舞到哈林搖的表現形式中充斥的是諸多感性形式的表演樣式，如無意識、即興、無規矩、反邏 輯、遊戲性和性自主等元素。

因為這些感性存在自古以來就被具有霸權意識的理性主義所壓抑、否定和邊緣化。感性存在並非無意義，它是與理性存在同樣構成人類 生存的最原始狀態。

由於傳統的規範意識是站在理性主義的高點上出發來對人的感性存在進行否定，因此在哈林搖中我們看到了它對日常生活中一般規範之約束的反撲與反叛。

舞曲中帶著面具的表演者象徵著人們內心深處的本我，透過潛意識的釋放，在所謂正經、規範和合常理的標準活動面前對著“干＂。

這種“干＂的隱喻象徵性具有打破 傳統，挑戰權威和標準的意義。並且在打破傳統、權威，現實的束縛和壓抑後，每個人以真實的自我為表現。透過變易裝、潛意識行為及自由搖動把遮蔽的自我給予 解放。

因此從騎馬舞到哈林搖的網絡文化現象並非是一種無意義的現象，它體現的正是人類集體意識在現當代的一種精神境況。

（收藏自2013-03-05星洲日報／言路‧作者：黃能世）

來看看一張有關“哈林搖”的單張漫畫：

美國軍方：

哎呀，連中國解放軍都在忙著“哈林搖”；

我們忙什麼？

（收藏自 www.theweek.com）

台灣天下雜誌：韓國15年甩開台灣(六)

代價二：貧富兩極、社會對立

去年底，鄭雲燦進總統府青瓦台，希望爭取更多的預算與影響力，當場李明博沉默。

“他對於公平正義的想法是表面的，我卻是盡了最大努力貢獻，所以我就提出辭呈，”鄭雲燦在新的智庫辦公室，接受《天下》採訪說。

鄭雲燦並不寂寞。社會反撲的民意，反映在今年年底的韓國總統大選。

獨立候選人安哲秀的政治旋風，就是例子。《朝鮮日報》評論指出，“這個時代渴望安哲秀的現象，背後所象徵的政治價值就是‘福利和正義’。”

韓國模式，值得學嗎？

韓國從國家、社會、企業所信仰的“優勝劣敗”生存法則，像一刀兩刃，成就了一個經濟強人，卻同時是個“幸福弱者”。IMD專家也提醒，韓國模式容易大起大落。

台灣經濟發展，落後韓國。但韓國模式，台灣要學嗎？

(Feature Photo: Dancer in Korea by JACOP 박은우, http://jacop.kr/)

長年觀察台灣企業發展，東海大學社會系榮譽教授高承恕認為，台灣一直對刻意扶植大財團，持比較保留的態度。

台灣是二元結構，除了公營事業外，一大塊是不計其數的中小企業。非政府刻意培植，而是從農業社會轉型代工製造的外銷型中小企業，像一群螞蟻雄兵，」高承恕說。

相較於韓國垂直整合的大財團，台灣中小企業走水平分工。曾到台灣工業園區參觀過，首爾大學經濟系教授李根，非常羨慕台灣特殊的產業聚落。

「上下游都在附近，高度分工的生態體系，中小企業活動力很強，不像韓國，都在集團內分工，」李根認為，這是台灣的特色和優勢。

相較於台灣中小企業的多元活力，韓國中小企業研發動能極低，因為只能仰賴大財閥餵養。

根據台經院數據，比較美、日、德、韓、台，三百到九九九人的中型企業的研發密度，韓國只有一．二％，低於台灣的一．八％，只有日本的約一半。

「所以不是問『能不能』學韓國，而是『要不要』學？台灣有自己的定位。應順勢而為，做小而強，不要一直想做大，」高承恕說。

事實上，今天全球經濟正進入產能過剩、成長「大停滯」狀態。高承恕認為，台灣中小企業的靈活度，反而能針對市場需求更有效、快速的應變，「快速回應市場需求，比追求規模更重要，」高承恕說。

譬如在中部的工具機產業、自行車產業聚落。這群中堅企業，正不斷建立如德國、瑞士企業，走向更精密、更高價值創新的傳統。

“這才符合台灣現在需要的發展模式。台灣中小企業要升級，而不是持續用低工資、做低價品，政府不要老是覺得他們是傳統產業，”政大國家發展研究所講座教授王振寰說。

今年九月，台灣外銷金額最大的產業，是由上百家中小企業組成的機械業。“對台灣GDP、薪資貢獻度都很高，”王振寰觀察。

台灣如何走自己的路？最核心的關鍵議題是如何能破釜沉舟，轉型再升級。
馬英九總統希望，加快與各國談判各類自由貿易協商架構時，也應全盤考慮，台灣是否有足夠的談判專才？各產業是否做好了大開國門的準備？

台灣天下雜誌：韓國15年甩開台灣 (七)

韓國媳婦的告白
 

在韓國生活五年，韓國這幾年經濟表現的確亮眼，但人們是否幸福快樂？韓國經濟依賴出口，向來慣用貨幣貶值刺激出口，通膨嚴重。首爾超市物價，一粒雞蛋11元台幣，一塊豆腐63元。（以韓圜38對台幣1計）

首爾房屋租金這兩年更是暴漲。要在首爾租一間26坪的公寓，平均年租金2億韓圜（約526萬台幣），好學區如江南區則要3億韓圜以上 （789萬台幣）。

(Feature Photo: Alone by Kim Keun Bong, www.facebook.com/profile.php?id=100001245369762)

如果要買江南區房子，平均一坪120萬台幣。（編按：年租金指的是韓國特有的“全租制”。房客須先繳納高額押金／保證金給房東，房東可 投資運用或存款孳息，等於以利息代替租金，房客無須繳納月租，租屋期滿後可全數拿回押金。）

經濟壓力大，精神壓力也不小。韓國社會倫理、階 級嚴格，重視職場的團體關係，公司有經常性的聚餐飲酒。不參加的話是不合群，老闆一句“不醉不歸”，員工就要喝到“掛掉”。這類飲酒活動不是週末小酌，而 是平日下班的“另類加班”。有員工喝太晚，就直接到24小時三溫暖報到；洗完澡小睡一下，次日直接上班。

對自己的國家充滿信心

由於競爭性強，樣樣想求好求快，“樂活”、“慢活”這些字眼，在韓國“快快快，經濟發展至上”的主流思考裡，是不著邊際的口號。

韓國對於產品服務的品質要求甚高。身為消費者實在很享受，但身為員工就要隨時為客戶待命。

在月子中心，晚上十一點半，我的電動床出問題，一名工程師來解決不了問題，陸續派了五名工程師來，檢修到好為止。星期天下午，我家客廳燈管出問題，公寓管理中心立刻派兩位水電技師來。別忘了，這些人不是高工時、高收入的投資銀行家、急診醫師。在韓國，週末或者晚上出勤上班，絕對不是什麼不合理的事。

