原先，審美與審醜與是一對孿生姐妹。以前一直以審美為美學正宗。現在，與後現代語境並肩著一起來臨的審惡審毒，將在一定程度上填補我們過去所疏忽的接受空白，引起接受大動蕩。或許，在存在的真切體驗中，它更願意保佑認識意義的“本真”與“真實”，追求更高意義的原生與粗鄙。在這個意義上，我們並不希望現代詩接受的胃口因不適應有所萎縮，或退避三舍，繼續停留於古典、精致、細嫩的佳肴上。現代詩的接受胃口，能不能像美國詩人辛普勒所期待的那樣，也能蠕動強大的胃，同時消化月亮、玻璃、塑料和鋼筋混凝土？

二.“祛魅”漩渦中的浮沈

在現代性審美主潮中，處處簇擁著海市蜃樓般的“靈暈”“靈韻”(aura)，也不時翻湧著詭異的“祛魅”漩渦，叫過往的美學船只無所適從。“祛魅”（deenchanted）在首提者馬克斯•韋伯那里，是從社會立場破除神秘化和拜物教，有著啟蒙思想含義。故他的名言“世界的祛魅”，可以通俗翻譯成“世界不再令人著迷”。韋伯深刻地意識到在價值多元的時代，“諸神紛爭”導致世界日趨多樣和分裂。後來“祛魅”在阿多諾那里，開始有了“覺醒”“清醒”“醒悟”之意，又兼具剔除理性自身（概念、範疇、體系）的企圖。

既然“祛魅”的最早原意是驅除著迷、崇拜，差不多就與“解咒”等同——宣告世界圖景合法性的失效，同時也意味著邏各斯、同一性的瓦解，經典、權威和神聖的旁落。審美現代性失去康德式的“人類共通感”，在工具理性高壓下，“祛魅”分化為凡俗的碎片。祛魅一詞，精準地概括出工業時代——技術主義的無限膨脹和人文精神的潰退，它在詩歌界里得到的回響，是必然而又熱烈的。例如出生於70後的夢亦非，曾經有過堂皇的“附魅”追求，此前他的《蒼涼歸途》等四首長詩，多留有復古氣息和楚辭遺響，可是誰都想不到，不到兩年時間，夢亦非搖身一變，“破魅”般地推出《兒女英雄傳》，判若兩人。

丹尼爾·霍夫曼曾對後現代文本有過一段描述，說它不僅丟掉嚴謹的韻律，還棄絕種種結構。魔鬼般的措辭、戀母情結的張力、性欲的坦白、自殺的沖動、瘋狂的重新引進與斷裂，求助於零零碎碎的奧妙等等。【10】筆者從未在電腦上玩過任何款式的遊戲，卻分明看見《兒女英雄傳》的世界——穿戴符號套裝的人兒在創世的地平線沈浮。出入時空，談論生死，研討物性，揣摩意義，爭吵愛情，散布在各種關卡、節點、防火墻、掩體進行形形色色的匍匐、迂回、點射、爆破。那些神話、傳奇、電影、童話、小說的角色恍若一瞬間統統成了卡通人物。它們不食人間煙火，搗蛋系統程序，翻墻越獄，穿越三維時空。變形、閃避、天降，崩潰，易如薄紙。被裹挾的語詞符碼一路延異、播撒，伴隨一路無聲的轟鳴，最後化為漫天的碎片。本來都是作者頭腦中的前文本養育出來的同構性理念、潛文本胎記下的“分行文字”，現在卻一 一喬裝打扮著“借屍還魂”。

在此，我們看見現代主義的非個人化和人格面具被拋棄了，歷史化消失了，類像的循環風生水起、價值遭遇放逐、終極意義隕沒、神性茫然、烏托邦蕩然不在。這一切都在虛擬性文本世界中被肢解得頭頭是道。虛擬文本是現實世界的對應，現實世界被虛擬文本所假定。作者假借虛擬文本對現象界的顛覆否定。作者通過網絡運作的現象、情境、際遇告訴我們：所謂強大的精神性不過是人的理念造影，它是不定性的虛偽幻覺的放大。“不論是作為最高的價值、創造世界的上帝、絕對的本質，還是作為理念、絕對精神、意義或交往的關聯系統，或者現代自然科學中作為認識一切的主體，都只不過是人的精神創造出來，用以自我安慰、自我欺騙的東西而已。”【11】在這自我虛幻與自我佯詐的悖論面前，在不定性、虛擬性、關聯性構成世界的“本質”面前，還有什麼東西不可質疑的呢？我們是不是又陷入了新一輪的循環騙局？

【10】（美）丹尼尔·霍夫曼《美国当代文学》，王逢振译，中国文联出版公司1984年版，第748页。

【11】（德）曼弗雷德·弗克兰：《正在到来的上帝》，钱善行主编《后现代主义》，社会科学文献出版社1993年版，第83页。

(2016年04月27日 來源：文藝爭鳴)