2.

我在周瑟瑟詩里經受了一種思，對知的召喚：在詩作里，做到把詩還原到它的原始本性，即內心能看見自己又可看見自己思出的勞動產物的心象。讓這顆帶有心象的心靈，保持著一種原始生成的天然而去掉人工的性格。在詩句里，心靈對著語詞之卉，給出了最高的開綻：

“花園是小夫妻的鐐銬，鷹是黃昏的鐐銬

肉身是帝國的鐐銬，語言生銹了

流血的嘴唇上殘留一場戰爭

主角大張著嘴，最後一口氣是一朵烏雲

一小片舌頭緊緊咬住下嘴唇

一口氣，一朵烏雲，一個自我的祖國

舌頭是嘴唇的鐐銬

體制是人民的鐐銬

快樂是女皇的鐐銬

烏有是流浪漢的鐐銬，他學習小夫妻的步伐

他學習鷹的眼神，那一天在景山下

落日是帝國的鐐銬”

（周瑟瑟2010年詩選《鐐銬》）

周瑟瑟詩節的寫和思，到了這里，我憑知見和良心說，已經和里爾克、歌德、荷爾德林、博爾赫斯、尼采的同一個思向，有著相關性的成分了。試看：

“死神的腳步

……

在故鄉的天空徘徊”

再看：

“一體地存在乃是神性和善良；在人中間”

我請問，我們能否分辨出這兩段詩句，哪一個來自周瑟瑟的筆下？哪一句又選自荷爾德林的詩節？兩段詩句，都有簡練的用語而又達到了思極的深邃。

我向來主張：詩一旦進入了藝術的原居之家，必然要置身於哲學的窗戶和地板的器具之中。它們在各自所處的空間下都是人類原居的方式和區域。所以，偉大的最高級的詩，總是驚人地要走向相似。這就是詩本身的自在和自為在召喚。就像簡練本身包含不簡練的制約一樣。