如果要說韓國明顯的優點，那就是只要你跟韓國人談起他們的國家，很少韓國人會不抬頭挺胸，充滿信心。

今天韓國的發展，有其歷史文化與民族性格的緣故，不是台灣可以走的路。不如把眼光放回自己身上，想想哪些才是台灣優勢，才是當下最重要的事。（文／侯如珊）

賀桂芬：憂鬱韓國 自殺率全球最高

韓國科技大品牌勢若猛虎搶市場、靚男美女藝人奮起進軍全球娛樂圈。但勇猛善戰的強悍外表下，卻是被大集團逼到牆角的中小企業和居高不下的自殺率。

6月初，21歲的柳藝彬摘下韓國小姐后冠，佳麗們是不是人工美女，是賽事進行過程中最熱門的話題。

5月底，曾是偶像團體god成員的孫昊永，女友在他車內自殺身亡後，也跟著自殺，幸而獲救。

這兩件事，表面上各不相干，實則都反映了韓國人的民族性：競爭、從眾、沒有人滿意自己。

韓國虎爸、虎媽，讓競爭從零歲入學的嬰兒園就開始了。小嬰兒學英文、進皮膚科，在其他國家聞所未聞，在韓國司空見慣。非正式統計，韓國女性整型比率高達8成以上。「媽媽送給女兒的大學畢業禮，整型是很普遍的，」韓裔導遊李貞貞說。

韓國最近很紅的偶像劇《清潭洞愛麗絲》，便直指企業徵人，看完學歷看外貌，看完外貌看穿著。劇中設計師應徵工作，應戰屢敗之後，改穿上一身名牌應試，果然中的。

翻人衣領檢查是否名牌

到台灣念書的韓國華僑姜善珍，證實韓國人見面，會翻對方衣領看牌子，「如果看不出牌子，真的會（翻人家的衣領）。」

從眾又競爭，跟著流行準沒錯。鮮亮的登山服，近兩年取代高爾夫球服，成為韓國最流行的裝束。尤其是週末假日，像穿制服般，入眼盡是。

韓國人的從眾性格，讓某種商品一旦蔚為流行，貨架便一掃而空。德國精品皮件品牌MCM被韓國併購後，靠韓劇《城市獵人》置入行銷大紅大紫，堪稱韓流經典。

李貞貞說，「那之後，每個大學生都背MCM。現在高中生也人手一個了，父母再窮也要給小孩買。」而MCM的皮包並不便宜，一個約2萬台幣。

自殺率也不甘落於人後

心性高，競爭性強，當現狀不如人意，韓國人比其他國家的人容易厭世。名人自殺，在韓國社會帶動的效應也特別高。

韓國藝人自殺的新聞，三不五時見諸媒體。過去8年，自殺藝人已有29人之多。韓國千分之3的自殺率，也是全球最高的國家之一。而且在過去20年裡，韓國的自殺率上升1倍以上。

97年金融風暴，是韓國社會和產業結構的轉折點。貧富差距在那次風暴之後，愈拉愈大。資源朝大集團集中，使得原本就不發達的中小企業和中產階級迅速萎縮。

集團八爪魚 雜貨店倒光

韓國十大集團營收佔GDP將近8成，旗下業種還在像八爪魚般繼續往外延伸。

「我們家附近的雜貨店都倒了，」住在首爾的李貞貞說。三星、樂天等大集團開超市、賣麵包，什麼都做，連國內、外觀光客到首爾必遊的韓版迪士尼樂園—愛寶樂園，都是三星的。

最近，韓國流行喝研磨咖啡，而且是連鎖店。而最紅的連鎖咖啡店，Angel-in-us Coffee、Caffe Bene、Young Samsung Life Cafe，都是大財團第三代經營的。

創造「漢江奇蹟」的韓國模式何以為繼？像朴槿惠父親朴正熙時代，靠喚起韓國人的愛國心，帶著這支「猛虎軍團」向前衝的方式，恐怕已經行不通了。朴槿惠這位女總統，是否真有勇氣向財閥動刀改革，全世界都在看。（收藏自2013年6月18日台灣《天下雜誌》網站 / Photo Credit： Korea by Unisbae on Flickr）

香港文匯報2013-06-30訊（記者 陳熙）

韓流文化近年席捲全球，中華總商會日前舉行午餐講座，邀請韓國貿易館（香港）館長孫壽得、CJE&M希傑娛樂及媒體公司副總裁金度賢擔任演講嘉賓，介紹韓國創意產業最新發展，剖析潮流成功之道。

司徒源傑：借鑒成功經驗

中總文化產業委員會主席司徒源傑表示，韓國娛樂及流行文化在世界各地廣受歡迎，隨著電子科技及互聯網發展，韓流文化推展更快，發展超越亞洲，遠及南美、非洲以至世界其他角落。韓流文化並帶動相關產品銷量激增，電影及劇集的拍攝場地更吸引大量遊客赴韓觀光旅遊。因此，創意產業是重要的經濟動力及未來經濟增長的強力引擎，望藉此機會借鏡成功經驗。

孫壽得、金度賢分別介紹韓政府為創意文化產業提供的支持和政策及韓流企業發展歷程。孫壽得介紹說：「韓流文化帶動經濟成效顯著，除相關項目產銷大增，並創造大量就業職位，以近期瘋魔全球的『江南Style』，經濟效益更高達1萬億韓圜。」

金度賢指，韓國政府在推動韓流產業不遺餘力，培育創意文化產業為國家重要政策，為協助企業解決融資困難，政府投放資金成立娛樂投資基金。截至去年4月， 基金已發展至8.51億元，九成投入創意產業發展。另有不少其他類型融資計劃如信用保障貸款等，助籌集資金支援製作。韓國政府在全球設立機構助推韓流文 化。

中總副會長方文雄、永遠名譽會長蔡冠深、榮譽會長張成雄及嘉賓會董近80人出席講座，氣氛熱烈。 （收藏自香港 《文匯報》http://paper.wenweipo.com/2013/06/30/AY1306300004.htm / 同時收藏於《全球中華總商會》臉書專頁 www.facebook.com/gccci）

Hangover 宿醉：Psy 這回不做江南大叔，做酒鬼

韓國歌手PSY的官方Youtube網站，9日上午公開了新歌《HANGOVER》（宿醉）MV，所再現的韓國飲酒文化，引起了人們的熱議。

這新歌中毒性強烈，不停重複幾個韓國飲酒文化的單詞“Hangover”，“請喝”、“BBARABBIRIBO”。

MV出現酒後打架、飲炸彈酒、在便利店裏以飲料泡面解酒等韓國酒桌文化，令人大開眼界。

Big Bang成員G-DRAGON也插上一腳，在練歌房裏自由自在揮舞麥克風；2NE1成員CL與美國饒舌歌手Snoop Dogg一起跳舞，也吸引了人們的目光。兩人的友情客串令MV更加趣味橫生。

