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Comment by 文創 庫 on October 13, 2022 at 9:03pm

中國年輕人文化圈層全景圖

物以類聚人以群分，不用想著全能選手，能掌握一兩項技能就很好了。

近年來，圈層的概念被頻繁拋出,「圈層營銷」一時間成為營銷業界的熱詞。代際更疊變化，把更多的話語權交到了 95 後、00 後的手中，在「品牌年輕化」被奉為未來戰略的當下，品牌迫切想要找到一個切口，融入新生代。聚集 TA 們的「圈層」成為品牌讀懂年輕人，和 TA 們「玩在一起」的主要途徑。

關於圈層的理解和劃分標準眾說紛紜，青年誌作為領先的年輕人營銷咨詢機構，綜合多年來對年輕人和圈層文化的系統性研究，在《青年誌圈層營銷方法論 2021》白皮書中，繪製出最新文化圈層全景圖，並且從圈層定義、適用性、選擇邏輯的維度，建立起新的圈層營銷邏輯框架。SocialBeta 獲得授權，對該報告及青年誌圈層營銷系列文章內容進行梳理整合，以期為營銷從業者帶來更多的視角和靈感。（　2021-08-20 青年誌）

Comment by 文創 庫 on October 10, 2022 at 9:26pm

文創4.0：一個核心要素和兩個底層思維

中國文化和旅遊產業正在跑步進入文創4.0時代，這是技術、政策、新冠肺炎疫情、社會等多重因素疊加的結果。

隨著語音識別、圖像識別、自然語言理解等技術的提高，人工智能（Artificial intelligence）在智能寫作、設計、音樂、遊戲、展陳、講解、老照片修復等領域的應用逐漸得以提升。在區塊鏈(Blockchain)方面，用區塊鏈進行版權保護、流通和內容創意等方面都有所突破。在雲計算(Cloud computing)方面，各種文化雲、媒體雲如雨後春筍般湧現，雲計算在文化和旅遊產業、公共文化服務、文化場館服務等方面得以全面應用。在大數據 (big Data)和社會化計算(Social computing) 方面，一批文化大數據公司和社會化計算公司的出現，有效地推動了文化和旅遊產業的發展。以ABCD‘S為代表的新技術的進步加速了重塑傳統文化和旅遊產業數字化的進程。

一系列推動數字文化和旅遊產業發展的政策出臺，極大地推動了相關產業的發展。2018年11月25日，《文化和旅遊部關於提升假日及高峰期旅遊供給品質的指導意見》發佈，指出，要提升智慧旅遊管理水平；2019年4月16日，文化和旅遊部辦公廳印發《公共數字文化工程融合創新發展實施方案》指出，要創新驅動，突出效能。加強雲計算、大數據、人工智能等現代科技應用，創新公共數字文化服務業態，促進工程轉型升級和服務效能提升。2019年8月23日，《國務院辦公廳關於進一步激發文化和旅遊消費潛力的意見》發佈，並指出要促進文化、旅遊與現代技術相互融合，發展基於5G、超高清、增強現實、虛擬現實、人工智能等技術的新一代沈浸式體驗型文化和旅遊消費內容。2021年4月29日文化和旅遊部發佈《「十四五」文化產業發展規劃》，指出推動新一代信息技術在文化創作、生產、傳播、消費等各環節的應用，推進「上雲用數賦智」，加強創新鏈和產業鏈對接。

2020年開始的全球新冠肺炎疫情加速了中國文化和旅遊產業的數字化發展。2020年10月15日第128屆廣交會首次采用互聯網形式在線上舉辦，雲會展達到了很多原來意想不到的效果，推動了數字會展產業的發展。

據國家統計局數據顯示，2020年上半年，全國5.9萬家規模以上文化及相關產業企業實現營業收入為40196億元，按可比口徑計算，比2019年同期下降6.2%。但是文化新業態特征較為明顯的數字出版，動漫、遊戲數字內容服務，互聯網遊戲服務，多媒體等16個行業小類實現營業收入12939億元，比上年同期增長18.2%，這表明雖然從總體數據上來看，上半年文化產業營業額是下降的，但以文化科技為特征的文化產業新業態卻是逆勢上揚的。這主要是因為疫情改變了人們的文化消費模式，尤其是線上消費成為新常態，雲會議、雲展覽、雲音樂、雲旅遊、雲觀影、在線教育等蓬勃發展，從而加快了文化產業與新技術的融合發展，推進了文化產業轉型升級。

