這個時期的佛陀，十有八九是這樣端坐說法。

（第272窟、251窟、264窟等說法佛）

佛陀的神氣往往木訥，菩薩飛動時顯得笨重不堪，弄不清是他們對初來乍到的異地感到生疏，還是此地的人們對這些異國的天人缺乏親切感？

陌生中存著神秘；距離中保持尊敬；蒼茫高古，深邃沈靜，這是北朝壁畫至此猶存的魔力。

然而，北朝的洞窟並非印度與西域佛教藝術的復制，當你定睛瞧去，一種清新的、溫馨的、生氣盈盈的氣息從中泄露出來。

北朝洞窟中最流行的洞窟形式為中心塔柱式。在洞窟中心的方形柱的四面鑿龕雕像，可供僧人和信徒們繞塔觀像和供養禮拜。這本是源於印度支提窟，並形成於西域克孜爾的一種洞式。但是你現在擡起頭看，瞧！前室的人字披，模仿木構房屋鑿出了椽木斗拱，這種中原屋頂的形式，顯然給莫高窟的民間藝術家們悄悄地融合進來了。

在這前壁道的上方，還鑿出透光的方形明窗。生活氣息，人間氣息，透入了佛的世界。

再瞧，這幾個彌勒佛的闕形龕又是多麼生動的中原樣式！

（第275窟北壁中層和上層、254窟南壁上部）

順著這種思路，你還會發現本土文化愈來愈多的介入的內容。由庭院屋頂到樓閣城池。

（第275窟南壁中層、第257窟南壁中層和西壁中層等）

特別值得注意的是這些剛剛到來的佛陀菩薩，暗暗地換上了中原絲質的薄衣。輕紗透體，軟滑貼身，衣紋直接表達形態，連表現手法也是中原盛行的“曹衣出水”的技法。尤其是第259窟一尊禪定佛，結跏趺坐，身舒衣爽，中原式的陰刻衣紋暢如流水。佛的神情，平靜虛淡，悠閑遼遠，眼角與嘴角微微含笑，傳達出一種慈愛與超然。這種佛的神情在印度與西域何曾見到過？

這個微笑，純粹是最迷人的人間微笑了。

（第259窟北壁東起第一龕）

一種東方才有的內向，雋永的含蓄美和深遠的境界，一種“以形寫神”的審美精神，隱隱地在佛國誕生了。

然而，更關鍵、更迷人、更深刻的文化融合，是中國本土的道教融到了佛教的天地中來，一走進西魏時代的洞窟，好像出了什麼事。

一切都變了。色彩，風格，精神，還是天空上翺翔的神。

（畫面呈現：249窟窟頂的天穹）

你認出了佛國的阿修羅，捧摩尼珠的力士，種種菩薩與飛天；一定更熟悉中國本土的天上諸神，九天元女西王母，扶桑大帝東王公，烏獲飛廉，雷公電母，伏羲女媧，青龍，白虎，朱雀，玄武，三皇，乘鑾仙女，羽人和持節的方士……

（隨著一個個神佛形象的出現，打出神名的字幕。形象取自第249和285窟的窟頂）

這些中國本土的神仙，早在魏晉十六國時代，就被畫工們畫在此地的墓室中了。

（敦煌、酒泉、嘉峪關等地魏晉十六國墓室壁畫中的有關形象）

令人驚訝的是，莫高窟第249窟幾乎就是按照酒泉丁家閘的墓制仿造的。同樣的覆斗頂，同樣的神仙，同樣漫天空遊的景象。但不同的是，這里是由佛道共同演出一臺天國的莊嚴與輝煌。

雷公旋臂擂響身邊的大鼓，電母以鐵砧砸石發出電光，飛廉與計蒙呼風喚雨。強光與巨響中，阿修羅頂天立地，手舉日月。此為第249窟頂畫披。