MV以醒酒的PSY正抱著馬桶，Snoop Dogg拍打他的背的鏡頭拉開帷幕。之後兩人又來到便利店買杯面、去洗桑拿等，讓歌迷見識到了各種韓國式解酒文化。

真正的故事從MV中間開始。PSY和Snoop Dogg在中餐館用餐，兩人碰杯後將頭稍稍扭轉以示尊敬，之後又和剛剛認識的大媽們一起前往卡拉OK。客串亮相的G-Dragon展示了絢爛的麥克風技巧。

之後MV中不斷出現多米諾骨牌式的炸彈酒、鬥酒、交杯酒等鏡頭，用引起韓國人共鳴引發外國人好奇心的手法展現了韓國式酒文化。PSY和Snoop Dogg鬥酒時2NE1的CL突然亮相，為MV增添亮點。

MV最後點題地出現了徹夜喝酒的PSY和Snoop Dogg兩人衣著整齊地走出居酒屋，後面則留下一片狼藉。

6月6日公開的預告MV只有英語歌詞，而完整版中則增加了不少韓國語臺詞。

新曲由PSY和 C.BROADUS 共同作詞，作曲仍由曾合作過《Gentleman》、《江南Style》的柳建亨聯袂創作，MV由車恩澤導演掌鏡。

2013年12月的跨年晚會上PSY曾透露正在籌備新曲，曲風則回歸到最原始的風格。而《Hangover》也確實如PSY所講回歸初心，這一宗旨也很好的融入在MV中。

與《江南Style》、《Gentleman》等不同的是，與嘻哈歌手Snoop Dogg合作的《Hangover》 中更多的增添了嘻哈元素，並采用了鑼、長鼓等韓國傳統樂器的音效。

美國Billboard評價PSY的新歌「Hangover」MV為「非常好玩」。

Billboard對同一天公開的「Hangover」MV進行了集中式照明，發表專欄，表現出了不亞於韓國的高度關註。

該專欄中，Billboard將MV的關鍵字整理為「像多米諾一樣推倒的酒杯，狂野的練歌房，檯球場的功夫，交織在一起的舞蹈節奏，以及Snoop Dogg」。

另外，Billboard報導稱「這些只不過是在時長5分多鐘的MV裏登場的部分搞笑畫面而已。下麵讓我們一起來看看這支好玩的MV吧」，並上傳了MV影像。

與此同時，Billboard還就PSY和Snoop Dogg出演「Jimmy Kimmel Live」的事情，MV中G-Dragon客串登場的事情等，進行了比較詳細的說明，吸引眾人關註。

之前8日下午7點（當地時間），美國ABC的「Jimmy Kimmel Live: Game Night」中，PSY和Snoop Dogg一起出演，介紹了和Snoop Dogg的合作過程等，並和Jimmy Kimmel、Snoop Dogg一起移動至LA的某卡拉OK，一起邊唱「江南Style」邊跳起騎馬舞來等，演繹出一派愉快的光景。

隨後，PSY就邀請Snoop Dogg參與配唱的契機透露說「我打電話向他發出了邀請」，「分別在亞洲和美國創作了各自的部分，通過電話和網路進行了溝通」。

另外，PSY還說道「拍攝MV時，才和Snoop Dogg第一次見面」。聽聞此言的Snoop Dogg立即介面道「連續拍了18個小時，一刻都沒休息」，邊說邊吐了吐舌頭。

小資大作——非一般的亞運開幕

現代與古代，先進與復古，動感與靜謐，加上高科技的立體投射影光，仁川亞運會開幕儀式就以如此的對比大雜燴方式上演了。

簡單不失隆重

一個綜合性運動會的開幕儀式，往往最能顯示出該組委會的籌辦能力，基本上也是整個賽事的濃縮，因此這一次難得有緣來到韓國，當然不能錯過這一盛大慶典。

此次開幕式，簡單但隆重。不過，主角還是韓國高科技的立體光線投射技術，雖然開幕式擁有張東健、玄彬、金秀賢三代男神壓陣，也有EXO、PSY、JYJ等歌星演唱，但如果缺少了這一個立體投射技術，像穿梭時空、冰塊破裂等夢幻場景全都不能實現。

場面震撼具莊嚴

另外，組委會善用合年齡階層表演者的作法也值得一讚。有一幕是近千名阿公阿嬤穿著韓國傳統服裝緩緩走進場聚集在一角，此時立體投射光線在場中央製造出一個立體巨大人像，巨人伸手一變，阿公阿嬤的服裝頓時都發光發亮，圍成四方型的他們也變成了巨人手提的燈籠，場面震撼且不失莊嚴。

主辦當局動用這樣多的高齡表演者，不但讓周邊居民更有參與感，也讓他們的樂齡生活更加充實，組委會更省了一筆巨大資金。身邊一名中國記者對筆者所說的話讓我印象深刻，他說：“張藝謀在多少次的開幕式中花了多少個億，但仁川這種簡單的開幕式，也不錯看啊。”

想想看，也有道理啊。（收藏自 2014-09-20 星洲日報）

開幕式最後一個節目，還是要Psy的江南大叔騎馬舞來壓陣

尹宗錄：創新力主導經濟轉變‧韓國發達靠頭腦

（韓國‧釜山9日訊）“50年前，韓國是一個貧窮且沒有任何天然資源的國家，人民依靠勞力來推動經濟的發展；50年後，韓國的發達不再是來自手腳，而是來自頭腦。韓國依靠創新的能力，來創造經濟的轉變。”

韓國未來創造科學部副部長尹宗錄接受15個國家的媒體聯訪時說，韓國未來十年將會著重研發的方向，當中網絡平台與網絡內容將是韓國重點研發的項目。

“韓國未來的長期發展計劃是創造經濟，由於科技的發展讓全世界都看到了韓流文化，因此我們可以將各領域與科技融合，以開創更多合作的可能。”

尹宗錄：若將人民的研發概念與想像力發揮並結合在一起，就能夠產生更多的全新與富有創意的研發產品。（圖：星洲日報）


他在，韓國如今提倡創意經濟的科學新概念，以改變整個社會的文化，從教育中推動科技。

鼓勵人民發揮想像力

他說，韓國政府鼓勵該國人民發揮想像力，甚至計劃開設發揮中心，讓國民在該中心自由發揮想像力，當中公共圖書館就已特設為發揮想像力的空間。

他披露，韓國非常注重信息保護與安全；投資於信息保護的企業可以獲得扣稅優惠，該國政府會提供培育人力的協助，提供專課等。

配合2014年第19屆國際電聯代表大會，韓國海外文化宣傳院（KOCIS）邀請了全球15個國家的媒體代表前往韓國進行採訪，包括訪問三星集團的研發博物館、LG CNS數據中心、盤唐醫院、Klive中心、釜山電影殿堂等，而星洲日報是全球唯一受邀的中文媒體。