從社會來看，以95、00後為代表的移動互聯網原住民的消費崛起，推動了數字文化和旅遊產業的創新。這些被稱為Z世代的消費群體，按照互聯網方式思維生產、傳播和消費文化產品，願意接受新鮮事物，重視文化產品的社交化、潮流性和個性化。

正是以新一代信息技術、產業政策、新冠肺炎疫情、社會變遷等為主要因素的疊加影響，極大地推動了文化和旅遊產業新業態的快速發展，形成了文化和旅遊產業發展的新特征，讓文化和旅遊產業跑步進文創4.0時代。

文創4.0時代包括一個核心要素和兩大底層思維。

核心要素是全面數字化。至少包括三個方面。首先是全產業門類數字化。不管是新聞、藝術、設計，還是音樂、文化園區、景區等，所有的文化和旅遊產業業態都要考慮與數字化的融合。其次是全產業鏈數字化。從文化和旅遊資源、文化和旅遊創意、文化和旅遊產品生產、文化和旅遊營銷、文化和旅遊消費到文化和旅遊服務，都要考慮與數字化融合，建立新的業態。第三是全產業要素數字化。從版權、人才、市場、技術、資金，甚至機制都要考慮與數字化相適應。

當然，數字化不是簡單的把傳統資源變為數字資源，或者簡單做個數字營銷、數字產品等，而是要按照數字經濟快速發展催生出的全新數字生活空間的要求，建立數字社會的運營思維進系統謀劃。

兩大底層思維分別是審美思維和一體化思維。

文化和旅遊產業本質是審美的產業，要以審美的思維來構建數字經濟時代的文化和旅遊產業。

Comment by 文創 庫 on October 10, 2022 at 9:26pm

用審美思維構建文化旅遊產業，就是通過創意設計和場景營造，讓消費者在消費和體驗具體的文化和旅遊產品時，發生移情效應，在大腦中生成一種「完整的、充滿意蘊的感性世界」，達到消費者觸景所生之「情」與身體所接之「景」產生情景交融的效果。

由於技術創新，在數字化時代通過審美思維構建文化和旅遊產業成為可能。數字化時代，我們可以對消費者和顧客進行精準的畫像，從而可以把每一個消費者作為一個具有獨立思想、心靈和精神的個體，然後可以有針對性地進行創意、設計、生產和營銷相應的文化和旅遊產品，使消費者與文化和旅遊產品產生共鳴。

用審美思維構建文化和旅遊產業，必須做到三個統一：

首先是意象世界與生活世界的統一。用審美思維構建文化和旅遊產業，就是要讓消費者在消費、體驗文化和旅遊產品時產生出美的意象，這個意象要與消費者期望的或者經歷過的生活世界產生統一或者共情的時，價值才能發生。

其次是超越與回歸的統一。一方面要超越構建者自我認知，回歸商業的本質——人性。另一方面要超越過分關注產業的實用功利，回歸理性價值，與目標用戶產生精神共鳴。

最後是真、善、美的統一。我們需要把對規律理解的「真」與激發消費者快適的「美」和在精神領域提升人生境界的「善」統一起來，這樣就能實現把社會效益放在首位、社會效益和經濟效益相統一的目標。

由此，通過對自然、社會、藝術、科學、技術等方面美的解構與創造，傳達出優美與崇高、悲劇與戲劇、醜與荒誕、沈郁與飄逸、空靈與無言等等不同的審美意象。

在數字技術快速發展背景下，一體化思維成為文創4.0時代文化和旅遊產業發展可以也必須做好的底層邏輯。

首先是資源、創意、生產、營銷、銷售、投資、服務等一體化策劃。文化和旅遊產業發展的前期一定要做好一體化的頂層設計，要把運營前置到策劃階段，避免走彎路。

其次是城市、行業、類別、企業等文化資源一體化運營。文化和旅遊產業的發展，要做城市文化的代表、行業文化的代表、時尚文化的代表，在運營前期就必須把能整合的文化資源進行全面整合，實現多贏的局面。