三星5年內要推出
透視智能手機摔不壞

三星（Samsung）是韓國最大的企業集團及科技龍頭。該集團放眼在未來5年內再創造高科技的現代化產品，例如透視智能手機、人體感應晶片和感應器冰箱，以讓人類未來的生活更方便、快捷。

人體感應晶片測出不適

科技發展迅速，智能手機已經成為最普及的手機類型，但往往智能手機一不小心掉在地上，就會出現裂痕甚至損壞，為了讓手機“百掉不壞”，三星計劃推出透視智能手機，讓手機的整體重量大幅減少，也能夠在掉在地上再多次也不會損壞。

三星也計劃推出人體感應晶片，讓人類戴上感應晶片後，可以迅速地感應出人體的不適，相信這項產品在推出後，可為醫療界帶來一大突破。

除了電子產品，三星也積極研發智能家電。除了能夠節省電源，也能協助人類的日常生活中更便捷，打造智能生活。

運用手掌的溫度掃描冰箱門的表面，就能通過熱能透視儲存在冰箱內的食物。智能的冰箱門更會顯示出在冰箱內的食物的有效日期和營養成份，讓使用者不會吃到過期的食物。

三星在未來5年計劃以“健康智能生活”為賣點，為人類生活增添科技色彩為目標。

最大懸臂樑屋頂呈現影像
釜山電影殿堂影視之巔

釜山電影殿堂是釜山國際電影節的專用電影館，結合了科技與電影藝術於一身，成為影像複合性文化的空間，並將是邁向世界的影視之巔。

每年10月初的釜山國際電影節期間，釜山電影殿堂在深夜就有一個名為“午夜的熱情”的特別節目，即從午夜開始到凌晨5、6時連續播放3部電影，觀眾只需以一張票的價格可以看3部電影。

釜山取景電影獲資金

在午夜播放的電影題材通常是警匪片、恐怖片及動作片等，以避免觀眾睡著。這項在長達11天的電影節中所舉辦的特別節目，僅在週末前或假期前夕才會播放，獲得不少年輕人捧場。

另外，為了推動釜山的電影發展，若來自世界各地的電影製作團隊要要前往釜山拍外景的話，釜山電影殿堂當局將提供交通或行政上的服務；同時也會為電影編輯和作家提供免費住宿，讓他們專心寫稿。

如果有一部電影有三分之二以上的部份在釜山拍攝的話，韓國當局也會提供資金的支持。

坐落於釜山市海雲台區的電影殿堂擁有世界最大之懸臂樑屋頂設計建築，並成功列入健力士世界紀錄大全內。

這座採用懸臂樑型構造來設計的大屋頂與小屋頂在日落之後，會亮出4萬1千832組LED燈光。規模大於足球場1.5倍的大屋頂和小屋頂在其頂面演繹三色燈一組的多種影像，呈現五彩繽紛的視覺盛宴。

Klive科技與幻影結合
3D演唱會“接觸”偶像

想與心愛的K POP明星來個親密接觸？韓國首爾就有一家“Klive”中心，即使不能親身與偶像見面，也能穿梭現實與虛擬的偶像表演秀中！

位於首爾LOTTE FITIN9樓的Klive，讓粉絲通過科技與幻影的結合，近距離與偶像合影、跳舞和交流，勢必讓你與偶像同在。

目前，Klive除了設有偶像合影館、3D窺視鏡、YG娛樂紀念品展覽館外，也有粉絲最期待的K POP3D演唱會。這場3D演唱會有BigBang、PSY和2NE1的勁歌熱舞演出，而YG娛樂旗下的藝人也會陸續登場，演唱會的每日演出時間是下午2時、下午4時、傍晚6時和晚上8時。

LG CNS數據中心
管理全球230網絡數據

1987年，發展多元化的韓國LG公司首創LGCNS數據中心，為韓國及海外的提供科技與數據服務援助，並帶領韓國走向電子政府的系統政策。

LG CNS數據中心為各領域提供諮詢、系統整合和系統管理的服務，將傳統的科技領域轉變成新時代的電子科技領域。

韓國共有4所LG CNS數據中心，旨在為科技數據提供解決與監督方案，當中包括雲端科技、數據中心、綠色智能城市、智能交通、智能能源、科技外包等。

LG CNS數據中心管理全球80個國家的230網絡數據，並在全球設有1萬4千700個服務器，以監管客戶（企業公司）所屬的中央處理器系統。數據中心主要的任務是為客戶解決網絡問題如駭客侵襲。

醫院開發“通訊健康智能網”
病人上網瞭解病況

韓國首爾國立大學盆唐醫院，開創“通訊健康智能網”，為醫藥界打開數碼新系統。

當病人入院後，家屬就算在國外也能通過電腦網絡連線在線上與醫生聯繫，瞭解病人的最新病況；而病人也能通過平板電腦瞭解自己的病情和所服用的藥物副作用及成份。

對於一些較為複雜的病情，院方會通過卡通的方式來為病人與家屬進行講解。另外，該醫院也設立“病人數據庫”，可讓醫務人員使用病人的病例進行臨床研究。

醫院的系統也通過“病情貼”上的感應器來按照顏色顯示病人病情，院方就會按照病人病情的嚴重性來先為較嚴重的病人看病。（星洲日報／國際‧特派：鍾瑩沁）

韓國演藝》用大數據算出誰是明星

即使你不是哈韓族， 也一定聽過〈江南Style〉這首「神曲」。

搞怪的騎馬舞、洗腦的節奏與歌詞，南韓歌手Psy大叔帶起「江南Style」風潮，快速地從亞洲往全球蔓延，連平時嚴肅的Google 執行董事長施密特、英國首相卡麥隆都忍不住模仿，在公開場合不計形象的跳起騎馬舞。

這首歌到底有多紅？它甚至讓YouTube 在去年底公開宣布升級系統，全因〈江南Style〉的MV觀看次數已經超越計數器的極限，累積觀看次數

超過21 億，YouTube 從沒想過有一支影片的觀看量會超過32 位元的最大數字。

不僅政商大人物為之瘋狂，世界各地的素人更著迷於翻拍重製，如同病毒般的迅速席捲全球，跨越語言、種族、國家的隔閡，翻拍影片多達百萬支，光是一首4 分鐘的〈江南Style〉歌曲，周邊產品延伸出的商機高達上億元，這就是韓流的驚人威力。

經濟典範轉移：後IT時代的CT神話

席捲全球的韓流，背後最大的推手就是CT，成為後IT時代的新經濟動力。

什麼是CT？CT就是文化科技( Cultural Technology)，結合文化內容與新科技，像是數位內容產製，以數位方式製作動畫、電影、遊戲的過程，但在南韓演藝產業裡的創新實踐，更遠勝於此，將「文化」本身視為「科技」，也就是把打造娛樂商品經驗集結而成know-how。

南韓政府集結流行產業3大版圖韓劇、韓綜、韓樂實踐CT應用，包括演藝經紀公司培育Super Junior、少女時代的系統化過程、韓劇策略性的產銷一體、韓綜的海外錄影，這些「塑造明星的技術」、「文化產品的包裝」讓韓國CT能夠打進不同地區、不同國情的觀眾群，打造韓流在全球脈絡下的文化品牌，創造後IT時代的新韓流神話。

CT的出現，主要是南韓IT龍頭企業三星，面臨小米低價、蘋果高端手機兩面夾殺，也代表了南韓IT神話正逐漸崩解。

就在此時，南韓總統朴槿惠進行了一場世代交替的典範轉移，由政府主導，將經濟重心從大型IT轉移至 (文化科技Cultural Technology)，傾力輸出演藝產業創造新韓流奇蹟，將CT訂為「6大未來產業」之一，計畫在5年投資13兆韓元(約合新台幣3700億元)全力發展「韓流」。

找到市場缺口：會紅的人才能出道

你知道嗎？韓國演藝圈最常見的是5人團體組合，「少女時代」的9位團員，「Super Junior」多達13人，這些組合都是「算」出來的，經紀公司敢砸重金栽培，是因為有數據背書，這就不得不提CT背後「算」出來的鑽石策略。（台灣30雜誌 2015年2月號）

盧怡秀·《太陽的後裔》該它紅成這樣子

韓國近來播出的《太陽的後裔》在韓國創下高收視率的成績，男女主角宋仲基、宋慧喬的愛情更讓觀眾在電視機前臉紅！但近來上一部如此火的韓劇已經是《來自星星的你》，除了強大的編劇、高顏值的演員之外，其實《太陽的後裔》也打破不少過去成規，才會創下這樣的好成績！

收視率超越《星星》

《太陽的後裔》本周剛播完第6集，每集收視率屢創新高，據韓國收視率調查顯示，在第6集的收視率已經創下28.5%的好成績，打敗過去《來自星星的你》結局收視率為28.1%。

4集瀏覽量高達3億

除了韓國國內的超高收視群外，《太陽的後裔》在大陸的播放權由愛奇藝拿下，據愛奇藝提供的資料顯示，截至第4集為止，瀏覽量就已高達3億人次觀看！而在微博討論的話題量更是高達17億，這齣劇可說已經紅遍大街小巷，還不包括宋慧喬在劇中使用的彩妝品（見左圖）帶出的周邊效益。

快節奏打破「韓劇8集定律」

在《太陽的後裔》播出後，不少人就注意到這該片節奏非常快，不會出現「忍過前面幾集就好看了」的狀況，第一集宋仲基與宋慧喬就因「一見鍾情」發展神速，劇組還大手筆出動直升機，帥氣又浪漫的安排，讓你一次就成為粉絲！只是韓劇似乎有個「8集定律」，過去包含《來自星星的你》、《繼承者們》、《皮諾丘》等劇，男女主角都會在第8集接吻，但《太陽的後裔》完全跳出這個框架，在第4集兩人就親上了，更讓觀眾看得大呼過癮！

防盜防洩、保密到家

韓劇夯，但也有不少盜版在網上流竄。雖然《太陽的後裔》預計需到暑假才會在台播出，但其實愛奇藝台灣站也能同步欣賞，但只針對VIP付費會員，據愛奇藝方面表示，台灣若想免費觀看，恐得等到9月後才開放此服務。但在大陸方面，若不願付費，其實只要延後一周（例：韓國本周播出5.6集，你能在下周看到5.6集）也能收看。

除此之外，為了防止「劇透」，早在戲劇拍攝完畢後，劇組就全面回收演員以及工作人員的劇本，就怕人多嘴雜，讓劇情曝光。

戀愛金句瘋傳

說到《太陽的後裔》編劇，堪稱無人不知，金銀淑（亦有譯為金恩淑）堪稱部部經典，加上她寫出的台詞也被奉為是「戀愛金句」！在《太》劇中第一集中，宋仲基就問宋慧喬「醫生應該沒有男朋友吧，因為很忙」，怎知宋慧喬反問「軍人應該沒有女朋友吧，因為很苦」，道中不少人心聲。

劇中男女主角的個性也很鮮明，不像一般偶像劇的扭捏，宋仲基直接問她「想我了嗎？」宋慧喬爽快坦承「想你了。」而宋仲基面對反問時，一句「想了，像個男人一樣！」就讓電視機前的觀眾彷彿也被告白一樣臉紅心跳。

《太陽的後裔》目前還在熱播，由於這也是第一部打破韓劇「邊拍邊播」的規則，但版權卻是高價賣出，據韓國《BTN》新聞報導指出，大陸就以每集23萬美元（約710萬台幣）的高價買入！

師燁東·中韓合資聯手推紅《太陽的後裔》

《太陽的後裔》最近有多火爆？有幾個數字可以說明：截至3月17日該劇更新了8集，愛奇藝網站顯示的點擊量是9.5億次，而在韓國的收視率已經超出之前大熱的《來自星星的你》。

那麼，《太陽的後裔》為啥能這麼火爆？

這是新聞出版廣電總局頒布限外令之後，首部整體拍完送審後在中韓兩國同步播出的電視劇。而這部電視劇從開拍到關機，全程都有中方資本的參與，此外愛奇藝在中國市場的營銷和推廣方面也做了大量的工作，這些都是讓這部韓國電視劇在中國市場更接地氣的原因。

更重要的是，這種模式的成功，可能為中韓影視文化產業的合作帶來一種更新的思路。

華策、愛奇藝提前布局

《太陽的後裔》制作公司是韓國公司Next Entertainment World（以下簡稱 “NEW” ），而NEW的第二大股東是中國的華策影視股份有限公司。

早在2014年，華策影視旗下的孫公司華策香港投資有限公司以3.14億元人民幣獲得NEW13.03%的股權，成為NEW第二大股東。隨後NEW於2014年12月在韓國KOSDAQ掛牌上市。2015年10月，華策影視又與NEW合資成立了華策合新文化傳播（天津）有限公司，合資公司註冊資本4000萬元人民幣，華策影視出資2000萬元，持有其50%的股權。

今年3月14日，香港國際影視展的“香港之夜”上，華策影視總裁趙依芳發表演講時稱，《太陽的後裔》的火爆是華策國際化內容布局的必然結果。華策影視最近的股價也同樣火爆，進入3月以來，華策影視的股價從不足18元一路上漲至超過25元，3周內漲幅已經超過了40%，遠超大盤與同期的其他國內影視股。