最後是目標客戶、供應商、投資者、競合企業、標桿企業等相關利益者的一體化戰略。一方面要全面調動產業鏈各相關利益者參與產業生態互動的意願來構建一體化戰略，另一方面把這些利益相關者作為價值創造的生命共同體進行整合，使之成為創意者、營銷者、銷售者等多重身份合一的價值夥伴。

做好這三個一體化，才能統籌策劃與運營、兼顧自身與行業、協調內部與外部，使產業按照數字化時代要求進行發展。（來源：中國經濟網 2022-01-06）

Comment by 文創 庫 on October 9, 2022 at 9:51am

Budget 2023: Promoting language and cultural diplomacy on global stage

KUANTAN: The allocation of RM5mil to the Foreign Ministry under Budget 2023 for language and culture diplomacy programmes is a new element akin to start-up funding to promote the Malaysian language and culture on the international stage, says Datuk Seri Saifuddin Abdullah.

The Foreign Minister said the allocation would enable language and cultural diplomacy to be carried out holistically and comprehensively and to share the Malaysian experience with the outside world.

The ministry received a bigger allocation of RM920mil next year, compared to RM868mil allocated under Budget 2022.

Saifuddin referred to the first Special Programme to Promote Language and Cultural Diplomacy in Berlin and Frankfurt, Germany from Sept 28 to Oct 1, organised by the Sarawak state government.

"Language and cultural diplomacy does not only include performing arts, but also philosophy, thinking, cultural arts and creativity. Like in Germany, we had round-table lectures and conferences, in addition to food festivals and cultural performances.

"After that we will start it (language and cultural diplomacy programmes) through Bahasa Malaysia courses more systematically, which can be held in our diplomatic mission offices, universities or other suitable locations.

"This will also include a series of lectures by national academics, round tables and art demonstrations, such as dance, music, food demonstrations, textile exhibitions, clothing and film screenings," he said at a press conference here on Saturday (Oct 8).

New look to reflect a new era of learning

Saifuddin said the ministry had set up a Language and Cultural Diplomacy Advisory Committee chaired by Dewan Bahasa dan Pustaka Board of Governors chairman Prof Datuk Seri Dr Awang Sariyan.

The committee includes representatives from the Ministry of Tourism, Arts and Culture, Ministry of Communications and Multimedia, Education Ministry and Higher Education Ministry, as well as arts and culture personalities and some Malaysian representatives abroad.

Saifuddin singled out the efforts of Awang in starting a Bahasa Malaysia class in China which saw 15 Chinese universities now teaching the language and Rosita Rahman-Heilek’s instrumental role in organising the food festival in Frankfurt, Germany. - Bernama (The Star Sunday, Saturday, 08 Oct 2022)