愛奇藝最近也賺得盆滿缽滿。華策與愛奇藝早在2014年8月便成立了合資公司，這也是愛奇藝拿到此劇獨播權的一個因素。愛奇藝以單集23萬美元（約合人民幣150萬元）、總計2400萬元人民幣的版權價格引進該劇，愛奇藝的VIP會員可以第一時間與韓國同步看到更新。

另據公開報道，愛奇藝版權制作管理中心總經理張語芯曾表示，愛奇藝也參與到了《太陽的後裔》前期的策劃之中：“愛奇藝一直與韓國各播出平臺和制作公司保持緊密合作。早在制作前期，愛奇藝就根據韓方提交的項目大綱上的主創陣容，憑著敏銳的市場直覺迅速確認了合作。制片方也充分考慮了中國市場的接受程度，演員陣容中宋慧喬、宋仲基都是當紅明星，這些都是該能取得成功的重要因素”。

中國影視市場增速驚人

一部韓國的電視劇，為什麼開啟了中韓提前策劃合作？這得從中國近年來火速升溫的影視市場說起。

整個韓國的人口是5000萬左右，體現在影視產業上，觀影人次超過千萬次的電影就算佼佼者了，而中國剛剛創下票房紀錄的《美人魚》觀影人次則超過了9000萬。與此同時，中國近兩年來在線視頻的市場規模增速非常快。2015年中國在線視頻廣告的市場規模為231.9億元，同比上年增長52.7%。

2015年更是中國付費視頻用戶爆發的一年。前幾年，中國的視頻付費用戶一直以80%左右的速度增長，而2015年中國在線視頻用戶付費市場規模為51.3億元，同比增長為270.3%；付費用戶規模達到2884.1萬人，同比增幅高達264.1%。視頻付費模式經過多年發展和積累，在2015年迎來轉折點。

影視行業分析師陳鑌告訴《每日經濟新聞》記者，現在電視劇在電視臺的播放量總體呈逐漸萎縮的趨勢，而在線視頻則越來越火，再加上韓國影視市場目前已經有點到頂，因此韓國電視劇在制作初期就瞄準了中國這個更大的市場。

中國的影視行業發展也仍然保持著高速的增長。2015年，中國電影總票房為440億元，同比增長超過48%。與之形成反差的是，近兩年韓國本土電影市場已達到飽和狀態，甚至還呈現下滑趨勢，2014年上半年，韓國電影市場就比上一年同期流失了約200萬名觀眾，而近兩年其電影觀影總人數基本沒有太多變化。

樂正傳媒研發與咨詢總監彭侃在接受《每日經濟新聞》記者采訪時表示，韓國的影視娛樂市場總的來說比較小，因此其影視節目需要輸出到亞洲市場，而影視娛樂產業正在飛速發展的中國對於韓國來說是很重要的一個陣地，因此華策與韓國公司這種提前策劃合作的模式也就順理成章了。

中韓合作越來越多

幾年之前，可能只有在韓國國內發展不佳的演員才會考慮中國的影視娛樂市場。但是2014年之後，中國影視文化市場成了韓國頂級演員也不願缺席的目標。

2014年7月，《中韓電影合作協議》正式簽署，中韓合拍片將在中國市場享受國產片待遇。同年11月，兩國政府積極促進建立共2000億韓元的國際合作基金，以推動兩國文化合作。

就在當年，韓彩英、崔始源、樸海鎮等眾多演員紛紛選擇到中國拍攝電視劇。隨後，中韓之間在電影、電視劇、娛樂節目上的合作也越來越多。

陳鑌告訴《每日經濟新聞》記者，中韓在影視娛樂行業發展上存在的差距，對於韓國來說是一個條件性的優勢，“中國市場大，但是影視娛樂行業人才還沒跟上，整個行業可能還需要幾年才能趕上韓國的水平；而韓國的市場比中國小，對於中韓雙方來說這算是互補”。

彭侃也認為，相較於國內的影視產業來說，韓國擁有更加成熟的工業體系，編劇等各方面都擁有一定的優勢，電視劇、電影都很類型化，操作起來輕車熟路，成功率也比較高。一部受歡迎的作品，往往能帶動藝人的火爆以及相關產業鏈的同時發展。

不過，在易觀國際分析師黃國鋒看來，中韓合作的模式也存在一定的風險性。“中韓觀眾的文化、口味都有相應的差別，在韓國能火的作品在中國不一定火，即使火了，在中國市場的分成也未必會有很多。中韓之間在工業體系、原創能力上都存在差距，需要中國同行再發力追趕。（2016年03月21日, 每日經濟新聞)

付貴·看《太陽的後裔》時，我們在看什麼

軍旅片是影視界的一大賣點。愛情劇配上肌肉男與表情帝，具有很強的感染力和觀賞性，在不少少女的夢中，多認為最帥的男人來自於軍隊。

近日以軍旅為背影的韓劇《太陽的後裔》在國內放映後，讓我見識了，有一種火的姿態叫瘋狂。韓劇在國內的影視市場一路高歌，從《大長今》到《來自星星的你》，再到《太陽的後裔》，賺足國人的眼球。如今各大網站都是宋仲基與宋慧喬的照片，電腦手機屏保是他們的合照，朋友圈、微博裏刷他們的照片，不少人也把個人帳戶頭像也換成了他們的截屏。許多人表示它好看，值得看。但它為何好看，感染力在哪呢?

我也一直有個疑問，為什麼韓劇在國內這麼火？同樣是軍旅片，人家為何能讓人瘋狂，而我們的卻“不慍不火”？我本來排斥韓劇，在朋友的推薦下看了本劇。觀看本劇前，還沒完整看過一部韓劇，我最不能相信的便是被奉為圭臬的韓劇愛情：為了表演而演，說一堆不痛不癢的金句，華而不實，沒有現實意義。

當看了《太陽的後裔》，我居然被吸引了，連續看了八集。尤其看到宋慧喬與宋仲基對手戲，竟忍不住回放。我吃驚於自己被韓劇吸引，而它還是愛情劇。看完八集後，當問自己收獲了什麼，沒總結出一條有價值的內容。你可能會說本劇有對災難的同情，有軍人鋼鐵精神的歌頌，可我看不到，我滿眼都是宋慧喬，都是韓國的男人與女人。

人無趣觀看東西的角度也會無趣，個人經歷不能代表總體現狀。你完全可以從本劇汲取文化差異，以及韓國政府方面處置重大事件的方法和態度，從而反思國內在處理問題上的方法與態度，或者從影視制作技巧吸取經驗。不能因為看不到本劇的價值便全盤否定它。

或許是這層道理，但你捫心自問，你看《太陽的後裔》你能看到這些嗎？我相信，絕大多數的青年男女都像我一樣，是看到宋仲基和宋慧喬之後才看本劇的，女的太美，男的太帥，太美太帥幾乎讓人窒息。故此我們都被它網絡在電腦前、手機前。

說到劇中的愛情故事，它真沒有那麼大的魔力，不像劇中演繹的那麼美。若定說本劇的愛情好看，依然得益於主人公，他們太美太帥故而演繹的任何東西都是美的，包括愛情。可以做個假設，倘若本劇的主人公被調換為黃渤與鳳姐，你還會這樣瘋狂嗎？

至此，我終於明白韓劇為何在國內這麼火，看韓劇你究竟在看什麼。原來我們追劇不是緣於影片本事，故事多麼精彩，制作使用哪些技巧，哪些文化可以借鑒，而是看美人，看帥哥；而韓劇之所以在國內這麼火，說明國內影視圈缺少這麼帥這麼美的演員，缺少能夠產生像柳時鎮、姜暮煙這樣鏡頭效果的男一號與女一號。

這是影視文化現狀，看似不太正常，卻極為正常。這反映國人審美變化，審美提升了，己不滿足國際章、董潔創造的中國美，追求更加極致的美，如《太陽的後裔》裏的主人公。而韓國人太了解中國，了解國人的味口，故而成就了《太陽的後裔》，成就了韓劇。

面對此種現狀，影視評論還不能左右公眾的審美，說什麼國人不支持國產，也不能批判某些影視公司，太重視鏡頭忽視影片的內容雲雲。公眾的眼球就是市場，公眾審美變化了，影視公司必須適應此種變化。所以，當影片內容沒有足夠吸引力，影視公司不妨提升對演員的要求，提高影片視覺效果，當畫面效果提升了，同樣能夠守住票房。（收藏自2016年4月3日 新浪網）

中國軍報談《太陽的後裔》：我們也應有這樣的故事

春暖花開，“韓流”正火。

自2月24日開播至今，韓劇《太陽的後裔》便在中國網絡點擊量突破10億次，吸引不少人徹夜追劇，成為網絡媒體時下最火的話題。從故事情節來 看，《太陽的後裔》可以說是一部韓國軍旅題材電視劇，有效傳遞了韓國的民族文化，生動展現了韓國軍人的時代形象，甚至彰顯出韓國的國家意誌。正如在中國軍網上，“南政兩會評論團”點評道：“《太陽的後裔》，這樣的題材，我們也有資格拍；這樣的故事，我們官兵也想要看；這樣的電視劇，我們也完全應該有；這樣的故事外殼，也應該是強軍文化的重要載體。”

“有資格拍、也想要看、完全應該有”這樣的話，不僅是青年官兵追看這部劇的觀感，也是許多觀眾的心聲。但略感遺憾的是，自2006年的《士兵突擊》以後，近十年來的電視熒屏上，似乎很難有一部中國軍旅劇可以像《太陽的後裔》這般瞬間引爆觀眾熱議，迅速占領各大社交媒體的熱點話題頭條；也更缺少一 部中國軍旅劇走出國門，像《太陽的後裔》這般用本國軍人的故事，引發異國人們的追劇熱潮。清醒地看到這一現實狀況，軍隊影視工作者更應站在發展強軍文化、 繁榮國家文化的責任高度上，惕勵自省、發奮圖強，力爭推出一系列既好看、又叫座的主旋律軍事影視作品。

近些年，隨著中韓文化交流的不斷深入，“韓流”“漢風”交相輝映，中韓之間的文化交流呈現“彼此理解、互通有無”的良好局面。置身於這一大好時 代，我國民眾和藝術家正以飽滿的文化自信，對韓國的影視、音樂、文學等一系列“韓流”文化藝術表現出強烈的品賞興趣和積極的學習態度。魯迅先生說“取其精華，去其糟粕”。那麼，《太陽的後裔》一劇的火爆，雖難以復制，但或許能為軍事影視創作提供幾點有益的啟發。

在《太陽的後裔》一劇中，飾演男女主角的韓國演員宋仲基、宋慧喬的帥氣靚麗，無疑是該劇吸睛的重要看點。透過韓國演員的形象高分，我們應該看到 韓國影視工業培養出來的藝人的優秀素質。像宋仲基、宋慧喬這樣可以跨越國界，在粉絲受眾之中擁有廣泛號召力的影視演員，不僅僅在於他們的顏值，更在於他們 的全面素質，以及渾身散發出來的陽光正能量。這種全面素質，包括成熟的演技、豐厚的知識修養、與公眾的親和力，以及自我管理的控制力等等。我們的軍旅劇， 也急需這類顏值出眾、素質優秀的演員來拉高受眾的關切程度；我們的影視工業，也更應註重在藝術實踐中磨煉和提升演員的全面素質。因為，我們向國外輸出影視作品時，讓觀眾看到我們影視演員的優秀，從某種意義上來說，就相當於感受到我們文化的力量，感受到民族文化在個人身上孕育的溫暖磁場。

在一定程度上，《太陽的後裔》更像是一部青春言情劇，只是裏面的人物設定讓男主穿上軍裝、女主成為醫生，可以稱之為“霸道軍官愛上我”。拋開 《太陽的後裔》劇中男主為了追求女主玩的種種浪漫，而有些脫離現實的各種“雷點”劇情，這樣一部“戰地愛情羅曼史”十分尊重觀眾的審美和智商，成了一部很好的征兵廣告，用愛情的殼成功地包裝軍人形象。據悉，這部劇采用編劇“聯手”模式，兩位編劇一男一女，女編劇負責女人感情戲，男編劇負責男人戲和社會話 題。兩位不同風格編劇的通力合作，成就了該劇多重的觀賞維度，也將“愛情”和“軍營”兩大元素在細節上做到極致而細膩的體現，既迷倒一片年輕女孩，也點燃軍營男兒的血性。這樣的強強聯合模式，在軍事影視創作中已屢見不鮮。但如何在創作中，用細節巧妙而自然地構建不同的觀賞維度，需要每位主創人員的匠心獨 運，更需要別出心裁的誠摯合作。

從2013年的火爆韓劇《來自星星的你》到今年的《太陽的後裔》，顯而易見的是韓國影視工業在高速進化，在加速探索新題材，比如《來自星星的 你》中的“外星人+愛情”，《太陽的後裔》中的“戰地維和+愛情”。可以說，每一次“現象級”的韓劇橫空出世時，在題材上基本上令觀眾耳目一新，沒有重復 “炒剩飯”的嫌疑。近年來，在聯合軍演等國際場合，韓國軍隊亮相的頻次不少。其戰鬥力與國際影響力是否達到了《太陽的後裔》中所展現的水準，還值得仔細推敲。無論怎麼說，《太陽的後裔》一劇中構架的軍人世界，一絲不茍地貫徹了韓國的軍隊意志。這些年，隨著履行國際義務的增多，中國軍人在國際展示形象的機會越來越多，比如參加國際聯合軍演、維和護航、國際救援等等，同樣給我們的軍事影視創作提供了豐富素材。