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愛墾文創 地方創生： 達人交流 最新動態

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愛墾慕課·旅遊篇

愛墾慕課·文創篇

Comment by 文創 庫 on October 8, 2022 at 6:55am

陳明發《印刷文創》

短短一句話，臺灣文教基金會創建人朱學恒真的提醒老編一些事。

把“基金會”換成“社團”，在馬來西亞的情況也是一樣。要把社團辦好，需要一定的歷練，累積一定的社會資源，然後把創造力聚焦于社團的既定目標。

老編昨晚和一群商團領導吃晚飯，在吉隆坡Pavilion六樓的皇宮酒家。傍晚在安邦路隆雪中華總商會開了會，乘一位從事印刷業的董事的轎車前去用餐地點。

車上，老編職業病發作，沿途問這位朋友，大馬從商環境轉變中，印刷行業可有對策？老編從事企業創新研究，當然要累積各方面的創新故事。

面對數碼出版的沖擊，傳統印刷業是否會消失？

這位兄長說，印刷已經是一門很難賺錢的行業，許多印刷商當然要動腦筋做出蛻轉，已經有的對策是：

從印刷前的美工、設計、編版以及制版去設法賺錢；

投進書籍的出版，但也要考慮語文問題，馬來西亞文的漫畫曾高峰沖到一個月20萬本的記錄。現在走紅的馬來漫畫大概有12萬本,銷路掉了一半。反觀中文出版市場則小得多；

投進小量印刷，就算是一本也可能做到。

投進一些商品如日記、日歷的設計與印刷。

社團組織要與會員共前進，需要更深入了解他們的處境與愿望。這也是一種歷練與資源累積。

老編之前在報上讀過一條新聞，說全國約有五、六千間印刷廠，但加入馬來西亞印刷商公會的，僅有約600名或10%加入成為會員，反應非常冷淡。

面對電費與其他成本高漲，印刷商的競爭能力日益受到考驗。

總商會怎樣和各商團一道前進，是一個很合時宜的行動。

Comment by 文創 庫 on October 7, 2022 at 9:55pm

中國文化産業分類與成長

為適應當前中國文化新業態不斷湧現的新形勢，更好滿足文化體制改革和文化發展規劃的需要，新修訂的分類類別共設置9個大類，分別是——

1、新聞信息服務；2、內容創作生產；3、創意設計服務；4、文化傳播渠道；5、文化投資運營；6、文化娛樂休閑服務；7、文化輔助生產和中介服務；8、文化裝備生產；9、文化消費終端生產。根據活動相似性，在每個大類下設置若干中類、共計43個中類，在每個中類下設置了若干具體的活動類別、共計146個小類。

殷國俊介紹，為確保新分類的文化特征，本次修訂對新增分類內容繼續堅持如下處理原則：凡屬於農業、采礦、建築施工、行政管理、體育、國民教育、餐飲等活動均不納入分類，如茶葉種植、國民教育系列中的藝術院校、咖啡館和酒吧等服務；對於雖有部分活動與文化有關但已形成自身完整體系的生產活動不予納入，如旅遊、快遞服務、互聯網批發、綜合零售等。


近些年來，中國文化產業經濟總量持續快速增長，占GDP比重穩步提升。根據《2017年國民經濟和社會發展統計公報》，2016年中國文化及相關產業增加值30785億元，比上年增長13%，高出GDP增速6.3個百分點，成為經濟增長中的新亮點；其占GDP的比重為4.14%，比上年提高0.19個百分點，達到歷史新高，在推動經濟發展、優化產業結構中發揮著越來越重要的作用。

在文化產業增長迅猛的同時，文化產品和服務的生產、傳播、消費的數字化、網絡化進程加快，基於互聯網和移動互聯網的新型文化業態成為文化產業發展的新動能和新增長點，「互聯網文化」優勢明顯，文化創意和設計服務業蓬勃發展。以「互聯網 」為主要形式的文化信息傳輸服務業，2015年實現增加值2858億元，比2013年增加1055億元，年均增速為25.9%；文化創意和設計服務業，2015年實現增加值4953億元，比2013年增加1237億元，年均增速為15.4%。（陸婭楠·文化家底理得更清 Posted by Host Workshop ）

Comment by 文創 庫 on October 7, 2022 at 9:54pm

纺織時尚文創～文創+紡織，比想象中更無界

隨著民族自信、文化自信的不斷提升，以華夏5000年厚重歷史與文化為支撐的中國文創產業，也愈發快速地增長。2020年國家統計局數據顯示，過去5年我國文創產業增加值高達66.09%，未來幾年，潛在文創產業市場規模將達到10萬億元。

文創與衣、食、住、行、娛等產業的跨界、滲透、增強、融合，加速推動著各產業的轉型升級，而文創與紡織，更憑借著天然優勢的關聯性與普及性，成為文創走進千家萬戶的關鍵。當我們把目光聚焦在文創產品與服飾品牌、文創IP的跨界聯合時，我們會發現這種跨界，遠比想象中更無界。

文創+博物館：

意料之中與意料之外的紡織元素

2013年起，靠著會賣萌的乾隆系列產品，故宮博物院成功出圈，開啟了博物館文創的新篇章。有著豐富歷史文化IP的博物館，順勢成為文創產業中最醒目的標簽。除了故宮外，中國國家博物館、陜西歷史博物館、三星堆博物館、敦煌博物館等也通過自營、聯合開發、IP授權等一系列的方式，不斷引爆博物館文創IP熱度。

打開電商平臺，搜索博物館旗艦店的產品，可以發現諸多紡織元素，服裝、帽子、圍巾、絲巾、領帶、圍裙、手套、真絲眼罩/口罩、帆布包/收納袋、襪子、抱枕套……不同材質的紡織元素在文創產品中的應用可以說是五花八門。

無數館藏藏品為文創產品的開發提供取之不盡的靈感。印有宮廷花紋樣式、取名富有寓意的吉服、設計簡單卻非常有梗的T恤衛衣、房檐獸脊花鳥魚蟲絲巾手帕，既能快速捕獲年輕人的喜好，也能激發大家了解歷史、學習歷史的興趣。

運動巨頭安踏2019年推出的冬奧特許產品故宮特別版，便是從北京故宮博物院館藏畫卷《冰嬉圖》中汲取靈感，無論是冰嬉系列，還是旗開得勝系列，T恤、衛衣上古今融合的滑雪、旗幟圖樣，與「得勝」字樣，都潮流滿滿，一經推出就大受年輕潮人們青睞。

Comment by 文創 庫 on October 7, 2022 at 9:54pm

女裝品牌太平鳥與敦煌博物館合作、COCOON與V&A博物館合作，配飾品牌She's與大英博物館聯名……服飾品牌與博物館的IP跨界聯名合作可謂風生水起，大量跨圈文創產品成為爆款。

文創+文化場景：萬物皆可 IP

博物館之外，遊戲動漫、影視、劇院文創的市場也在迅速擴大。沈迷遊戲、動漫、看劇的年輕人們，對相關周邊產品、衍生品的需求直線上漲。

得益於遊戲與電視劇《你是我的榮耀》的聯動，《王者榮耀》與禮服品牌WECOUTURE推出聯名款婚紗；《三生三世十里桃花》的商品授權更是覆蓋十大行業、超60個品牌，相關衍生品在電商平臺交易超過3億元，一些服飾品牌已經借助此番超高流量實現銷售轉化。

法語音樂劇《搖滾莫紮特》火熱現場

無獨有偶，這兩年，熱門演出多了，也帶火了劇目周邊文創衍生品。《劇院魅影》、《德齡與慈禧》、《葉普蓋尼·奧涅金》、《三姐妹·等待戈多》、《巴黎聖母院》、《搖滾莫扎特》、《羅密歐與朱麗葉》等熱門劇目吸引了大批年輕人走入劇場，他們具有文化消費力，願意為自己喜歡的劇目和演員去消費，這是整個市場的轉變，也給市場提供了更多創意、設計和發展的空間。印有臺詞、劇目logo、主演卡通頭像的帆布包、T恤衫、衛衣成了劇迷們看劇必備，更有許多劇迷專門通過彼此的裝備來尋找同好，劇院內外常常上演大型「認親」現場。

影視、劇院場景外，中國探月、知名城市/景點、故事傳說等有著文化認同、粉絲積澱的事物都正在成為文創IP，老乾媽的衛衣、李寧的「長安少年」系列……多重風格、多重風貌的年輕一代，追逐個性化文創帶來的獨特體驗式消費的同時，也在加速著文創的多元內核裂變。萬物皆可IP、一切皆可授權的時代已然到來。

但文創並非出品即熱銷，精雕細琢、拿捏「萌點與文化」的高質量、創意文創才能將消費者轉化為話題熱度的「自來水」。與紡織服裝相關的文創產品的創新、創意開發，急需品牌方與設計師的文化創意重構與時代個性表達，也更有待作為創意設計基石的面料企業打開腦洞、盡情「做夢」，從材料、色彩、花型、風格、品類等多重維度予以建議與引導。接下來的intertextile展，會有更多有想法的「破圈」買家攜需求而來，如何暢通交流、達成合作？也許這期的內容能給大家一些思考。（原刊/原題 2022 intertextile 春夏 | 破圈記：文創+紡織，比想象中更無界 2021-12-30）(圖片和部分素材來源於網絡）

Comment by 文創 庫 on October 5, 2022 at 9:19pm

陳明發博士談纺織與時尚文創《寬鬆上衣緊身褲》

有一陣子，我和大兒子住在南肯辛頓。對面就是維多利亞愛伯特（V&A）博物館（下圖）、自然歷史博物館和科學博物館毗鄰。

三家博物館都聞名遐爾，我卻情有獨鐘，沒事只泡V§A；對文化創意有興趣，走進世上最大的時尚與設計珍藏處，一天是看不完的。人家經營了百多年，來自五湖四海、上下三千載的文物，待在一百四十五個展覽廳裏。一個雕花門框、一個瓷甕，細細欣賞，原來都是心醇的故事。