《太陽的後裔》一劇的成功，則給軍隊影視工作者提供了很好的鏡鑒，同時也警醒我們，我們的軍旅影視正面臨國外優秀軍旅影視作品的重重包圍。形勢嚴峻，唯有奮而擊之。創作中，軍隊影視工作者要大膽跳出窠臼、放寬眼量、激活思維，在把握好主旋律思想的基調上，在創新中突出重圍，打好攻堅戰、破襲戰， 靈活吸納各種流行文化元素，大膽嫁接各類精彩故事題材，把更多的中國軍隊“好故事”包裝出彩、打扮漂亮，通過影視作品講給世界各國人民聽！希望不久，我們也能推出一部“現象級”的軍旅劇。(2016年03月22日 新浪網)

《太陽的後裔》為韓國旅遊業帶來新希望

(彭博訊) 一部講述在一個虛構的戰爭硝煙彌漫國家、一名軍人與一位醫生相愛故事的韓國電視連續劇，在整個亞洲再度掀起韓流熱，勢必也會對韓國經濟起到提振作用。

《太陽的後裔》在中國熱播，該劇自2月末在視頻網站愛奇藝開播以來，已吸引了超過24億次觀看流量。它也是韓國有史以來收視最高的電視劇。這部韓劇在中國太火，以至於驚動中國公安部治安管理局暨打四黑除四害專項行動辦公室特意發布微博，提醒觀眾請勿把電視劇與現實混淆，如果太當真的話定會感到失望。

這部電視劇在亞洲獲得的高人氣有望提升韓國經濟。可能會有更多遊客，尤其是中國遊客前往韓國；劇中同款商品的出口看漲；中國企業或增加對韓國娛樂業的投資。

韓國總統朴槿惠甚至也參與了對這個現象的討論。她周一表示，《太陽的後裔》給韓國化妝品、服飾和食品出口帶來積極影響，是創造經濟和文化昌盛的典範。

據貿易部門與海關數據，今年一季度，在整體出口下滑13%的局面下，韓國化妝品出口還是同比成長了22%。海關在4月5日的公告中稱，化妝品銷售受到了韓國電影、音樂和電視節目廣受歡迎的提振，帶動了對韓國本土化妝品牌的偏好。

劇中主角宋仲基、宋慧喬。攝影: Sam Tsang

女主演的唇膏

化妝品銷售成長部分要歸功於《太陽的後裔》。韓國美妝集團愛茉莉太平洋(Amore Pacific)在電子郵件中表示，劇中女主演使用的蘭芝口紅3月份國內銷售同比激增360%。愛茉莉太平洋稱，隨著中國遊客需求上升，這類口紅在遊客購物必去的明洞區商店已銷售一空。

《太陽的後裔》大結局將於4月14日在韓國播出，該劇常被人與2014年稍早播出的另一部熱門韓劇《來自星星的你》進行比較，後者吸引了大量中國遊客和消費者涌入韓國。

韓國文化與旅遊協會估計，《來自星星的你》創造的旅遊業收入、海外版權和劇中同款產品銷售收入合計約為5,300億韓元（4.6億美元）。如果考慮到周邊產品產值獲提升產生的乘數效應，該劇的經濟效益高達1萬億韓元，相當於現代汽車生產21,495輛索納塔轎車的產值。

首爾一家化妝品店。圖片: 路透社

已出口32個國家和地區

據《太陽的後裔》出品方Next Entertainment World Co. ，該劇已與32個國家和地區簽訂了出口合約，其中有中國、日本、德國和紐西蘭，銷售給了電視台和愛奇藝等視頻網站。愛奇藝的購買價約為每集25萬美元。

韓國副財長崔相穆把該劇稱作中韓文化合作的範例。中國企業正加大對韓國公司的投資，這也是提升服務業、向內需帶動經濟成長轉型的一個方式。浙江華策影視2014年購買了Next Entertainment World部分股權。

「韓國娛樂企業截至目前還都青睞來自中國的投資，他們借此可以進軍中國國內巨大的市場，」國際貿易研究所駐首爾研究員Lee Eun Mi說。「迄今為止，兩個國家在服務業展開合作，尤其是中國與韓國的文化比較相近。不過，倘若這個局面維持下去，並且中國公司掌握了獨自制作電視劇和電影的技能，韓國企業在中國市場的容身空間或會縮小。」（收藏自2016年4月13日 南華早報）

【太陽狂熱】吸旅客有計！韓政府撥款還原《太陽》拍攝場景

《太陽的後裔》雖然上周四已經大結局，觀眾都恨到雙宋happy ending，不過《太陽》嘅威力未完，帶來嘅經濟效益真係有排數。今日，江原道太白市方面就透露市政府將會同KBS及電視劇製作公司NEW聯手，還原劇中全部拍攝場地，即係將取景地變成旅遊新景點，等劇迷去朝聖，回味雙宋嘅愛情故事。

據太白市政府相關人士透露，今次復原修建工作已經得到韓國文化觀光部嘅批准，政府同時會向呢項工程撥款25億韓圜（約1,715萬港元），修復地點包括宋仲基被派兵至烏魯克嘅太白部隊同廢棄煤礦兩個地方，仲有其他七種唔同拍攝場地設施亦會喺呢度復原。

太白市政府旅遊文化科相關人說：「雖然《太陽》拍攝時喺呢度投資咗8億韓圜（約549萬港元）來搭景，但呢啲設施唔多唔少都存在安全風險，今次重新復原拍攝地，可以重現劇中世界。」

工程預計2018年完成，屆時《太陽》OST會透過呢度設置嘅中央音響系統播出，除咗拍攝場景，附近仲會有店舖同住宿設施，相信會吸引到國內外遊客到訪。(收藏自 2016年04月19日 娛樂蘋台)


韓國江原道太白市景點

（下圖)《太陽的後裔》拍攝景點之一的三炭藝術礦場，把過去採礦工的淋浴間改成展示空間

《太陽的後裔》第5集中Argus(David Mclnnis 飾)等壞人的秘密基地就是在江原道旌善的三炭藝術礦場，是用荒廢的採礦設施改造的文化藝術園區。

圖片)三炭藝術礦場外部(左上圖)/ 利用廢礦做成的酒窖(右上圖)/ 顏色可愛的親子咖啡廳(下圖)

三炭藝術礦場分為藝術中心、洞穴酒窖、餐廳、鐵道博物館等空間，其中的炭礦辦公室和在劇中出現的淋浴間都是原來的採礦設備，盡量保持原貌後做為展示間使用。在藝術中心裡有給藝術家們創作的開放式工作間和現代美術館、三炭博物館、世界美術品收藏庫等。另外，穿越藝術中心一樓的連接通道，就可以到達展示過去運送石炭鐵道的鐵道博物館。看起漆黑又老舊的礦區，與藝術結合後展現另種獨特風格，《Running Man》、《幽靈》等節目和電視劇也曾在此取景。（資料來源：Visit Korea）