藝術建在學術上

在此，碰得上薇安魏斯伍德（Vivienne Westwood 下圖）。我的意思是，她的創作和身世。一位小學老師，怎麼在時裝界蛻身一轉，變成挑釁傳統的叛逆聖母，深深影響了1970年代的龐克搖滾（Punk Rock）大潮？

四十年的原創動能，花樣百出，她面不改色氣不喘。可對一般人來說，她玩的是驚世駭俗，處心積慮想嚇死人。譬如，讓女生穿上男性襯衫，寬鬆得似乎大了一二號；配的卻是肉色的緊身褲。讓人錯覺，這位姑娘怎麼光著兩條腿就走出來了；就像穿了男朋友的上衣走出浴室。

看清楚，褲檔倒是縫上了無花果圖形。使人想起，阿當和夏娃偷吃了禁果，就快被趕出伊甸園。有學問吧？薇安的藝術，可是建立在學術上，就像她本身說的：「回顧過去很重要，因為人們有品味，有卓越的理想。除非我們看一看往昔，否則這些事物不會出現。」

故事豐富工作體驗

薇安從被控傷風敗俗的邊緣人，成為二十世紀三大重要的女設計家之一。作品不僅張揚於伸展臺與精品屋，風靡全球，更被奉為藝術進駐到大英博物館等聖殿。她只上過一個學期的美術課，居然也當上一些大學的教授。

成功的奧秘？不妨從她本身的註解去想像：「我的激勵總是學院式的。」她對現狀的抗爭與不妥協，是從傳統中找到力量的。返回文化遺產，願意鐵棒磨成針，總能挖掘到動人的東西。例如格子呢、粗花呢與皇室服飾等，都是英國人所引以為榮的特色。換一個面貌，進入現代人的眼光，往往牽引了人們微妙的情感。欲望，以及說故事的趣味。

薇安魏斯伍德的商品傳奇，就像任何其他有力也有利的企業敘事，帶給我們娛樂、學習、圓夢、美感與轉化的珍貴體驗。革新力、轉變力、影響力、溝通力、說服力……，對領導人種種能耐的期望，歸根究底，都是敘事力；有能力創造並說好故事，豐富、蘇醒工作夥伴和消費者的感性。（下續）

Comment by 文創 庫 on October 5, 2022 at 9:19pm

企業舵手新召喚

（續上）今天，許多企業主都為人力資源問題苦惱，面對一個奇怪的現象：這廂是，大量的工作找不到適當的人做；那廂則有大量的失業人士，主要是大專生，找不到適當的工作。這不是一個新問題。返回管理學案例，早在四分之一個世紀前，管理學大師杜拉克就提出了警告，當經濟生產對知識的需求越來越高時，職位空缺和失業者也將越來越對不上口。換句話說，居於能力、期望與價值觀問題，失業人士可沒條件填補既有的空職。

舉個例子，電腦化、智能化的結果，使到資訊與文書處理，不再需要那麼多的中層行政人員，許多經理人因此丟了工作。另一方面，電腦化、智能化，又對經理人提出了新的職務：擁有足夠的技術文化素養，去帶領相關的技術員工。而那些失去原有工作的經理人，往往並沒法子滿足這新要求。

有了越來越精明能幹的電腦，再加上後來的互聯網工藝，企業湧現了種種的新可能，例如以最平價而有效的方式，投進電子商貿、企業資源規劃或再造工程。「想像力有多大，天空就有多高」的新景況，對企業同人產生了壓力：「創新，要不就死啦！」

有創造力的男女，成了這一波的寵兒。永遠先知先覺的杜拉克建議，想給企業找到適當人才，得將上門問工的人，看成是「顧客」，設法在工作內容上滿足他們； 「職業如同商品一樣，必須為特定的買主而設計，然後向他們宣傳和銷售。」

這是給公司僱員創造體驗的另一種說法。新的經濟演變階段，需要對口的技術文化素養。透過故事為公司注進喜悅、智慧；幫助同人實現自我，挖掘傳統的工作美德，轉換組織的命運，這是創新紀元對企業舵手的召喚。（2010年5月19日 南洋商报經濟版專欄）


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